(1798 Cottbus - 1840 Berlin) attr.; Prozession von Mönchen in italienischem Kloster In dem nach seiner großen Italien-Reise (1828/29) entstandenen Werk, schildert Blechen wie an einem sonnigen Morgen eine Prozession von Franziskanern (bzw. Kapuzinern) in ein altes, schon baufälliges, romanisches Kloster zieht. Vorangehend ein junger Mönch als Kreuzträger, das große, schlichte Holzkreuz aufrecht vor sich haltend, assistiert von vier Ministranten, die das Kreuz zusätzlich mit Seilen sichern. Die Eingangshalle mit flacher Balkendecke schmückt über dem Eingang eine Nische mit einer barocken Mondsichelmadonna, die von den Mönchen durchschritten wird. Zum entscheidenden Ausdrucksträger des Gemäldes wird das Sonnenlicht, das von links durch zwei Bogenöffnungen in die Halle fällt, im Hintergrund geben diese den Blick auf eine angedeutete Berglandschaft frei. Das Licht lässt im Zusammenhang mit den flächig fließenden, rötlich braunen bis hell ockerfarbenen Farbtönen die Konturen zerfließen, was bei dem Betrachter den Eindruck einer südlichen, mediterranen Atmosphäre verstärkt. Im Gegensatz zum hier dargestellten Ort, hat Blechen die Szene allerdings mitnichten in ein italienisches Kloster komponiert, wie er uns glauben lassen will. Guiseppe Bonifazio hat 2015 in seiner Studie "Il pittore Carl Blechen a Subiaco e nella Valle dellAniene nel 1829" viele der realen Orte in den Zeichnungen und Gemälde Blechens lokalisiert, die er damals besucht und skizziert haben muss. Demnach fand die hier geschilderte traditionelle Prozession weder in einem Kloster noch in Subiaco (wie man annahm) statt, sondern in einem überdachten Durchgang der heutigen Via Guiseppe Verdi im kleinen pittoresken Bergdorf Cervara di Roma. Das Gemälde zeugt von Blechen als virtuosem Maler des Lichts, aber auch von seiner großen Imaginationskraft, die ihn mit dem Universalgenie Karl Friedrich Schinkel verband, den er selbst zutiefst beeindruckte. Schinkel lernte Blechen, der 1815 als Banklehrling nach Berlin kam, ganz offenbar früh kennen und schätzen. In einem leider undatierten und nur noch als Abschrift nachzuweisenden Brief (wohl von 1820) schreibt er über Blechen "Gestern war der junge Blechen wieder in meinem Atelier. Er bewunderte eine Dekoration, die ich für die hiesige Oper entworfen, und die ein venetianisches Patrizierhaus darstellte. Plötzlich griff Blechen nach einem Pinsel, tunkte ihn in meine teure Sepia und sagte, indem er nach einem Bogen Papier zu seinen Füßen griff: 'ich sehe jetzt Venedig vor mir. Wenn ich doch auch einmal dort sein könnte!' Und sogleich warf er ein Bild des großen Kanals mit der Salutenkirche auf das Blatt, dass mir bei der Arbeit beinahe graulich zumute wurde: so treffend bewältigte er ein Motiv, was er leibhaftig vor Augen sehen musste. Denn es konnte ihm aus Bildern diese völlig vom Üblichen entfernte Blickeinstellung nicht in Erinnerung sein, da sie m. W. kein Maler vor ihm gemalt hat." Nachdem Blechen 1822-1824 an der Akademie in Berlin studiert hatte, erhielt er auf Vermittlung Schinkels eine Anstellung als "Dekorationsmaler" des neuen Königstädtischen Theaters am Alexanderplatz in Berlin, im selben Jahr debütierte er mit einer Landschaft in der Ausstellung der Berliner Akademie. Bis 1827 wirkte Blechen am Theater, danach arbeitete er als freischaffender Maler in Berlin, wo er 1828 erste große Erfolge auf der Akademie-Ausstellung erzielte. Wie Blechen im vorliegenden Gemälde die Motive zusammenfügte und beim Betrachter hierin den Eindruck einer realen Prozession in einem Kloster erweckt, beruht sicherlich auf seiner früheren Tätigkeit als versierter Maler für das Theater. 1831 wurde Blechen auf Empfehlung Schinkels zum Professor für Landschaftsmalerei an der Berliner Akademie berufen - "seiner sehr genialen Art der Naturauffassung" wegen (Zit. Schinkel im Empfehlungschreiben). Nachdem Blechen seit 1835 psychisch erkrankte, starb er 1840 in geistiger Umnachtung. Mit seinen Werken beeindruckte Blechen auch Max Liebermann, der sagte: es sei ihm damit "das Einfachste und daher Schwerste" gelungen. Das Gemälde ist in einer weiteren, leicht kleineren Version bekannt, die sich in der Stiftung Fürst-Pückler-Museum Park/Schloss Branitz, Cottbus, befindet (Wvz. Rave 891). Diese Version weicht in einigen Details vom vorliegenden Werk ab - strittig in der Forschung ist, welche der beiden Gemälde die erste Fassung ist. Öl/Lwd.; Etikett der Ausstellung "Hundert Jahre Berliner Kunst" 1929 (siehe Lit.) mit Künstler-Bez., Titel "Ital. Prozession" u. Besitzerangabe Julius Freund sowie dessen Berliner Adresse 36 cm x 43 cm. Rahmen. Julius Freund wohnte mit seiner Frau Clara bis 1931 in der Haberlandstr. 7 in Berlin-Schöneberg, 1931-1934 lebte er in Italien, 1933 ließ er die Kunstsammlung nach Winterthur in die Schweiz bringen. 1939 gelang die Emigration nach Großbritannien. Lit./Vgl./Ausstellungen: Kat. "Hundert Jahre Berliner Kunst. Im Schaffen des Vereins Berliner Künstler", Berlin 1929, Nr. 120 ("Italienische Pozession"); Kunsthalle Bern, Mai/Juni 1940; P. O. Rave "Karl Blechen (...)", Berlin 1940, Wvz.-Nr. 1670 ("Italienische Prozession", "Privatbesitz, Schweiz"); Auktions-Kat. Galerie Fischer, Luzern, "Sammlung Julius Freund (...)", 21. März 1942, Nr. 28 ("Italienische Kapuzinerprozession in einem Kreuzgang"). Zwischen Einlieferer und den rechtmäßigen Erben (siehe Provenienz) konnte gemäß den Washingtoner Prinzipien von 1998 eine faire und gerechte Lösung für alle Beteiligten gefunden werden. Das Werk ist frei von allen Ansprüchen; der Lost Art-Eintrag (Lost Art-ID 581558) wird entsprechend korrigiert. Provenienz: Sammlung Clara Freund (1878 - 1946) und Julius Freund (1869 - 1941), Berlin; Dr. Gisela Freund (Gisèle Freund, 1908 - 2000), Buenos Aires; 21.03.1942 Auktion bei der Galerie Fischer, Luzern, Nr. 28, Abb. Katalog Tafel 6; um 1970 Kunsthaus Bühler, Stuttgart. Attributed to Carl Blechen (1798 - 1840). Oil on canvas. Mentioned in the catalogue raisonné by Rave no. 1670.
(1798 Cottbus - 1840 Berlin) Italienische Landschaft Blechen, neben seinem Zeitgenossen Caspar David Friedrich, bedeutendster deutscher Landschaftsmaler in der 1. Hälfte des 19. Jh., malte die vorliegende italienische Landschaft 1827 in der Zeit eines persönlichen und künstlerischen Wendepunktes. Blechen hatte zuvor 1822-1824 an der Akademie in Berlin studiert, seit 1823 in der Landschaftsklasse von Peter Ludwig Lütke. Im Sommer 1823 reiste er in die Sächsische Schweiz, nach Meißen und Dresden, lernte Johan Christian Clausen Dahl und vermutlich auch Caspar David Friedrich kennen. 1824 erhielt Blechen auf Vermittlung Karl Friedrich Schinkels eine Anstellung als "Dekorationsmaler" des neuen Königstädtischen Theaters am Alexanderplatz in Berlin, im selben Jahr debütierte er mit einer Landschaft in der Ausstellung der Berliner Akademie. Bis 1827 wirkte Blechen am Theater, das ihm jedoch wegen eines Streits mit der Opern-Diva Henriette Sonntag im September d. J. kündigte. Danach arbeitete Blechen als freischaffender Maler in Berlin, wo er 1828 erste große Erfolge auf der Akademie-Ausstellung erzielte, möglicherweise auch mit vorliegendem Gemälde. Noch bevor sich Blechen von September 1828 bis November 1829 auf eine ausgedehnte, ihn prägende Italien-Reise begab, gibt er in diesem Gemälde eine träumerische, imaginierte Vision vom Sehnsuchtsland Italien wieder. Es spiegelt somit auch Blechens herausragendes Talent wider, sich in andere Welten und Landschaften hineinzuversetzen, wie er es auch als versierter Dekorationsmaler für das Theater umsetzte. Blechen schildert hier eine bergige, italienische Landschaft mit einem Tal, durch das vertikal ein schmaler Bach in Kaskaden und kleinen Fällen fließt, über allem thront auf einem Berg eine Burg oder ein Kloster. Blechen hat die Landschaft in leichtem Hochformat bühnenartig mit hintereinander gestaffelten Raumebenen komponiert, entscheidend ist der Weg mit alter, einbogiger Steinbrücke, der quer zur Blickrichtung das Bild durchschneidet. Genau in der Mitte der Brücke durchschreitet eine junge Bäuerin als Wasserträgerin mit Krug auf dem Kopf die stille Einsamkeit der Landschaft. Überfangen wird die Figur durch zwei sich zu einem Spitzbogen neigende, schlanke Bäume. Abgesehen vom Himmel, ist das Sonnenlicht auf dem Weg die hellste und wärmste Partie des Bildes. Blechen zeigt sich in dem Gemälde bereits als Maler des Lichts, es ist ein entscheidender, künstlerischer Entwicklungsschritt bis hin zu dem vier Jahre später entstandenen, berühmten Gemälde "Schlucht bei Amalfi" von 1831, heute in der Nationalgalerie in Berlin (Inv.-Nr. A I 319/7). Mit seinem temperamentvollen Duktus sowie rhythmischem, leicht pastosen Farbauftrag wirkt das Gemälde, obgleich im Atelier entstanden, als unmittelbarer Vorläufer der späteren Freilichtbilder Blechens. Nach seiner Italien-Reise wird die Wirkung des hellen Sonnenlichts zum bestimmenden Element seiner Landschaften, bei denen er Naturstimmungen mit grandiosen Licht- und Farbeffekten schilderte. Mit ihnen nahm er die Pleinair-Malerei der Schule von Barbizon und den Impressionismus vorweg. Beeindruckt von Blechen fand Max Liebermann, es sei ihm damit "das Einfachste und daher Schwerste" gelungen. 1831 wurde Blechen auf Empfehlung Schinkels - "seiner sehr genialen Art der Naturauffassung wegen" - zum Professor für Landschaftsmalerei an die Berliner Akademie berufen. 1835 ernannte man ihn zum ordentlichen Mitglied. Seit 1835/36 verstärkte sich eine psychische Erkrankung Blechens, bis er 1840 in geistiger Umnachtung starb. Seine tragisch endende Biographie, seine kurze Schaffenszeit von nur circa 15 Jahren und dadurch kleines Oeuvre ließen ihn später zum romantisierend gefeierten, verkannten Künstlergenie werden, Öl/Lwd., doubl.; L. u. sign. u. dat. "C. Blechen 1827". 39,3 cm x 31,5 cm. Rahmen. Lit.: Guido Josef Kern: "Karl Blechen. Sein Leben und seine Werke", Verlag Bruno Cassirer, Berlin 1911, Wvz. S. 166 ("Oberitalienische Phantasielandschaft", ohne Abb., Besitz "Maler A. Brendel"); Paul Ortwin Rave "Karl Blechen. Leben. Würdigung. Werk", Berlin 1940, Wvz.-Nr. 194 (ohne Abb., "Italienische Phantasielandschaft", "Besitzer unbekannt"); Auktions-Kat. Galerie Fischer, Luzern [Hrsg.]: "Sammlung Julius Freund. Aus dem Besitz von Frau Dr. G. Freund, Buenos Aires. Gemälde, Aquarelle, Zeichnungen und Druckgraphik ; Alt, Theodor, Boehle, Blechen (...)", 21. März 1942, Nr. 29, Abb. Tafel 6; Ausstellungs-Kat. "Deutsche Malerei. Ausgewählte Meister seit Caspar David Friedrich", Stiftung Volkswagenwerk. Wolfsburg 1956, 11; Ausstellungs-Kat. "Carl Blechen. Zwischen Romantik und Realismus", Nationalgalerie Berlin Berlin 1990, Nr. 19 mit Abb. S. 107 (bearb. von Helmut Börsch-Supan). Zwischen dem Einlieferer und den rechtmäßigen Erben des Vorbesitzers Julius Freund (siehe Provenienz) konnte gemäß den Washingtoner Prinzipien von 1998 eine faire und gerechte Lösung für alle Beteiligten gefunden werden. Das Werk ist frei von allen Ansprüchen; der Lost Art-Eintrag (Lost Art-ID 581559) wird entsprechend korrigiert. Provenienz: 1911 im Besitz oder Nachlass von A. Brendel; Sammlung Clara Freund (1878 - 1946) und Julius Freund (1869 - 1941), Berlin; Dr. Gisela Freund (Gisèle Freund, 1908 - 2000), Buenos Aires; 21.03.1942 Auktion bei der Galerie Fischer, Luzern, Nr. 29, Abb. Katalog Tafel 6; Erwin v. Kreibig, München; Neumeister, München (um 1967); Walter Bühler, Kunsthaus Bühler, Stuttgart (um 1967- 1974); Liselotte Bühler, Stuttgart; seit 1994 in deutscher Privatsammlung in Stuttgart. Oil on canvas, relined. Signed and dated "C. Blechen 1827". Mentioned in the catalogue raisonné by Kern (1911) p. 166 and Rave no. 194. Exhibited 1956 in Wolfsburg and 1990 in Berlin.
Lot of 2 Large Beautifully Framed Prints of Well-Known Artworks Including "The Interior of the Palm House" by Carl Blechen, German (1798-1840) and "Forest Scene" by Henri Houben, Belgian (1858-1931). Both are Framed Under Glass. Condition: Generally Very Good. Have Not Been Examined Out of Frame. Dimensions: Larger Sight- 34.5" x 28.5". Frame- 46" x 40". Provenance: From a Long Island, NY Home. Please note the absence of a Condition Report does not imply that there are no condition issues with this lot. Please contact us for a detailed Condition Report. It is the Buyer's responsibility to inspect each lot and deem their own opinions on Condition, Description, Provenance, and Validity before purchasing. Please make an appointment to preview or ask for Condition Reports. Condition Reports are rendered as an opinion by the staff of the Auction House and not as statements of fact. REMEMBER ALL SALES ARE FINAL AND ALL ITEMS ARE SOLD AS-IS, WHERE IS.
CARL BLECHEN (ZUGESCHRIEBEN) 1798 Cottbus - 1840 Berlin LANDSCHAFT MIT HÜTTE AUF EINEM HÜGEL Bleistift auf Papier. Bl. 20 x 27 cm. Verso: Nachlass Stempel von G. v. Decker. Part. fleckig. Nach der Ausführung zu urteilen, steht diese Zeichnung den Werken von Carl Blechen aus der Zeit seiner Italienreise sehr nahe. Hier zeigt sich sein charakteristischer Umgang mit dem leeren Raum: Die hügelige Landschaft ist nur vage angedeutet, sodass die Weiße des Papiers zu einem aktiven Teil der Komposition wird. Die Zeichnung selbst ist mit einem sehr feinen, delikaten Bleistift ohne überflüssige Dekorativität ausgeführt, was den Blick ganz auf die Kuppe des Hügels mit der Hütte und den Hirtenfiguren lenkt. Genau diese Qualitäten - die karge Strichführung und das Geschick, mit der ''Leere'' zu arbeiten - werden von Blechen-Spezialisten als Vorbote einer ästhetischen Moderne gedeutet. Die Arbeit verzichtet auf geschönte Romantik und wirkt wie eine ehrliche Naturskizze, was dem authentischen Stil des Künstlers vollentspricht. CARL BLECHEN (ZUGESCHRIEBEN) 1798 Cottbus - 1840 Berlin LANDSCHAFT MIT HÜTTE AUF EINEM HÜGEL
Certificate Dr. Helmut Börsch-Supan and Dr. Iris Berndt, September 2025. Helmut Börsch-Supan found a catalog of the Schäfer Collection from 1966 in his archives, in which this work by Carl Blechen is published. It is not known when the work left this collection and came into its current German ownership. We would like to thank Dr. Börsch-Supan and Dr. Iris Berndt for providing information and confirming the attribution of this painting to Carl Blechen. Both experts date this work to around 1835.
Carl Blechen, Castle ruins on a steep rocky outcrop Pen and ink in sepia over pencil, washed pen and ink and wash on paper. (1825-28). 15.8 x 22.4 cm (full sheet 19.8 x 26.6 cm). With a borderlines in brown pen. Reverse preparatory drawing for the lithograph (cf. Rave 479).
CARL BLECHEN (CIRCLE) 1798 Cottbus - 1840 Berlin MONKS IN THE ROCK GROTTO Oil on canvas. 23 x 25 cm (F. 31 x 33 cm). Illegibly signed and dated at the lower right. Craquelure. Framed. CARL BLECHEN (UMKREIS) 1798 Cottbus - 1840 Berlin MÖNCHE IN DER FELSGROTTE Öl auf Leinwand. 23 x 25 cm (R. 31 x 33 cm). Unleserlich signiert und datiert unten rechts. Krakelee. Rahmen.
Forest Area with a Tabernacle Signed lower right: C Blechen. On the reverse a label with the collection number from the Georg Schäfer Collection Schweinfurt: 62144035
Blechen, Karl (zugeschrieben) 1798 Cottbus - 1840 Berlin Italienische Schlucht mit Bachlauf Öl auf dünnem Karton · 22 x 17,3 cm. Nicht signiert. Rückseitig Etikett mit Vermerk: Nach mündl. Gutachten von Prof. A. Eichhorn, München, handelt es sich hier um eine Naturstudie (womöglich um eine Bildvorstudie) von Karl Blechen. Erworben beim Kunstauktionshaus Ruef, München, 1965. Rahmen. Aukt. Kat. Berlin: Grisebach, Kunst des 19. Jahrhunderts, Berlin 30.5.2018, vgl. Los 138 mit Farbabb.
Carl Blechen Cottbus 1798 – 1840 Berlin ”Kloster im Walde”. 1823 Etching on laid paper 7 5/8 × 9 1/2 in. [6 7/8 × 8 3/4 in.] Signed and dated in the plate lower right: Blechen 1823
Oil on canvas, relined. 27 x 21.8 cm. Inscribed with the location "Berlin" (incised) lower right. Framed. With a written confirmation of authenticity by Prof. Dr. Helmut Börsch-Supan, Berlin, dated 6.10.2023.
"Totes Rebhuhn", so im Werkverzeichnis betitelt, eines der wenigen Werke aus dem Zyklus Tierstudien. Öl/Lwd. (Altersspuren, rest., Farbfehlstellen, Randmängel, rest.-bedürftig), verso bez. "Blechen pinx" sowie Wachssiegel Sammlungsstempel Brose. Ca. 39x 31 cm. Lit.: Abbildung in Karl Blechen, "Leben-Würdigungen-Werk", S. 508 sowie bez. S. 510, geführt unter Werk-Nr. 2108, Nationalgalerie, Berlin 1940. Nicht bei Lost Art aufgeführt.
Park von Terni mit badenden Mädchen Öl auf Holz. 36×26 cm. Eine von mehreren Fassungen des seinerzeit um 1828/38 sehr beliebten Motivs. Vgl. u. a. Rave 1940, Nr. 1305-1310. (Restaurator. Maßnahmen 12.05.2023: Entfernung Oberfächenschmutz und neuer Firnisauftrag). Gutachten von Prof. Helmut Börsch-Supan vom 14.05.2023. R. (60268)
Oil on panel. (Around 1820). Inscribed "Carl Blechen" in large letters on the reverse (presumably by a family member) and with a label numbered "26". Framed. This work is accompanied by a written expertise by Professor Dr. Helmut Börsch-Supan, Berlin, dated 9.10.1995.
Carl Blechen 1798 Cottbus – 1840 Berlin Öl auf Malpappe. Unsigniert. Die Darstellung umlaufend mit einer schwarzen Einfassung, wohl von Künstlerhand, versehen. In einer braunen Holzleiste mit Wellenprofil und silberfarbener Sichtleiste gerahmt. Zur Vorlage der Studie von Carl Blechen vgl. WVZ Rave 1029, das Original gilt als Kriegsverlust. Börsch-Supan, Helmut: Kopien nach Carl Blechen. Überlegungen zur Revision seines Oeuvrekatalogs. In: Schlösser und Gärten Berlin, Festschritt für Martin Sperlich zum 60. Geburtstag 1979, hrsg. von Detlef Heikamp, Technische Universität Berlin, Berlin 1979. S. 245. Carl Blechen 1798 Cottbus – 1840 Berlin Erhielt in den Jahren 1805–15 am Cottbuser Lyzeum an der Oberkirche seinen ersten Zeichenunterricht bei Christian Gottlieb Lemmrich. Absolvierte anschließend auf Wunsch seiner Eltern eine Lehre als Bankkaufmann in Berlin. Nach Abschluß seiner Ausbildung im Jahr 1822 begann Blechen ein Studium an der Königlichen Akademie der Künste in Berlin, u.a. bei Prof. Peter Ludwig Lütke. Unternahm von Juni bis September 1923 eine Studienreise nach Dresden, begegnete dort Johan Clausen Dahl und vermutlich auch Caspar David Friedrich. 1824–27 war Blechen als Theatermaler am Königsstädtischen Theater am Berliner Alexanderplatz angestellt, 1826 Aufnahme in den Berlinischen Künstlerverein. Feierte erste Erfolge als freischaffender Künstler u.a. im Rahmen der Akademie-Ausstellung 1828. 1831 Berufung zum Professor für Landschaftsmalerei an der Akademie der Künste. Nahm in den folgenden Jahren an Ausstellungen, u.a. in Berlin und Düsseldorf teil. 1835 Wahl zum ordentlichen Mitglied der Akademie der Künste. Blechen starb 1840 in geistiger Umnachtung in Berlin. Er gilt als einer der bedeutendsten Maler des 19. Jahrhunderts und "... schuf mit seiner Genialität im kühnen Entdecken und seinem leidenschaftlichen Temperament mit einem gewissen Hang zum Abgründigen ein malerisches, vielzähliges und vielfältiges Lebenswerk.". Quelle: Carl Blechen Gesellschaft.
Watercolour and pen and brown ink over pencil on wove watermarked “J. Whatman 1831”. (After 1835). 21.7 x 30.1 cm. We are thankful to Prof. Dr. Helmut Börsch-Supan, Berlin, for his spoken confirmation of this work's authenticity on 4.10.2022 and for the information he has kindly provided for cataloguing this lot.
"Sanssouci Palace" by Carl Blechen, Unsigned Offset Lithograph. Paper size is 27.5 x 19.75 inches, with an image size of 23.5 x 18.75 inches. The Offset Lithograph is from an unknown edition size. and is not framed. The condition was rated A-: Near Mint, very light signs of handling. Additional details:
Carl Blechen (1798 Cottbus - 1840 Berlin) Badende Frau am Waldsee Wohl um 1830-1835 oder noch während seiner ausgedehnten Italien-Reise von September 1828 bis November 1829 entstandenes, kleinformatiges Werk Blechens. Dieses spiegelt sowohl die unmittelbaren Eindrücke seiner Reise als auch das direkte Erlebnis der Werke William Turners wider, die ihn zum koloristisch verzahnten Bildaufbau aus warmen und kühlen Tönen anregten. Turner selbst war zur selben Zeit 1828/29 in Rom, wo er auch drei dort 1828 entstandene, ungeheures Aufsehen erregende Bilder ausstellte, darunter "Vision der Medea", die Blechens Farb- und Lichtgestaltung beeinflussten. Nach Blechens Rückkehr nach Berlin wurde der Maler 1831 auf Empfehlung Karl Friedrich Schinkels zum Professor für Landschaftsmalerei an der Berliner Akademie berufen, 1835 ernannte man ihn zum ordentlichen Mitglied. Im Zusammenhang und Vergleich mit dem vorliegenden Bild muss Blechens berühmtes Gemälde "Park von Terni mit badenden Mädchen" von 1835 in der Berliner Nationalgalerie gesehen werden, dessen aufreizende Szene zu einer seiner erfolgreichsten Kompositionen wurde. Auch bei diesem stellte Blechen nicht mythologisch verklärte weibliche Akte dar, sondern zwei Italienerinnen seiner Zeit, die im Begriff sind, ins Wasser zu steigen. Aufgrund des großen Interesses schuf Blechen mehrere Repliken und einige kleinere Versionen. Eine der kleinformatigen Fassungen kaufte Bettina von Arnim 1838 und war entzückt von der "schönsten Farbvollendung" der "bewunderungswürdigen Landschaft". Öl/Papier, alt auf Lwd.kaschiert; Verso alt betitelt "Badende Nymphe". 21,8 cm x 27,3 cm. Wohl Original-Rahmen. Rahmen geringfügig bestoßen. Aufgeführt im Wvz. von Paul Orwin Rave: "Karl Blechen. Leben - Würdigungen - Werk.", Berlin, 1940, Nr. 1311. Vgl.: Julia Schenk-Sorge: "Neapel sehen und ... malen. Die italienische Reise", in: Kat. "Carl Blechen (...)", Nationalgalerie Berlin, 1990, S. 39-43, Abb. 5 mit erläuterndem Text auf S. 42. Oil on paper, laid down on canvas. Mentioned in the catalogue raisonnée by Rave, no. 1311. Framen with minor damages.
Berliner Maler, Mitte 19. Jh. Ansicht eines Schlosses, wohl Schloss Schönhausen an der Elbe. Öl auf Leinwand, partiell Retuschen. Auf Keilrahmenetikett typogr. bez. ''Schloß Schönhausen an der Ebe/ Fürst Bismarck's Wohnsitz''. 24 x 29 cm. Reich stukkierter Rahmen, auf Rahmenschild bezeichnet ''Carl Blechen 1798-1840/ Schloss Schönhausen''. Rahmenmaß 45 x 49 cm. Painter from Berlin, active mid 19th ct.: view of a castle, probably Schönhausen. Oil/ canvas, 24 x 29 cm, frame label with attribution to Carl Blechen.
(1798 Cottbus - Berlin 1840) zugeschrieben. Ansicht einer Brug. Bleistiftzeichnung auf festem, gelblichen Papier. Blgr. 14,9 x 11,4 cm. - Aus dem Nachlass G. v. Decker, Hirschberg/Schlesien (n.bei L.), Privatbesitz Baden-Württemberg. D
(1798 Cottbus - Berlin 1840) zugeschrieben. Dorfstraße in Süddeutschland. Lav. Tuschzeichung auf Bütten. Blgr. 11,7 x 15,9 cm. Aus dem Nachlass G. v. Decker, Hirschberg/Schlesien (n. bei L.), Privatbesitz Baden-Württemberg. - Ecken tls. leimschattig, stellenw. stockfl. D
Carl Blechen (1798-1840), Surroundings. Study of a Gothic ruin with vault remains and pointed arches. Ink brush drawing on paper mounted on backing paper, unsigned, 15,5 x 10,5 cm.
(1798 Cottbus - Berlin 1840) zugeschrieben. Ansicht einer Brug. Bleistiftzeichnung auf festem, gelblichen Papier. Blgr. 14,9 x 11,4 cm. - Aus dem Nachlass G. v. Decker, Hirschberg/Schlesien (n.bei L.), Privatbesitz Baden-Württemberg. - D
(1798 Cottbus - Berlin 1840) zugeschrieben. Dorfstraße in Süddeutschland. Lav. Tuschzeichung auf Bütten. Blgr. 11,7 x 15,9 cm. Aus dem Nachlass G. v. Decker, Hirschberg/Schlesien (n. bei L.), Privatbesitz Baden-Württemberg. - Ecken tls. leimschattig, stellenw. stockfl. - D
mit Johann Karl Jacob Gerst (1792-1854, Berlin). Allegorie: Entwurf für eine Theaterdekoration an der Hofoper zu Berlin. Aquarell auf festem Velin. 30,8 x 39,2 cm. Unterhalb der Darstellung in brauner Feder von alter Hand bez. "Gerst + Blechen Königl. Hofoper Berlin" sowie verso ebenfalls in brauner Feder bez. "Allegorie Gerst + Blechen". "Bei dieser Zeichnung handelt es sich um einen Bühnenentwurf, der in Zusammenhang mit den ab 1815 entstandenen Theaterentwürfen von Karl Friedrich Schinkel steht. Schinkel und seine Mitarbeiter haben für das Königliche Schauspielhaus und die Königliche Hofoper in dieser Zeit zahlreiche Bühnenentwürfe konzipiert, von denen die meisten heute im Kupferstichkabinett der Staatlichen Museen zu Berlin aufbewahrt werden. Zu Schinkels Mitarbeitern, die seine Entwürfe für Bühnenbilder in fertige Kulissen umzusetzen hatten, gehörten vor allem Carl Wilhelm Gropius, Friedrich Wilhelm Köhler und Johann Carl Jacob Gerst. Letzterer war seit 1815 als Hilfsmaler bei den Königlichen Schauspielen angestellt. Im Atelier des später selbständigen Theater- und Dekorationsmalers Gerst lernten neben Karl Eduard Biermann auch die Blechen-Schüler Eduard Pape und Carl Graeb, von denen letzterer später Gersts Schwiegersohn wurde (zu Gerst vgl. Ulrike Harten: Die Bühnenentwürfe, Karl Friedrich Schinkel, Lebenswerk, Bd. 17, München/Berlin 2000, S. 75). Unser Bühnenentwurf belegt aber auch eine bislang kaum erforschte Zusammenarbeit Gersts mit dem jungen Carl Blechen. Das verso mit „Allegorie“ betitelte Blatt zeigt auf der Vorderseite unter dem Bild die Beschriftung „Gerst + Blechen Königl. Hofoper Berlin“ und ist in der Blechen-Forschung bisher gänzlich unbekannt. Das Blatt (...) ist wohl mit den damals neuartigen, deckenden Aquarellfarben auf Honigbasis aus England gemalt worden, die zugleich deckend wie auch lasierend eingesetzt werden konnten, was der Aquarellmalerei in Berlin ganz neue Möglichkeiten bereitete. Solche Entwürfe Blechens kommen äußerst selten in den Handel." (zitiert aus dem Gutachten von Prof. Dr. Kilian Heck, Berlin, vom 21. September 2020, im Original anliegend). - Wir bitten darum, Zustandsberichte zu den Losen zu erfragen, da der Erhaltungszustand nur in Ausnahmefällen im Katalog angegeben ist. - Please ask for condition reports for individual lots, as the condition is usually not mentioned in the catalogue.
Das Kloster im Walde. Bleistift teils gewischt auf Velin, verso gerötelt und zur Übertragung entlang der Konturen durchgeritzt. 19,2 x 23,7 cm. Unten rechts signiert und datiert "Blechen 1823". Kraftvoll und majestätisch erhebt sich die gotische Architektur in dem sie dicht umgebenden Wald. Das Kloster scheint in vollkommener Eintracht mit der Natur zu ruhen und ist umschlossen von einem still liegenden Weiher. Mittig führt ein Weg direkt zum Haupteingang des Klosters, am Wegesrand sitzt ein Mönch. In völliger Kontemplation scheint er in seine Lektüre vertieft. Die gesamte Landschaftsszenerie wird von einer magischen Ruhe beherrscht, gewissermaßen ein Leitmotiv der deutschen Romatik. Bei der vorliegenden, programmatischen Arbeit handelt es sich um die direkte, im Gegensinn sich zeigende Vorzeichnung zu der im gleichen Jahr, 1823, entstandenen Radierung "Kloster im Wald" - eine von nur insgesamt drei eigenhändigen Radierungen des Künstlers. Die Rötelung auf der Rückseite, sowie die fein durchgeritzten Konturen deuten darauf hin, dass die Zeichnung unmittelbar zur Übertragung auf die Kupferplatte genutzt wurde. Erstmals erfasst wird die Zeichnung 1913 im Auktionskatalog von Amsler & Ruthardt, Berlin, bleibt bei Rave jedoch unerwähnt. Die Zeichnung ist in ihrer Reichhaltigkeit der Details und Erzählung charakteristisch für Blechens - gerade einmal 25 Jahr alt - sich nach dem Akademiestudium in den Jahren 1822 und 1823 mit erstaunlicher Geschwindigkeit entwickelnden Stil. Das Gutachten von Prof. Helmut Börsch-Supan vom 9. Juli 2020 liegt bei. - Provenienz: Amsler & Ruthardt, Berlin, Auktion XCVI vom 28.-31. Oktober 1913, Nr. 41. Seither in westfälischem Privatbesitz. - Literatur: Sigrid Achenbach: "Zeichnungen und Graphik", in: Carl Blechen. Zwischen Romantik und Realismus, Berlin 1990, S. 184 unter Nr. 261. - Wir bitten darum, Zustandsberichte zu den Losen zu erfragen, da der Erhaltungszustand nur in Ausnahmefällen im Katalog angegeben ist. - Please ask for condition reports for individual lots, as the condition is usually not mentioned in the catalogue.
Bleistift auf bräunlichem Velin. 14,8 x 11,4 cm. Unten rechts unleserlich datiert und bezeichnet. Papier minimal nachgedunkelt und vereinzelt mit wenigen, winzigen Braunfleckchen. Verso mit Resten von alter Montage, recto leicht durchdrückend, ansonsten sehr gut erhalten.
KARL BLECHEN (Cottbus 1798 - 1840 Munich) A watermill in a wooded area. Watercolour, 27 x 37.2 cm. Monogrammed by the artist lower right: CB. 27 x 37.2 cm. Provenance: - Collection of Carl Blechen, Berlin, Lugt 263b. - Collection of Heinrich Friedrich Wilhelm Brose, Berlin, Lugt 307c. - Collection of Carl Brose, Berlin. - Hollstein & Puppel, Berlin, 8.-10.11.1928, cat. no.23. - Private collection, Switzerland. Literature: - Guido Joseph Kern: Karl Blechen. Sein Leben und seine Werke, Berlin 1911, p.167, column II, no.7 (there with the title: "Mühle vom Buschwerk umgeben"). --------------- KARL BLECHEN (Cottbus 1798 - 1840 München) Wassermühle in waldiger Gegend. Aquarell, 27 x 37,2 cm. Unten rechts vom Künstler monogrammiert: CB. 27 x 37,2 cm. Provenienz: - Sammlung Carl Blechen, Berlin, Lugt 263b. - Sammlung Heinrich Friedrich Wilhelm Brose, Berlin, Lugt 307c. - Sammlung Carl Brose, Berlin. - Hollstein & Puppel, Berlin, 8.-10.11.1928, Kat. Nr.23. - Privatsammlung Schweiz. Literatur: - Guido Joseph Kern: Karl Blechen. Sein Leben und seine Werke, Berlin 1911, S.167, Spalte II, Nr.7 (dort mit dem Titel: "Mühle vom Buschwerk umgeben").
Grey brush over pencil on laid paper. 11.6 x 15.8 cm. Rubbed out town name and date below right. Minor foxing and traces of glue in the corners on the reverse, showing through slightly on the front of the sheet. A small tear in the upper right, otherwise in good condition.
Pencil on a brownish wove. 14.8 x 11.4 cm. Illegible date and inscription lower right. Paper slightly time stained and with some minute brown spotting. With remnants of older mounting on the reverse, showing through slightly on the front of the sheet. Otherwise in very good condition.
BLECHEN, CARL (Cottbus 1798 - 1840 Berlin) Fishing boat on the Baltic coast near Swinemünde. Circa 1834. Pencil on paper with barely visible watermark. Verso lower left with estate stamp. CARL BLECHEN. Verso lower right in pencil a later note: "100". 16.2 x 25.8 cm. Framed. Provenance: - Estate of Carl Blechen, Lugt 263b. - Heinrich Friedrich Wilhelm Brose, Berlin, Lugt 307c. - Carl Brose, Berlin (1911). - Sale before 1928 probably to a private buyer (not in the Brose collection auction catalogue). - Private collection, Germany. Our thanks to Dr. Iris Berndt, Potsdam for confirming the authenticity of this drawing and for producing an expertise dated 20.04.2018. --------------- BLECHEN, CARL (Cottbus 1798 - 1840 Berlin) Fischerboote an der Ostseeküste bei Swinemünde. Um 1834. Bleistift auf Papier mit schwach sichtbarem Wasserzeichen. Rückseitig unten links Nachlass-Stempel. CARL BLECHEN. Verso unten rechts mit Bleistift spätere Notiz: "100". 16,2 x 25,8 cm. Gerahmt. Provenienz: - Nachlass Carl Blechen, Lugt 263b. - Heinrich Friedrich Wilhelm Brose, Berlin, Lugt 307c. - Carl Brose, Berlin (1911). - Verkauf vor 1928 wohl an Privat (nicht im Versteigerungskatalog der Sammlung Brose). - Privatbesitz Deutschland. Ein verankertes Ruderboot an einem menschenleeren Strand. Das Boot ist detailliert, alles Übrige flüchtig wiedergegeben. Im Hintergrund sind links Netze zum Trocknen aufgespannt, ein Höhenzug erstreckt sich dahinter, an der Spitze wohl ein Leuchtturm. Die ruhige Bewegung der See und der Übergang in den Strandbereich, in welchem das einsame Boot liegt, sind mit großer Behutsamkeit mit wenigen, feinen Linien und Straffuren angedeutet. Die Zeichnung fügt sich in Blechens‘ Bleistiftskizzen von der Ostseereise ein. Diese Reise unternahm er nach neuesten Erkenntnissen wohl 1834 mit seinem Schüler Heinrich Gaetke, der sich später auf Meer-Darstellungen spezialisierte und der Maler Helgolands wurde. (Berndt/Börsch-Supan 2017 S. 41) Neben einigen Aquarellen sind von dieser Reise 18 Bleistiftzeichnungen Blechens bezeugt, die zeigen, dass man sich in Stettin und Swinemünde aufhielt und auch nach Rügen überfuhr. Die Ostsee-Skizzen spüren der Bewegung des Wassers nach und zeigen Alltag, etwa auf die Rückkehr wartende Fischerfrauen, und auch – in Anknüpfung an das Frühwerk – Szenen des Schiffbruchs. Auf einigen Blättern sieht man neben Segelbooten auch die kleineren Ruderboote bei ruhigerer See. Sie sind mit „Swinemünde“ bezeichnet, wo auch die hier vorliegende Zeichnung entstanden sein dürfte. (Vgl. R 671 PLM Greifswald, R 672 KHM Magdeburg, R 675 HAUM Braunschweig) Durch genaueren Vergleich dieser Blätter lässt sich sogar feststellen, dass dort am Strand vier Boote nebeneinander im Wasser und eines etwas abseits lagen. Blechen änderte seinen Standort für die vorliegende Zeichnung also nur um wenige Meter. Zwei dieser Blätter haben mit dem vorliegenden das gleiche Format, das er auf dieser Reise öfter nutzte. Wir danken Dr. Iris Berndt, Potsdam für die Bestätigung der Authentizität der Zeichnung und die Erstellung eines Gutachtens vom 20.04.2018, aus dem wir die oben aufgeführten Passagen zitieren.
BLECHEN, CARL (Cottbus 1798 - 1840 Berlin), CIRCLE OF Stream running through a stone archway. Pen and brush and brown ink. Mounted on backing. 29.1 x 16.6 cm. --------------- BLECHEN, CARL (Cottbus 1798 - 1840 Berlin), UMKREIS Bachlauf durch einen steinernen Torbogen. Feder und Pinsel in Braun. Auf Unterlagenbogen fixiert. 29,1 x 16,6 cm.
Carl Blechen "Fischerhütte unter Bäumen am See“ On the reverse with the stamps Lugt 263b, L. 307c and L. 3915 Pencil on wove paper (watermark: JWhatman 1830) 10 1/4 x 16 1/4 in.
