Architecture painter, Painter, Landscape painter, Etcher, b. 1697 - d. 1768
Giovanni Antonio Canal, or Canaletto as he is better known, is a Venetian artist celebrated for his landscape paintings and topographical style. He was born in 1697 to a family of artists and first apprenticed with his father as a theatrical scene painter. Inspired by the Roman view painter Giovanni Pannini, Canaletto shifted his focus to painting cityscapes and the everyday life of the Venetian people — two hallmarks of Canaletto paintings that are best represented in works like The Stonemason's Yard.
Though he painted until his death in 1768, earlier Canaletto paintings and prints remain his most coveted as they best evince the style that made him famous. Despite a slight wane in popularity, Canaletto remained a distinguished artist all his life and was elected to the Venetian Academy in 1763. Invaluable is proud to offer select pieces of Canaletto art, as well as other collectible lithograph prints for sale online.
CANAL GRANDE BEI SAN VIO Öl auf Leinwand. 70 x 95 cm. Blick auf den mittig nach hinten ziehendem Kanal mit der Kirchenkuppel rechts und der Punta della dogana im Hintergrund. Das beliebte Motiv wurde bereits von Canaletto, dann von etlichen Nachfolgern erfasst. Die vorliegende Vedute ist reich belebt mit einer Fülle von Gondeln und Lastkähnen, Figurenstaffage und als besonderes Augenmerk einem Kaminkehrer auf dem Dach des Palastes rechts am Bildrand. (1421535) (3) (11) Giovanni Antonio Canal, also known as “Canaletto”, 1697 Venice – 1768 ibid., follower of GRAND CANAL NEAR SAN VIO Oil on canvas. 70 x 95 cm.
ARCHITEKTURCAPRICCIO MIT TEMPELSÄULEN UND DER ARENA VON VERONA Öl auf Leinwand. 72,2 x 105 cm. Dem Gemälde liegen vier Gutachten bei, die übereinstimmend die Autorschaft Canalettos bestätigen: Roberto Longhi, Florenz, 1969; Giuseppe Fiocco Francesco Arcangeli, 1979 sowie Dario Succi, Februar 2021. jeweils in Kopie. Zur Charakteristik von Ruinencapricci gehört die fantasievolle Bereicherung meist bekannter antiker Hauptgebäude mit architektonischen Details, die eine untergegangene Welt vor Augen führen sollen. Selten entspricht die Zusammenstellung der ruinösen Bauten dem wahren Zustand zur Zeit des Malers. Dagegen soll ein Blick in die Geschichte geboten werden, um gleichzeitig die Vergänglichkeit vor Augen zu führen. Der Maler hat hier die im Jahr 30 n. Chr. erbaute römische Arena von Verona nahezu ins Bildzentrum gestellt. In früheren Beschreibungen des Bildes wurde der Bau irrtümlich als das römische Kolosseum gesehen. Jedoch ist er aufgrund der hier auch sichtbaren Aufbauten des dritten Rundbogengeschoßes („ala“ Flügel genannt), als die Arena von Verona zu erkennen. Anders als die reale Lage hat der Maler den gewaltigen Bau hier jedoch auf eine Anhöhe gestellt, um einen Blick auf die tiefer liegende Stadt zu bieten. Dabei spielen auch hier Versatzelemente fantasievoll zusammen, die mit einer Kuppel keineswegs der Stadt Verona zuzuordnen sind. An dieser Stelle ließen Untersuchungen einige Pentimenti erkennen, wonach in der Untermalung die Kuppel den Säulen näher positioniert war. Das zeigt, wie Canaletto letztlich eine bestmögliche Wirkung zu erzielen suchte. Ebenfalls abseits der Realität verhält es sich mit den Säulen des Tempels, der Marmorfigur davor und den Gesimsfragmenten am Boden, aber auch mit dem Wassertümpel links im Bild. Beachtenswert sind die beiden morgenländisch gekleideten Männer, die hier interessiert die Marmorstatue betrachten, während sie selbst von einer Italienerin mit Kind beobachtet werden. Die Malweise unterscheidet sich in dieser hohen Qualität wesentlich von vielen weiteren, zum Teil themenwiederholenden Werken des Meisters. Auffallend ist die präzise, äußerst detailgenaue Behandlung der Arena, im bewussten Kontrast zu der flotten, mit virtuosem Pinselauftrag gemalten übrigen Bildelemente, wie Ruinentrümmer, Strauchwerk oder Figurenstaffage. Dario Succi hat das Gemälde in seiner Expertise eine Gemäldegruppe „Capriccio con monumenti in rovina e veduta padovana“ in die Nähe des vorliegenden Bildes gestellt (aufgeführt bei Constable und Links, Canaletto, 1989, n. 496). Das Gemälde wird laut Gutachten in die Jahre um 1740 eingeordnet, also bevor Canal für zehn Jahre nach England ging, dort unterstützt vom Duke of Richmond. Danach verbrachte er seine letzten Lebensjahre wieder in Venedig, eine Phase, in der seine Gemälde etwa dunkler werden. (1401255) (11) Giovanni Antonio Canal, also known as “Canaletto”, 1697 Venice – 1768 ARCHITECTURAL CAPRICCIO WITH TEMPLE COLUMNS AND ARENA IN VERONA Oil on canvas. 72.2 x 105 cm. The painting is accompanied by four expert’s reports, which all identify Canaletto as the creator of the present work: Roberto Longhi, Florence, 1969; Giuseppe Fiocco Francesco Arcangeli, 1979; Dario Succi, February 2021, each in copy. One of the characteristics of ruin capriccios is the imaginative elaboration of mostly famous ancient buildings with architectural details that are intended to visualize a lost world. The composition of the ruinous buildings rarely corresponds to the true condition of the painter’s time. By contrast, a look back into history is supposed to visualize transience. The painter has placed the Roman Arena of Verona, built in 30AD, almost at the painting’s centre. In previous descriptions of the painting, the building was erroneously regarded as the Colosseum in Rome. However, it can be identified as the Arena of Verona due to the structure of the third arched floor (known as the “ala” wing), which is also depicted here. In contrast to the arena’s real location, the painter has positioned the huge building on a hill to provide a view of the city below. The artist also includes architectural set pieces such as a domed structure, which do not correspond with actual buildings in Verona. In this area, investigations revealed some pentimenti, according to which the dome was positioned closer to the columns in the underpainting. This highlights how Canaletto ultimately sought to achieve the best possible effect. Far removed from reality are also the columns of the temple with a marble figure in front of it, the cornice fragments on the ground and the water pond on the left of the painting. Noteworthy are the two men dressed in Oriental clothing who are looking with interest at the marble statue while they themselves are being watched by an Italian woman with a child. The high quality of the painting style here differs significantly from many of the master’s other works, some of which repeat subjects. The precise and extremely detailed painting of the arena, in obvious contrast to the brisk, virtuoso brushwork of other elements such as the ruins, shrubbery or figure staffage are striking. In his expert’s report Dario Succi has placed the painting on offer for sale in this lot in the vicinity a group of paintings, titled Capriccio con monumenti in rovina e veduta padovana (listed in Constable and Links, Canaletto, 1989, n. 496). According to the report, the painting is dated ca. 1740, i.e. before Canal moved to England for a period of ten years with the support of the Duke of Richmond. He then spent the last years of his life back in Venice, a phase in which his paintings became darker. (†)
gen. Canaletto (1697 Venedig - 1768 ebenda; bzw. 1721/22 Venedig - 1780 Warschau) Nachfolger. Paar Ansichten von Venedig Gegenstücke. Blick auf den Markusplatz (Piazza di San Marco) nach Westen, zur linken Seite der Campanile di San Marco und die Libreria Marciana, auf der rechten Seite die Procuratie Vecchie und der Torre dell'Orologio; Blick auf den Eingang zum Canal Grande in Richtung Osten, auf der rechten Seite die imposante Basilka Santa Maria della Salute. Die detailreichen, durch reiche Staffage belebten Veduten der Venezianischen Schule, mit effektvoller Darstellung des Lichts und intensiv leuchtend blauen Himmeln, sind sichtlich durch Giovanni Antonio Canal und seinen Neffen Bernardo Bellotto beeinflusst. Solche Ansichten spiegeln den Glanz der Stadt Venedigs wider, eine der wichtigen Stationen einer Grand Tour und der besonders von britischen Adeligen im 18. Jh. unternommenen Kavaliersreisen. Zur Jahrhundertmitte stieg die Nachfrage nach Venedig-Bildern, die durch spezialisierte Vedutenmaler (Vedutisti) befriedigt wurde. Hinzukamen druckgrafische Ansichten, besonders die 38-tlg. Kupferstichfolge "Prospectus Magni Canalis Venetiarum" (1735-1742) von Antonio Visentini, der aus Werken Canalettos schöpfte. Öl/Lwd., doubl. 40 cm x 60 cm. Rahmen. Follower of Giovanni Antonio Canal (1697 - 1768) and Bernardo Bellotto (1721/22 - 1780) known as Canaletto. A pair of views of Venice. Oil on canvas, relined.
Giovanni Antonio Canaletto (1697-1768) - two views of Italy. Prints on board. In antique carved wood and gilded frames. Early 20th century. Frame: H 13-1/4" W 16-1/2" Window Opening: H 9-3/4" W 12-3/4". Condition: Minor imperfections. Link to hi-res images: https://www.dropbox.com/scl/fo/jc8h7o3m0do6k11enc4m1/ADLlkhJ8kSC4W7crW_lx9Nc?rlkey=mtaex1xj367146jvk3lgens68&st=u2uir1qx&dl=0
Framed oil on canvas painting, View of the Grand Canal, Venice, after Giovanni Antonio Canal, called Canaletto (Italian, 1697-1768), apparently unsigned, patched restorations verso, sight: approx 21 5/8"h, 39.5"w, overall: approx 26"h, 44"w, 8.5lbs
THE HOUSE WITH THE INSCRIPTION; THE HOUSE WITH THE PERISTYLE (BROMBERG 13; 14) Two etchings, circa 1740-41, printed on one sheet of laid paper, good impressions of the only state and the second state of two, respectively, from Vedute altre prese da i luoghi altre ideate da Antonio Canal, with full(?) margins, framed. Plates approximately 11 7/8 x 8 5/8 inches; 302 x 219 mm. Sheet 15 1/2 x 21 1/8 inches; 394 x 537 mm. Frame 16 1/4 x 24 1/4 inches; 413 x 616 mm.
(Venezia 1697 - 1768) "Landscape with ruined monuments" etching, first state out of two (145x219 mm. the impression) framed (defects) IT "Paesaggio con monumenti in rovina" acquaforte, primo stato su due (mm 145x219 l'impronta) in cornice (difetti)
Giovanni Antonio Canal, called Canaletto (1697-1768) Le Preson V, from 'Vedute altre prese da i luoghi altre ideate da Antonio Canal' Etching, circa 1735-1746, a good impression of Bromberg's second state (of three) before removal of title, on Venetian laid paper without watermark, sheet 146 x 211 mm (5 3/4 x 8 1/4 in), trimmed to or just within the platemark, minor toning and surface dirt (unframed) Literature: Bromberg 1974, 21 ii/iii Together with: Canaletto, La Libreria V, from 'Vedute altre prese da i luoghi altre ideate da Antonio Canal', etching, circa 1735-1746, a slightly grey impression of the second state (of three), before the title is removed, on cream laid paper without watermark, platemark 145 x 212 mm (5 3/4 x 8 3/8 in), sheet 160 x 225 mm (6 1/4 x 8 7/8 in) (unframed)
(Venezia 1697 - 1768) "Prà della Valle" and "Santa Giustina in Prà della Valle" Remondini edition etchings (298x426 mm.) in painted frames (defects) IT "Prà della Valle" e "Santa Giustina in Prà della Valle" acqueforti tirature Remondini (mm 298x426) in cornici dipinte (difetti)
(Venezia 1697 - 1768) "At the gates of Dolo" etching (300x435 mm.) framed (defects) IT "Alle porte del Dolo" acquaforte (mm 300x435) in cornice (difetti)
ANTONIO CANAL, CALLED CANALETTO (1697-1768). Imaginary View of Padua, from: Vedute altre prese da i luoghi altre ideate.... Plate: 11 ¾ x 17 1⁄8 in. (299 x 434 mm.) Sheet: 12 ¼ x 17 1⁄8 in. (310 x 435 mm.).
ANTONIO DA CANAL, IL CANALETTO Imaginary View of S. Giacomo di Rialto. Etching, circa 1740. 143x214 mm; 5¾x8½ inches, wide margins. Second state (of 2). De Vesme 27; Bromberg 30.
Artist: Giovanni Antonio Canaletto, Italian (1697 - 1768) Title: Canal of San Marco with Piazza San Marco Year: of Original: 1565 Medium: Poster, stamped by The Art Collector's Guild Ltd. Image Size: 17 x 29 inches Frame Size: 31 x 40.5 inches
CAPRICCIO EINER PALASTLOGGIA MIT FIGURENSTAFFAGE Öl auf Leinwand. 132,2 x 93,5 cm. In vergoldetem Prunkrahmen. Bei dem Gemälde handelt es sich nicht eigentlich um ein „Capriccio“, dazu ist das Gesamtgegenständliche zu entschieden realistisch, die architektonischen Einzelheiten zu detailgenau gezeigt, wie wir dies eben bei Werken Canalettos kennen. Dennoch ist hier möglicherweise eine Fantasiearchitektur ins Bild gesetzt, die vom Innern einer hohen, von Säulen getragenen Loggia mit Blick auf eine Parkmauer in ungewöhnlicher Weise auch die Raumdecke der Loggia in einem Halbbogen offen zeigt. Solche fantastischen Architekturideen sind uns von Stichen des Piranesi geläufig. Der Wechsel von Schatten im Raum und hellem, im Sonnenlicht stehendem Gebäude verleiht dem Gemälde eine attraktive Spannung. Man scheint die südlich-sommerliche Temperatur zu spüren, bei der die Staffagefiguren sich sämtlich im Schatten aufhalten. Höchst originell hierbei die Personen auf der oberen Emporenbalustrade, von der ein großes Velum herabhängt, wie ebenso der schräg im unteren Raum hängende ovale Goldrahmen oder die extrem lang herunterhängende Laterne links im Bild. Die Darstellung ist weitgehend identisch mit einem 1765 geschaffenen Werk Canalettos, mit Museumsbetitelung „Colonnade Opening onto the Courtyard of a Palace“ im Cannon Hall Museum, bei Barnsley in South Yorkshire (56 x 42 cm.) Eine weitere Version („Perspektive mit Porticus“) in kleineren Abmessungen (42 x 32,5) befindet sich in der Sammlung Carmen Thyssen Nationalmuseum Thyssen-Bornemisza, Inv.Nr. CTB 1981.39, dort mit variierenden Einzelheiten einer ausführlicher geschilderten Staffage, mit einem Bettler, einem Mann mit Kind sowie Hühnern in der Loggia, die Parkmauer ist anders dargestellt, anstelle der Vase mit Figuren bekrönt. Ferner ist eine weitere Darstellung bei Stephen Ongpi Fine Art bekannt geworden, ausgeführt in Gouache und Feder, mit Aufschrift „Anto. Canale“, in den Abmessungen 36,4 x 28,7 cm, erstmals 1919 im Petit Palais, Paris, ehem. Slg. Luigi Albertini, Rom, zusammen mit dem dazugehörigen Ölbild ausgestellt. Canaletto, in Europa längst bekannt, wurde am 11. September 1763 in die 1750 gegründete venezianische Akademie aufgenommen, und hatte dazu ein Musterbeispiel seines Könnens einzureichen, das sich heute in der Galleria dell´Accademia in Venedig befindet. Das Bildthema, von dem mehrere Versionen existieren, dessen Darstellung auch Giovanni Antonio Guardi (1698/99-1760) zu einem seiner Bilder inspiriert hat, ist 1765, also in der nämlichen Zeit entstanden, in der Canaletto sich erneut wieder Gegenständen seiner Heimatstadt zuwandte. So reiht sich das vorliegende Gemälde in die bereits bekannten Versionen ein, zum Teil auch von der Werkstatt geschaffen, die weitgehend Detailunterschiede erkennen lassen. Literatur: Vgl. Ettore Modigliani, Capolavori veneziani del’700 ritornati in Italia, in: Dedalo. Rassegna d’Arte diretta da Ugo Ojetti, Mailand/ Rom 1924-1925. Vgl. Terisio Pignatti, Il Museo Correr di Venezia: Dipinti del XVII e XVIII Secolo, Venedig 1960. Vgl. W. G. Constable, Canaletto. Giovanni Antonio Canal 1697-1768, Oxford 1962, Vol.1, S. 155. Vgl. Lionello Puppi, L’opera completa del Canaletto, Mailand 1968. Vgl. André Corboz, Canaletto: Una Venezia immaginaria, Mailand 1985, Vol.2, S. 768-769. Vgl. Dario Succi, Capricci Veneziani del Settecento, Turin 1988. Vgl. Jane Martineau and Andrew Robison (Ed.), The Glory of Venice: Art in the Eighteenth Century, Ausstellungskatalog, National Gallery London, 29. Januar - 23. April 1995, London 1994. A.R. (1370321) (11) Giovanni Antonio Canal, also known as “Canaletto”, 1697 Venice – 1768 ibid., follower of CAPRICCIO OF A PALACE LOGGIA WITH FIGURE STAFFAGE Oil on canvas. 132.2 x 93.5 cm. The painting is not actually a “capriccio” as the overall objective is too decidedly realistic for that, and the architectural details are shown with too much detail, as is typical of Canaletto´s works. Nevertheless, an imaginary architecture is possibly depicted here. From the inside of a high loggia supported by columns with a view of a park wall, it also shows the open ceiling of the loggia in a semi-arch in an unusual way. Such fantastic architectural ideas are familiar from engravings by Piranesi. The alternation of shadows in the room and a bright building standing in the sunlight gives the painting an attractive tension. One appears to feel the southern summer temperature, in which the staffage figures are all in the shade. The people on the upper gallery balustrade, from which a large veil is hanging, are highly original, as is the oval gold frame hanging diagonally in the lower room or the extremely long hanging lantern on the left of the painting. The depiction is largely identical to a work by Canaletto from 1765, titled Colonnade Opening onto the Courtyard of a Palace in Cannon Hall Museum, South Yorkshire (Part of Barnsley Museums, 56 x 42 cm). Another version (Perspective with Porticus) with smaller dimensions (42 x 32.5) is held at the Carmen Thyssen Collection (Thyssen-Bornemisza National Museum, inv. no. CTB 1981.39), there with varying details of a more detailed figure staffage including a beggar, a man with a child and chickens in the loggia. The park wall is also depicted differently, surmounted by figures instead of a vase. Another illustration by Stephen Ongpin, Fine Art, is known, executed in gouache and pen, with the inscription “Anto. Canale” (36.4 x 28.7 cm), exhibited for the first time in 1919 in the Petit Palais, Paris, formerly Coll. Luigi Albertini, Rome, together with the accompanying oil painting. Canaletto, long known in Europe, was admitted to the Venetian Academy founded in 1750 on 11 September 1763, and he had to submit a model example of his skills, which is now held at the Galleria dell’Accademia in Venice. The subject of the painting, of which there are several versions and whose depiction also inspired Guardi to create one of his paintings, was created in 1765, i.e. at the same time that Canaletto was again turning to subjects from his hometown. Thus, the present painting aligns with the already known versions, in part also created by the workshop, which largely show differences in detail.
VENEDIG - BLICK AUF DIE RIALTOBRÜCKE ÜBER DEN CANAL GRANDE Öl auf Leinwand. Doubliert. 48 x 74,5 cm. In vergoldetem, mit Bandelwerk verziertem Rahmen. Beigegeben ein Gutachten von Dario Succi, Gorizia, ohne Datum, in Kopie. Darin kommt Succi zu dem Schluss, dass es sich bei dem Maler des hier angebotenen Werkes um einen bedeutenden Nachfolger Canalettos handelt. Der Betrachter beäugt die Szene aus einer leicht erhöhten Perspektive über dem Wasser des Kanals, der sanft nach links hinten verläuft. Auf dem Kanal sind mehrere Gondeln mit Figurenstaffage zu sehen. Diese stehen in einem hellen Licht und sorgen zusammen mit den rechts befindlichen Fassaden und der links positionierten Brücke für eine kompositorisch ausgewogene Anordnung. Dem gotischen Palazzo am rechten Bildrand folgt ein Renaissance-Bau, der durch schlankere Häuserfassaden ergänzt wird, die sich bis zur Brücke hin reihen. Die gegenüberliegenden Gebäudefronten links im Bild stehen im harten Schatten, was dem Gesamtbild eine natürliche Lebendigkeit verleiht, die bei den Veduten einer Generation früher noch nicht so deutlich zur Geltung kam. Dies ist bereits ein Stilmerkmal, das die romantische Auffassung des 19. Jahrhunderts vorbereitet. Das Gemälde basiert auf einer graphischen Vorlage von Giovan Battista Brustolon (1712/26-1796) aus der Serie Prospectuum Aedium Viarumque Insignionrum Urbis Venetiarum nach Gemälden von Canaletto, die 1763 durch Ludovico Furlanetto publiziert worden ist. Das Gemälde, auf das sich die grafische Vorlage bezeiht, wird heute im Musée Jacquemart-André in Paris verwahrt. Literatur: Vgl. Dario Succi, La Serenissima nello specchio di rame, Bd. II, 2013, S. 865. (1410341) (13) Giovanni Antonio Canal, also known as “Canaletto”, 1697 – 1768, follower of VIEW OF VENICE OF THE RIALTO BRIDGE ACROSS THE GRAND CANAL Oil on canvas. Relined. 48 x 74.5 cm. In gilt frame decorated with strapwork. Accompanied by an expert‘s report by Dario Succi, Gorizia, n.d., in copy Succi concludes that the painter of the present work is an important follower of Canaletto. The painting is based on a print by Giambattista Brustolon (1718 - 1896) from his series Prospectuum Aedium, Viarumque Insigniorum Urbis Venetiarum after paintings by Canaletto, which was published in 1763 by Ludovico Furlanetto. The painting referenced by the print is now held at the Musée Jacquemart-André in Paris. Literature: cf. Dario Succi, La Serenissima nello specchio di rame, 2013, vol. II, p. 865.
BLICK AUF DEN MOLO IN RICHTUNG DER RIVA DEGLI SCHIAVONI Öl auf Leinwand. 58 x 118 cm. In dekorativem, teils bemalten Rahmen. Unter hellblauem Himmel mit wenigen weißen Wolkenformationen der prachtvolle Palazzo Ducale und die Markussäule mit dem geflügelten Löwen. Am Ufer zahlreiche Staffagefiguren, während an der Anlegestelle im Wasser zahlreiche Gondeln und ein großes abgedecktes Ruderschiff erkennbar sind. Malerei in der typischen Manier des bekannten Künstlers. (14108010) (18) Giovanni Antonio Canal, also known as "Canaletto", 1697 Venice – 1768, follower of VIEW OF THE MOLO IN VENICE, LOOKING TOWARDS THE RIVA DEGLI SCHIAVONI Oil on canvas. 58 x 118 cm.
Antonio Canale, genannt Canaletto (1696 Venedig 1768) Vedute, altre prese da i luoghi altre ideate da Antonio Canal e da esso intagliate poste in prospetiva umiliate all'Ill.mo Signor Giuseppe Smith Console di S. M. Britanica appresso la Ser.ma Repubblica di Venezia. In segno di stima ed ossequio Folge von Titelblatt und 30 Radierungen auf 18 Blatt, in Einzelblättern Radierungen / Etchings 1735-1744, ediert (nach Montecuccoli) 1752-1759 Je ca. 43x56,5 cm, Blattgrösse / Each approx. 43x56.5 cm, sheet size Signatur / Signature Die Folge enthält: 1. Titelblatt. VEDUTE / Altre prese da i Luoghi altre ideate / DA / ANTONIO CANAL /e da esso intagliate poste in prospetiva / umiliate / All'Ill.mo Signor / GIUSEPPE SMITH / console di S. M. Britanica appresso la Ser.ma / Repubblica di Venezia. / In segno di stima ed ossequio. Montecuccoli 1/I (v. IV). Bromberg 1/II. Sehr schöner Frühdruck. Epidermis leicht verschmutzt. 2. La torre di Malghera. Montecuccoli 2/I (v. IV). Bromberg 2/II (v. III). Sehr schöner Frühdruck, mit den kleinen Korrekturen gegenüber dem Probedruck. Dargestellt ist der Befestigungsturm, den die Venezianer im 15. Jahrhundert als Vorposten in Malghera errichteten. Links davon die kleinen Häuser der Besatzung, die im 18. Jahrhundert von Fischern bewohnt waren. 3. Mestre. Montecuccoli 3/I (v. III) Bromberg 3/I (v. II). Sehr schöner Frühdruck. Dargestellt ist die Landungsstelle "Canale delle Barche" in Mestre, der Stadt auf dem Festland gegenüber Venedig, wo die Boote des Pendelverkehrs mit Venedig anlegten. 4. Al Dolo. Montecuccoli 4/I (v. IV) Bromberg 4/II (v. III). Sehr schöner Frühdruck, mit den kleinen Korrekturen gegenüber dem Probedruck. Dargestellt ist Dolo am Fluss Brenta, auf halbem Weg zwischen Padua und Venedig. Rechts die Kirche von San Rocco und links die Villa Zanon-Bon, gebaut von Palladio. 5. Alle porte del Dolo. Montecuccoli 5/I (v. IV). Bromberg 5/II (v. III). Sehr schöner Frühdruck, mit den Korrekturen gegenüber dem Probedruck. Dargestellt ist Dolo am Fluss Brenta, auf halbem Weg zwischen Padua und Venedig, eine wichtige Station auf der oft benutzten Reiseroute. Im Vordergrund ein "Burchiello", der eben die Schleuse von Dolo verlässt. Im Hintergrund der Campanile von San Rocco in Dolo. 6. Le porte del Dolo. Montecuccoli 6/I (v. IV). Bromberg 6/II (v. III). Sehr schöner Frühdruck, mit den Korrekturen gegenüber dem Probedruck. Dargestellt ist die Schleuse von Dolo am Fluss Brenta, auf halbem Weg zwischen Padua und Venedig, wichtige Station auf der oft benutzten Reiseroute. Ein "Burchiello", ein Passagierschiff, befindet sich in der Schleuse. Im Vordergrund Stände von fliegenden Händlern für die wartenden Reisenden. 7. S. Giustina in Prato della Valle a Padova. Montecuccoli 7/I (v. IV). Bromberg 7/I (v. II). Sehr schöner Frühdruck. Linker Teil des Panoramas der grossen Ansicht des "Prato della Valle" (heute Piazza Vittorio Emanuele II) in Padua. Die Kirche links ist eine Ansicht der Basilika Santa Giustina, daneben erkennt man die Scuola delle Comari. Vergleiche das folgende Blatt. 8. Prato della Valle a Padova. Montecuccoli 8/I (v. III). Bromberg 8/I (v. II). Sehr schöner Frühdruck. Rechter Teil des Panoramas der grossen Ansicht des "Prato della Valle" (heute Piazza Vittorio Emanuele II) in Padua. Die Kirche ist die Chiesa della Misericordia, rechts ist der Palazzo Verson und ganz rechts das Colleggio Universitario. Vergleiche das vorangehende Blatt. 9. Veduta di un villaggio sulla riva del fiume Brenta. Montecuccoli 9/I (v. III). Bromberg 9/I (v. II). Sehr schöner Frühdruck. Die Ansicht einer an einem Fluss gelegenen Stadt konnte bis heute nicht genau identifiziert werden. Dass es sich um einen Fluss und nicht um ein stehendes Gewässer handelt, ist durch das Mühlrad in der Mitte der Darstellung belegt. Es muss sich um eine kleine Stadt am Fluss Brenta in Richtung Padua handeln. 10. Il portico con la lanterna. Montecuccoli 10/I (v. III). Bromberg 10/II (v. III). Sehr schöner Frühdruck, mit den kleinen Korrekturen gegenüber dem Probedruck. Eine Phantasielandschaft, mit Teilen von Häusern aus Venedig und Ausblick auf die mit Schiffen belebte Lagune, rechts ergänzt mit einem römischen Tempel und einem Triumphbogen. 11. Veduta fantastica di Padova. Montecuccoli 11/I (v. III). Bromberg 11/II (v. III). Sehr schöner Frühdruck, mit den kleinen Korrekturen gegenüber dem Probedruck. Alter Tradition nach eine imaginäre Ansicht von Padua. Die einzelnen Gebäude und Kirchen lassen sich nicht identifizieren, auch nicht das Stadttor an der am Wasser gelegenen Stadtmauer, in das die offene Landstrasse vorne links führt. 12. Veduta fantastica di Venezia: La casa con la data MDCCXLI. - La casa con il peristilio. Montecuccoli 12 und 13. Bromberg 13 und 14/II. Zwei Darstellungen auf einem Blatt, nach der Teilung der Platte. Sehr schöne Frühdrucke. Die Ansichten enthalten Elemente einer Stadtansicht von Venedig, ohne dass ein bestimmter Standort festgelegt werden kann. Die Platte war ursprünglich ein Stück, wurde aber sehr früh und vor den Auflagen der Folge vom Künstler getrennt. Das Datum "1741" links auf dem Haus ist sicherlich das Datum der Entstehung der Platte. 13. La tomba del vescovo e la statua della Madonna. - Il carro che passa sul ponte. - Paesaggio con un piccolo monumento. Montecuccoli 30/I (v. II), 31 und 29. Bromberg 15, 32/II und 33/II. Drei Darstellungen auf einem Blatt, nach der Teilung der Platten. Sehr schöne Frühdrucke. Die erste Darstellung: Die Platte ist der linke Teil der folgenden Nummer. Die Platte ist sehr früh und vor den Auflagen der Folge vom Künstler auseinander geschnitten und nur getrennt gedruckt worden. Die zweite und dritte Darstellung waren ursprünglich auch zusammen auf einer Platte, wurden vom Künstler selbst sehr früh und vor den Auflagen der Folge auseinander geschnitten und nur getrennt gedruckt. 14. Veduta con la tomba del vescovo. Montecuccoli 14. Bromberg 16/II. Sehr schöner Frühdruck. Die Platte ist der rechte Teil der ersten Darstellung der vorangehenden Nummer. Die Platte ist sehr früh und vor den Auflagen der Folge vom Künstler auseinander geschnitten und nur getrennt gedruckt worden. Die Ansicht konnte bis anhin nicht identifiziert werden. 15. La Libreria. - La pietra del bando. - Il mercato sul molo. - Le prigioni. Montecuccoli 15, 16, 28, 18, jeweils I (v. II). Bromberg 18/II (v. III), 19/II (v. III), 20/III (v. IV) und 21/II (v. III). Vier Darstellungen auf einem Blatt. Sehr schöne Frühdrucke. Dargestellt sind wichtige Gebäude an der Piazza San Marco und an der Riva degli Schiavoni und eine Marktszene mit Blick auf San Giorgio. 16. Paesaggio con cinque ponti. - Paesaggio con monumento equestre. - La terrazza. - Le Procuratie nuove e S. Geminiano. Montecuccoli 24/I (v. III), 26, 19/I (v. II) und 17/I (v. III). Bromberg 22/II/A (v. B), 23, 24/II (v. III) und 25/I (v. II). 4 Darstellungen auf einem Blatt. Sehr schöne Frühdrucke. Bei den beiden ersten Darstellungen handelt es sich um Phantasielandschaften, die dritte hält ein reizvolles Detail innerhalb Venedigs fest und die vierte ist eine schöne Ansicht der stark belebten Piazza San Marco, von der Strasse auf der Seite der Basilika aus gesehen. Im Hintergrund die später abgebrochene Kirche San Ziminian. 17. Il mercato al Dolo. - Paesaggio con pellegrino in preghiera. - Paesaggio con torre e due pilastri. - Paesaggio con donna al pozzo. Montecuccoli 20/I (v. II), 23, 22 und 25/I (v. IV). Bromberg 26/III (v. IV), 27/III, 28/II und 29/II/A (v. III). Vier Darstellungen auf einem Blatt. Sehr schöne Frühdrucke. Die erste Darstellung zeigt den Marktplatz von Dolo auf halbem Weg zwischen Padua und Venedig, links die Kirche von San Rocco, rechts eine freie Interpretation der Fassade der Villa Zanon-Bon, gebaut von Palladio. Die drei anderen Darstellungen scheinen Phantasielandschaften zu sein. 18. Veduta di S. Giacomo di Rialto. - Paesaggio con un pilastro e rovine classiche. Montecuccoli 27/I (v. II) und 21. Bromberg 30/I (v. II) und 31. Zwei Darstellungen auf einem Blatt. Sehr schöne Frühdrucke. Die erste Darstellung ist eine freie Interpretation der auf dem Campo di Rialto stehenden Kirche San Giacomo di Rialto, einer der ältesten Kirchen Venedigs. Die zweite Darstellung ist eine frei nachempfundene Ruinenlandschaft vor einer Stadt auf dem Festland. The set contains: 1. Title page. VEDUTE / Altre prese da i Luoghi altre ideate / DA / ANTONIO CANAL /e da esso intagliate poste in prospetiva / umiliate / All'Ill.mo Signor / GIUSEPPE SMITH / console di S. M. Britanica appresso la Ser.ma / Repubblica di Venezia. / In segno di stima ed ossequio. Montecuccoli 1/I (of IV). Bromberg 1/II. Very fine early impression. Epidermis slightly soiled. 2. La torre di Malghera. Montecuccoli 2/I (of IV). Bromberg 2/II (of III). Very fine early impression, with the small corrections compared to the proof. Depicted is the fortification tower that the Venetians built as an outpost in Malghera in the 15th century. To the left are the small houses of the garrison, which were inhabited by fishermen in the 18th century. 3. Mestre. Montecuccoli 3/I (of III) Bromberg 3/I (of II). Very fine early impression. Depicted is the landing place "Canale delle Barche" in Mestre, the town on the mainland opposite Venice, where the boats of the shuttle service with Venice docked. 4. Al Dolo. Montecuccoli 4/I (of IV) Bromberg 4/II (of III). Very fine early impression, with the small corrections compared to the proof. Depicted is Dolo on the river Brenta, halfway between Padua and Venice. On the right is the church of San Rocco and on the left the Villa Zanon-Bon, built by Palladio. 5. Alle porte del Dolo. Montecuccoli 5/I (of IV). Bromberg 5/II (of III). Very fine early impression, with the corrections compared to the proof. Depicted is Dolo on the river Brenta, halfway between Padua and Venice, an important stop on the frequently travelled route. In the foreground, a "Burchiello" has just left the Dolo lock. In the background, the campanile of San Rocco in Dolo. 6. Le porte del Dolo. Montecuccoli 6/I (of IV). Bromberg 6/II (of III). Very fine early impression, with corrections compared to the proof. Depicted is the lock of Dolo on the river Brenta, halfway between Padua and Venice, an important stop on the frequently travelled route. A "Burchiello", a passenger ship, is in the lock. In the foreground, stalls of travelling salesmen for the waiting travellers. 7. S. Giustina in Prato della Valle a Padova. Montecuccoli 7/I (of IV). Bromberg 7/I (of II). Very fine early impression. Left part of the panorama of the large view of the "Prato della Valle" (today Piazza Vittorio Emanuele II) in Padua. The church on the left is a view of the Basilica of Santa Giustina, next to it you can recognise the Scuola delle Comari. See the following sheet. 8. Prato della Valle a Padova. Montecuccoli 8/I (of III). Bromberg 8/I (of II). Very fine early impression. Right part of the panorama of the large view of the "Prato della Valle" (today Piazza Vittorio Emanuele II) in Padua. The church is the Chiesa della Misericordia, on the right is the Palazzo Verson and on the far right the Colleggio Universitario. See the previous sheet. 9. veduta di un villaggio sulla riva del fiume Brenta. Montecuccoli 9/I (of III). Bromberg 9/I (of II). Very fine early impression. The view of a town situated on a river has not yet been precisely identified. The fact that it is a river and not a standing body of water is proven by the mill wheel in the centre of the depiction. It must be a small town on the River Brenta in the direction of Padua. 10. Il portico con la lanterna. Montecuccoli 10/I (of III). Bromberg 10/II (of III). Very fine early impression, with the small corrections compared to the proof. A fantasy landscape, with parts of houses from Venice and a view of the lagoon bustling with ships, supplemented on the right with a Roman temple and a triumphal arch. 11. Veduta fantastica di Padova. Montecuccoli 11/I (of III). Bromberg 11/II (of III). Very fine early impression, with the small corrections compared to the proof. According to old tradition an imaginary view of Padua. The individual buildings and churches cannot be identified, not even the city gate on the city wall by the water, into which the open country road leads at the front left. 12. Veduta fantastica di Venezia: La casa con la data MDCCXLI. - La casa con il peristilio. Montecuccoli 12 and 13, Bromberg 13 and 14/II. Two depictions on one sheet, after the division of the plate. Very fine early prints. The views contain elements of a city view of Venice, without being able to determine a specific location. The plate was originally one piece, but was separated by the artist very early and before the editions of the series. The date "1741" on the left of the house is certainly the date of the plate's creation. 13. La tomba del vescovo e la statua della Madonna. - Il carro che passa sul ponte. - Paesaggio con un piccolo monumento. Montecuccoli 30/I (of II), 31 and 29. Bromberg 15, 32/II and 33/II. Three depictions on one sheet, after the division of the plates. Very fine early impressions. The first image: The plate is the left part of the following number. The plate was cut apart by the artist very early and before the editions of the series and only printed separately. The second and third images were originally also together on one plate, but were cut apart by the artist very early and before the editions of the series and only printed separately. 14. Veduta con la tomba del vescovo. Montecuccoli 14. Bromberg 16/II. Very fine early impression. The plate is the right part of the first image of the preceding number. The plate was cut apart by the artist very early and before the editions of the series and only printed separately. The view could not be identified until now. 15. La Libreria. - La pietra del bando. - Il mercato sul molo. - Le prigioni. Montecuccoli 15, 16, 28, 18, each I (of II). Bromberg 18/II (of III), 19/II (of III), 20/III (of IV) and 21/II (of III). Four depictions on one sheet. Very fine early prints. Depicting important buildings in Piazza San Marco and on the Riva degli Schiavoni and a market scene with a view of San Giorgio. 16. paesaggio con cinque ponti. - Paesaggio con monumento equestre. - La terrazza. - Le Procuratie nuove e S. Geminiano. Montecuccoli 24/I (of III), 26, 19/I (of II) and 17/I (of III). Bromberg 22/II/A (of B), 23, 24/II (of III) and 25/I (of II). 4 illustrations on one sheet. Very fine early impressions. The first two depictions are fantasy landscapes, the third captures a charming detail within Venice and the fourth is a beautiful view of the busy Piazza San Marco, seen from the street on the side of the basilica. In the background is the church of San Ziminian, which was later demolished. 17. Il mercato al Dolo. - Paesaggio con pellegrino in preghiera. - Paesaggio con torre e due pilastri. - Paesaggio con donna al pozzo. Montecuccoli 20/I (of II), 23, 22 and 25/I (of IV). Bromberg 26/III (of IV), 27/III, 28/II and 29/II/A (of III). Four depictions on one sheet. Very fine early prints. The first depiction shows the market square of Dolo halfway between Padua and Venice, on the left the church of San Rocco, on the right a free interpretation of the façade of Villa Zanon-Bon, built by Palladio. The three other depictions appear to be fantasy landscapes. 18. Veduta di S. Giacomo di Rialto. - Paesaggio con un pilastro e rovine classiche. Montecuccoli 27/I (of II) and 21. Bromberg 30/I (of II) and 31. Two depictions on one sheet. Very fine early prints. The first depiction is a free interpretation of the church of San Giacomo di Rialto on the Campo di Rialto, one of the oldest churches in Venice. The second depiction is a freely modelled landscape of ruins in front of a city on the mainland. Werkverzeichnis / Catalogue Raisonné Federico Montecuccoli degli Erri, Canaletto Incisore, Venedig 2002, 1-31, immer 1. Ausgabe und I. Zustand (die Probedrucke werden nicht als "Zustand" bezeichnet) Ruth Bromberg, Canaletto Etchings, Nrn. 1-11, 13-16, 18-33, meist im II. Zustand, ausser die Nrn. 3, 7, 8, 9, 25 und 30, im I. Zustand, und die Nrn. 20, 26 und 27, alle im III. Zustand. Alle Blätter vor den Nummern Federico Montecuccoli degli Erri, Canaletto Incisore, Venice 2002, 1-31, always 1st edition and Ist state (the proofs are not labelled as "states") Ruth Bromberg, Canaletto Etchings, nos. 1-11, 13-16, 18-33, mostly in II state, except nos. 3, 7, 8, 9, 25 and 30, in I state, and nos. 20, 26 and 27, all in III state. All sheets before the numbers Provenienz / Provenance Privatsammlung Schweiz Auktion Galerie Kornfeld, Bern, 22. Juni 1994, Los 43 Galerie Kornfeld, Bern Auktion Galerie Kornfeld, Bern, 19. Juni 2015, Los 20 Slg. Eberhard W. Kornfeld, Bern, Lugt 913b Private collection Switzerland Auction Galerie Kornfeld, Bern, 22 June 1994, lot 43 Galerie Kornfeld, Bern Auction Galerie Kornfeld, Bern, 19 June 2015, lot 20 The Eberhard W. Kornfeld Collection, Bern, Lugt 913b Ausstellungen / Exhibitions Bern 2013, Galerie Kornfeld, Geschichte der Graphik von 1430 bis 1990 in ausgewählten Werken, Kat. Nr. 62 Bern 2013, Galerie Kornfeld, Geschichte der Graphik von 1430 bis 1990 in ausgewählten Werken, cat. no. 62 Zustand / Condition Die Blätter teilweise mit Spuren von alten Scharnieren. "Le porte del Dolo" im Unterrand mit hinterlegtem Einriss. Die Mitte der Blätter teilweise mit leichten Hängefalten. Die Bogen links mit Spuren einer alten Heftung. Zwei Blätter am Rand mit minimalem Papierverlust. Titelblatt leicht verschmutzt, mit Hängefalte The sheets partially with traces of old hinges. "Le porte del Dolo" in lower margin with supported tear. The centre of the sheets partly with fine hanging creases. The sheets on the left with traces of old stitching. Two sheets with minimal paper loss in margins. Title page slightly soiled, with hanging crease Erläuterungen / Comments Komplette Folgen der sicherlich 1. Ausgabe mit den Wasserzeichen "Tre Lune" und "FC", nach Montecuccoli erstmals zwischen 1752 und 1755 publiziert, sind von grosser Seltenheit, besonders in so vorzüglicher Druckqualität und Erhaltung. Vorhanden ist das komplette erreichbare graphische Werk von Canaletto, Montecuccoli 1–31 und Bromberg 1–11, 13–16 und 18–33. Die restlichen drei Radierungen sind nur in Einzelexemplaren in Windsor und in Berlin bekannt. Alle Blätter mit dem gleichen und als früh einzustufenden Wasserzeichen "Tre Lune", teilweise mit Nebenmarke "A" und "AS", Bromberg Wz. 14, 35 und 41. Joseph Smith, dem diese Folge gewidmet ist, lebte seit 1710 in Venedig. Seine Akkreditierung als Konsul des englischen Hofes bei der "Serenissima" datiert vom 6. Juni 1744 und dauerte bis 1760. Von 1766 bis zu seinem Tode am 6. November 1770 war er "Residente". Smith war in all den Jahren ein wichtiger Mäzen verschiedener Künstler. Er besass eine bedeutende Sammlung von venezianischen Gemälden, Zeichnungen und Druckgraphiken des 18. Jahrhunderts, die er 1763 als Ganzes an den jungen englischen König George III. verkaufte. Joseph Smith initiierte 1746 Antonio Canales Reise nach England. Das Erscheinungsdatum der Radierungen als Folge ist nicht genau bestimmt. Montecuccoli nennt neu 1752 bis 1759. Die Blätter sind sicherlich früher entstanden, ein Blatt ist "1741" datiert. Das Titelblatt kann erst nach 1744 entstanden sein, nach der Ernennung von Smith als Konsul des englischen Hofes bei der Serenissima. Die Nachfrage nach Gemälden, Zeichnungen und graphischen Blättern war um die Mitte des 18. Jahrhunderts sehr gross, gefördert vor allem durch den englischen Tourismus in der Lagunenstadt. Michele Marieschis 1741 erschienene Folge von Venedig-Ansichten war ein grosser Erfolg und beeinflusste wohl auch Canales eigene Pläne. Complete series of what is certainly the 1st edition with the watermarks "Tre Lune" and "FC", first published between 1752 and 1755 according to Montecuccoli, are very rare, especially in such excellent print quality and condition. It contains the complete available graphic oeuvres by Canaletto, Montecuccoli 1-31 and Bromberg 1-11, 13-16 and 18-33. The remaining three etchings are only known in single copies in Windsor and in Berlin. All sheets with the same watermark "Tre Lune", which can be categorised as early, some with secondary marks "A" and "AS", Bromberg watermarks 14, 35 and 41. Joseph Smith, to whom this series is dedicated, lived in Venice from 1710. His accreditation as consul of the English court at the "Serenissima" dates from 6 June 1744 and lasted until 1760. From 1766 until his death on 6 November 1770 he was "residente". Smith was an important patron of various artists throughout these years. He owned an important collection of 18th century Venetian paintings, drawings and prints, which he sold in its entirety to the young English King George III in 1763. Joseph Smith initiated Antonio Canale's journey to England in 1746. The date of publication of the etchings as a series is not known for certain. Montecuccoli gives a new date of 1752 to 1759, but the prints were certainly created earlier, one is dated "1741". The title page can only have been created after 1744, after Smith's appointment as consul of the English court at the Serenissima. The demand for paintings, drawings and graphic works was very high around the middle of the 18th century, fuelled above all by English tourism in Venice. Michele Marieschi's series of views of Venice, published in 1741, was a great success and probably also influenced Canale's own plans. MWST / VAT Mehrwertsteuer auf dem Zuschlagspreis plus Aufgeld / VAT on hammer price plus buyer's premium Erwartete Ausrufzeit / Estimated Auction Time of Lot (+/- 30min) 12.09.2024; 19:05 h (MEST / CET) For further information visit our website (www.kornfeld.ch) Versandkosten / Shipping cost Schweiz / Switzerland: CHF 145.- Europa / Europe: CHF 255.- Übrige Länder / Other countries: CHF 330.-
Antonio Canale, genannt Canaletto (1696 Venedig 1768) Alle porte del Dolo Radierung auf Bütten mit Wasserzeichen "tre lune" / Etching on laid paper with watermark "Triple Crescent" 1735-1745, als 1. Auflage ediert 1752-1755 (nach Montecuccoli) 42,4x58,4 cm, Blattgrösse / 42.4x58.4 cm, sheet size Werkverzeichnis / Catalogue Raisonné Montecuccoli 5/I (v. IV) Bromberg 5/II (v. III) Montecuccoli 5/I (of IV) Bromberg 5/II (of III) Provenienz / Provenance Auktion Galerie Kornfeld, Bern, 14. Juni 2019, Los 26 Slg. Eberhard W. Kornfeld, Bern, Lugt 913b Auction Galerie Kornfeld, Bern, 14 June 2019, lot 26 The Eberhard W. Kornfeld Collection, Bern, Lugt 913b Zustand / Condition Tadelloser Frühdruck. Wunderbar frisch in der Erhaltung und mit breitem Papierrand Impeccable early impression. Wonderfully fresh in condition and with wide paper margins Erläuterungen / Comments Druck der 1. Auflage. Eines der Hauptblätter der Folge, dargestellt ist Dolo am Fluss Brenta, auf halbem Weg zwischen Padua und Venedig. Auf dieser Strecke zirkulierte ein Passagierschiff. Festgehalten ist ein "Burchiello", das die Schleuse von Dolo verlässt. Im Hintergrund der Campanile von San Rocco in Dolo. Print of the 1st edition. One of the main sheets in the series, depicting Dolo on the river Brenta, halfway between Padua and Venice. A passenger ship travelled along this route. A "Burchiello" is captured leaving the Dolo lock. In the background is the campanile of San Rocco in Dolo. MWST / VAT Mehrwertsteuer auf dem Zuschlagspreis plus Aufgeld / VAT on hammer price plus buyer's premium Erwartete Ausrufzeit / Estimated Auction Time of Lot (+/- 30min) 12.09.2024; 19:05 h (MEST / CET) For further information visit our website (www.kornfeld.ch) Versandkosten / Shipping cost Schweiz / Switzerland: CHF 145.- Europa / Europe: CHF 255.- Übrige Länder / Other countries: CHF 330.-
Prospects of the great Canal of Venice Shewing the several Palaces & other Buildings both publick & private from one end of the Canal to the other neatly Engraved after the Paintings made on the spot by Antonio Canale - Angebunden (Ders. A new Collection of Celebrated Prospects in Venice. Consisting chiefly of such views and edifices as are not situated on the Bank of the Canals). Ldn., Bowles (um 1745). Qu.kl.Fol. Mit rad. Titelblatt und 26 Radierungen, (2-15, 1-12) davon 13 nach Canale, gest. von J.Lereau. Hldr. d. 19. Jhdts. (Etw. berieb.). Dieses Werk basiert auf dem 1735 in Venedig von Pasquali (für Konsul Smith) herausgegebenen Prospectus Magni Canalis Venetiarum, der vierzehn von A. Visentini gezeichnete und gestochene Ansichten nach Gemälden von Canaletto enthielt. (Dieses Werk wurde 1742 in einer erweiterten Ausgabe veröffentlicht). - Rechte Ecke v. rad. Titelbl. mit kl. Fehlst und Knickfalte. (kein Bildverlust). - Es fehlt wohl Tafel 1 der ersten Serie. Selten. This work is based on the Prospectus Magni Canalis Venetiarum published in Venice in 1735 by Pasquali (for Consul Smith), which contained fourteen views drawn and engraved by A. Visentini after paintings by Canaletto. (This was published in an expanded edition in 1742.). - Right corner of rad. Title page with small loss and crease. (no loss of image). - Plate 1 of the first series is missing? - Rare.
English Follower of Antonio Canal, called il Canaletto (Venice 1697-1768) The Thames, London, from Somerset House Terrace, looking towards Westminster oil on canvas 78.9 x 127cm (31 1/16 x 50in).
Antonio Canal, called Canaletto (1697-1768) Mestre, from: Vedute altre prese da i luoghi altre ideate da Antonio Canal Engraving, circa 1743-1744, but a later Bromberg II b impression on laid paper with indistinct watermark, platemark 298 x 427 mm (11 3/4 x 16 3/4 in), sheet 229 x 470 mm (9 x 18 1/2 in), some wear in the plate and dryly inked in places, faint exposure lines within the margins, some minor surface dirt (unframed) Literature: De Vesme 3 II; Bromberg 3 IIb
ARCHITEKTURCAPRICCIO MIT TEMPELSÄULEN UND DER ARENA VON VERONA Öl auf Leinwand. 72,2 x 105 cm. Dem Gemälde liegen drei Gutachten bei, die übereinstimmend die Autorschaft Canalettos bestätigen: Roberto Longhi, Florenz, 1969; Giuseppe Fiocco Francesco Arcangeli, 1979 sowie Dario Succi, Februar 2021. jeweils in Kopie. Zur Charakteristik von Ruinencapricci gehört die fantasievolle Bereicherung meist bekannter antiker Hauptgebäude mit architektonischen Details, die eine untergegangene Welt vor Augen führen sollen. Selten entspricht die Zusammenstellung der ruinösen Bauten dem wahren Zustand zur Zeit des Malers. Dagegen soll ein Blick in die Geschichte geboten werden, um gleichzeitig die Vergänglichkeit vor Augen zu führen. Der Maler hat hier die im Jahr 30 n. Chr. erbaute römische Arena von Verona nahezu ins Bildzentrum gestellt. In früheren Beschreibungen des Bildes wurde der Bau irrtümlich als das römische Kolosseum gesehen. Jedoch ist er aufgrund der hier auch sichtbaren Aufbauten des dritten Rundbogengeschoßes („ala“ Flügel genannt), als die Arena von Verona zu erkennen. Anders als die reale Lage hat der Maler den gewaltigen Bau hier jedoch auf eine Anhöhe gestellt, um einen Blick auf die tiefer liegende Stadt zu bieten. Dabei spielen auch hier Versatzelemente fantasievoll zusammen, die mit einer Kuppel keineswegs der Stadt Verona zuzuordnen sind. An dieser Stelle ließen Untersuchungen einige Pentimenti erkennen, wonach in der Untermalung die Kuppel den Säulen näher positioniert war. Das zeigt, wie Canaletto letztlich eine bestmögliche Wirkung zu erzielen suchte. Ebenfalls abseits der Realität verhält es sich mit den Säulen des Tempels, der Marmorfigur davor und den Gesimsfragmenten am Boden, aber auch mit dem Wassertümpel links im Bild. Beachtenswert sind die beiden morgenländisch gekleideten Männer, die hier interessiert die Marmorstatue betrachten, während sie selbst von einer Italienerin mit Kind beobachtet werden. Die Malweise unterscheidet sich in dieser hohen Qualität wesentlich von vielen weiteren, zum Teil themenwiederholenden Werken des Meisters. Auffallend ist die präzise, äußerst detailgenaue Behandlung der Arena, im bewussten Kontrast zu der flotten, mit virtuosem Pinselauftrag gemalten übrigen Bildelemente, wie Ruinentrümmer, Strauchwerk oder Figurenstaffage. Dario Succi hat das Gemälde in seiner Expertise eine Gemäldegruppe „Capriccio con monumenti in rovina e veduta padovana“ in die Nähe des vorliegenden Bildes gestellt (aufgeführt bei Constable und Links, Canaletto, 1989, n. 496). Das Gemälde wird laut Gutachten in die Jahre um 1740 eingeordnet, also bevor Canal für zehn Jahre nach England ging, dort unterstützt vom Duke of Richmond. Danach verbrachte er seine letzten Lebensjahre wieder in Venedig, eine Phase, in der seine Gemälde etwa dunkler werden. (1401255) (11) Giovanni Antonio Canal, also known as “Canaletto“, 1697 Venice – 1768 ARCHITECTURAL CAPRICCIO WITH TEMPLE COLUMNS AND ARENA IN VERONA Oil on canvas. 72.2 x 105 cm. The painting is accompanied by three expert‘s reports, which all identify Canaletto as the creator of the present work: Roberto Longhi, Florence, 1969; Giuseppe Fiocco Francesco Arcangeli, 1979; Dario Succi, February 2021, each in copy. One of the characteristics of ruin capriccios is the imaginative elaboration of mostly famous ancient buildings with architectural details that are intended to visualize a lost world. The composition of the ruinous buildings rarely corresponds to the true condition of the painter‘s time. By contrast, a look back into history is supposed to visualize transience. The painter has placed the Roman Arena of Verona, built in 30AD, almost at the painting‘s centre. In previous descriptions of the painting, the building was erroneously regarded as the Colosseum in Rome. However, it can be identified as the Arena of Verona due to the structure of the third arched floor (known as the “ala” wing), which is also depicted here. In contrast to the arena‘s real location, the painter has positioned the huge building on a hill to provide a view of the city below. The artist also includes architectural set pieces such as a domed structure, which do not correspond with actual buildings in Verona. In this area, investigations revealed some pentimenti, according to which the dome was positioned closer to the columns in the underpainting. This highlights how Canaletto ultimately sought to achieve the best possible effect. Far removed from reality are also the columns of the temple with a marble figure in front of it, the cornice fragments on the ground and the water pond on the left of the painting. Noteworthy are the two men dressed in Oriental clothing who are looking with interest at the marble statue while they themselves are being watched by an Italian woman with a child. The high quality of the painting style here differs significantly from many of the master‘s other works, some of which repeat subjects. The precise and extremely detailed painting of the arena, in obvious contrast to the brisk, virtuoso brushwork of other elements such as the ruins, shrubbery or figure staffage are striking. In his expert‘s report Dario Succi has placed the painting on offer for sale in this lot in the vicinity a group of paintings, titled Capriccio con monumenti in rovina e veduta padovana (listed in Constable and Links, Canaletto, 1989, n. 496). According to the report, the painting is dated ca. 1740, i.e. before Canal moved to England for a period of ten years with the support of the Duke of Richmond. He then spent the last years of his life back in Venice, a phase in which his paintings became darker. (†)
(Venezia, 1697 - 1768) Veduta del Molo verso Riva degli Schiavoni, con il Palazzo Ducale e la colonna di San Marco Olio su tela, cm 57,5X118 Provenienza: Firenze, collezione privata Il Molo di San Marco con la Riva degli Schiavoni fu un tema privilegiato dei vedutisti veneziani e più volte affrontato da Giovanni Antonio Canal e a sua volta diffuso grazie alle incisioni di Antonio Visentini pubblicate nella raccolta Urbis Venetiarum Prospectus Celebriores del 1742. Il punto di vista, infatti, offriva un formidabile colpo d'occhio, permettendo una impareggiabile libertà descrittiva, non solo della città, ma specialmente della vivace vita veneziana. La fortuna illustrativa, d'altronde, si misura con le molte tele d'ispirazione canalettiana realizzate durante il XVIII e l'inizio del XIX secolo, quali souvenir di lusso destinati agli aristocratici, specialmente inglesi, che desideravano una memoria preziosa del loro Grand Tour.
Kopie nach Giovanni Antonio CANAL (1697-1768), Der Canal Grande, Venedig, Blick nach Osten vom Campo di San Vio, Öl auf Leinwand, u.li. bez. Kopie nach Canaletto mit Titelei, ca. 68 x 90 cm. Rahmung, Firnis gedunkelt, oben mittig kleiner Riss, Alters- und Gebrauchsspuren.
Giovanni Antonio Canal, better known as Canaletto (1697-1768), was an Italian painter famo for his detailed and masterful vedute, or cityscape paintings. He was one of the leading artists of the Venetian school during the 18th century and is renowned for his precise and highly realistic depictions of Venice and other European cities. Here are some key points about Canaletto:1. **Early Life and Training**: Canaletto was born in Venice, Italy, and initially trained as a theatrical scene painter alongside his father, Bernardo Canal. This early experience honed his skills in capturing architectural details and perspectives, which would later become a hallmark of his cityscape paintings.2. **Venetian Views**: Canaletto is best known for his paintings of Venice, showcasing its iconic canals, palaces, and piazzas. His works provide a valuable historical record of the city during the 18th century, capturing its architectural grandeur and daily life.3. **Travel and Influence**: While Canaletto primarily painted scenes of Venice, he also traveled to other European cities, including London and Rome. His time in England influenced his style, and he produced a series of London views that are highly regarded.4. **Precise Perspective**: Canaletto's paintings are celebrated for their precise perspective and meticulo attention to detail. He often ed a camera obscura, a device that projected scenes onto a canvas, to assist in achieving accurate perspectives.5. **Patronage**: Canaletto's work was highly sought after by European nobility, and he received commissions from vario prominent figures, including King George III of England. His patrons appreciated his ability to capture the beauty and charm of their cities.6. **Other Subjects**: In addition to cityscapes, Canaletto also painted architectural capriccios, which were fantastical compositions featuring imagined or idealized architectural elements. These capriccios showcased his creativity and skill.7. **Legacy**: Canaletto's vedute paintings continue to be highly regarded for their precision and artistic quality. They offer viewers a glimpse into the architectural and social life of 18th-century Venice and other European cities.8. **Collectibility**: Canaletto's paintings are held in major meums and private collections worldwide. They are also highly sought after in the art market, and his works have achieved significant auction prices.Canaletto's ability to capture the grandeur and beauty of European cities with remarkable precision has solidified his place as one of the most accomplished vedute painters in art history. His legacy endures through his contributions to the genre of cityscape painting and the preservation of the architectural heritage of his time. Measures 26 x 16.4.
James Baylis Allen (1803 - 1876 ) after Canaletto: Antonio Canal (1697 Venice - 1768 ibid.): St Mark's Basilica, the Doge's Palace and the Doge Bucintoro's ship of state in Venice, c. 1855, Steel engraving Technique: Steel engraving on Paper Inscription: At the lower part signed in the printing plate: "A. Canaletti pinxt / J. B. Allen sculpt". At the lower part inscribed in the printing plate: "ST. MARK'S — THE BUCENTAR. FROM THE PICTURE IN THE ROYAL COLLECTION". Date: c. 1855 Description: The artwork depicts the Venetian Grand Canal at the Doge's Palace with a view across St Mark's Square to St Mark's Basilica. Gondolas sail on the water, including the Doge's magnificent ship of state, the Bucintoro. Source: Michael Auer () Faust. Poligrafisch illustrirte Zeitschrift für Kunst, Wissenschaft, Industrie, und geselliges Leben, begleitet von Kunst-Beilagen aus mehr als 30 Druckfächern, um 1850 | Magazine, Genre, Landscape, Architecture Keywords: Venice; gondolas; canal; architecture; historical; water; boat trip; city view; palace; tower; Doge's Palace; St Mark's Basilica; campanile; basilica; town planning; marketplace; Venetian Republic; seafaring; tourism, 19th century, Romanticism, Cities, Italy, Size: Paper: 25,1 cm x 34,8 cm (9,9 x 13,7 in), Depiction: 16,8 cm x 27,0 cm (6,6 x 10,6 in)
Property from a South American Private Collection Workshop of Giovanni Antonio Canal, called Canaletto Venice 1697 - 1768 Padua, A View of the Porta di Pontecorvo oil on canvas canvas: 30 ¼ by 39 ¼ in.; 76.8 by 99.7 cm. framed: 37 ¼ by 46 ⅝ in.; 94.6 by 118.4 cm.
Etching on laid paper with trimmed coat of arms with inscription "V F" (Bromberg watermark 24) (1). (c. 1740). 13.3 x 20.6 cm and 16.4 x 23.1 cm (both sheet size).
Canaletto Giovanni Antonio Canal 1697-1768 by W G Constable ,2nd Edition 2 volumes together with Dictionary of Miniature painters volume 1 & 2 by Daphne Foskett (4)
ANTONIO DA CANAL, IL CANALETTO Al Dolo. Etching, circa 1740. 298x427 mm; 11¾x17 inches, narrow margins. Third state (of 3). A very good, well-inked impression with strong contrasts. DeVesme 4; Bromberg 4.
Canaletto (Giovanni Antonio Canal), (Italian, 1697-1768) - Vedute Altre Prese da i Luoghi Altre Ideate Circa 1735-45; printed circa 1760-70. The rare, complete set of 31 etchings including title-page, circa 1735-44, on 18 sheets of laid paper, watermark Triple Crescent above Letter A and countermark Letters AS surmounted by a Fleur-de-Lys (cf. Bromberg 22, 42 & 43), fine, early and luminous impressions, a uniform and contemporary set of Bomberg's printing order D I (comparable to the album in Bassano del Grappa), printed circa 1760-70, at the Stamperia Pasquali, Venice, with wide margins Each, plate size: 11 5/8 x 6 5/8 and 5 11/16 x 8 3/8 in. (29.6 x 42.7cm and 14.5 x 21.1cm) Each, sheet size: 14 7/8 x 20 3/8 in. (37.7 x 51.8cm) [Bromberg 1-11, 13-16, 18-33] (31) Lot Essay One of the most highly regarded Venetian painters of the 18th century, Giovanni Antonio Canal (Canaletto) also produced etchings, and the present lot - a complete set of 31 etchings with title page - is widely regarded as the famed Venetian artist's magnum opus. While much has been written about Canaletto's well-known patron Joseph Smith and his presumed role in persuading the artist to produce etched 'Veduta,' Canaletto certainly availed himself of the opportunity to turn to printmaking to increase exposure to his work and to address ever increasing patron demand. With its emphasis on not only capturing the effects of light and shade, but also imagination and invention - as specifically noted by Viscount Norwich - 'Vedute altre prese dai luoghi altre ideate' is an impressive addition to Canaletto's corpus and reveals his skills as an etcher, in addition to being one of the leading artists whose work is associated with the Grand Tour.
Artist: Giovanni Antonio Canaletto, After, Italian (1697 - 1768) Title: Canal of San Marco with Piazza San Marco Year: of original 1565 Medium: Poster, stamped by The Art Collector's Guild Ltd. Image Size: 17 x 29.5 inches Frame Size: 31 x 40.5 inches
Canal, Giovanni Antonio, gen. Canaletto . Il portico con la lanterna (Venice 1697-1768 ibid.) View through an arched arcade onto a house with an altane and wall fountain, to the right a triumphal arch and an ancient temple. Etching, probably c. 1744-46, inscribed ''A. Canal f. V.'' at the bottom, with the addition ''FF4'' under the left column. Plate 30.2 x 43.8 cm; sheet 32 x 44.6 cm; in passepartout. - Restored in the upper area in the centre and at the bottom, slightly stained, somewhat creased. - Sheet 10, condition III (of III), from ''Vedute - Altre prese da i Luoghi altre ideate da Antonio Canal'', a series of 31 etchings, dedicated to Canaletto's patron Joseph Smith. See Ruth Bromberg: ''Canaletto's Etchings'', Sotheby Parke Bernet, London and New York 1974, p. 83 ff. // Canal, Giovanni Antonio, gen. Canaletto Il portico con la lanterna (Venedig 1697-1768 ebd.) Blick durch eine Bogenarkade auf ein Haus mit Altane und Wandbrunnen, rechts davon ein Triumphbogen sowie ein antiker Tempel. Radierung, wohl um 1744-46. Unten bez. ''A. Canal f. V.'', unter der linken Säule Zusatz ''FF4''. Platte 30,2 x 43,8 cm; Blatt 32 x 44,6 cm; in Passepartout. - Im oberen Bereich mittig und unten restauriert, wenig fleckig, etwas faltig. - Blatt 10, Zustand III (von III), aus ''Vedute - Altre prese da i Luoghi altre ideate da Antonio Canal'', eine Folge von 31 Radierungen, Canalettos Förderer Joseph Smith gewidmet. Siehe Ruth Bromberg: ''Canaletto's Etchings'', Sotheby Parke Bernet, London und New York 1974, S. 83 ff.
Canal, Giovanni Antonio, gen. Canaletto . Prà della Valle (right side) (Venice 1697-1768 ibid.) Panoramic view of the Prato della Valle in Padua with the later demolished Chiesa della Misericordia, to the right the Palazzo Verson and the Collegio Universitario. Etching, probably c. 1744-46. Inscribed ''A: Canal f.'' in the plate lower left, titled in the centre, with the addition ''E 3'' on the right. Plate 30 x 43.2 cm; sheet 34.6 x 47.3 cm; in passepartout. - Paper browned and stained, vertical crease. - Sheet 8, condition II (of II), from ''Vedute - Altre prese da i Luoghi altre ideate da Antonio Canal'', a series of 31 etchings, dedicated to Canaletto's patron Joseph Smith. See Ruth Bromberg: ''Canaletto's Etchings'', Sotheby Parke Bernet, London and New York 1974, p. 76 ff. // Canal, Giovanni Antonio, gen. Canaletto Prà della Valle (rechte Seite) (Venedig 1697-1768 ebd.) Panoramaansicht des Prato della Valle in Padua mit der später abgerissenen Chiesa della Misericordia, rechts davon der Palazzo Verson und das Collegio Universitario. Radierung, wohl um 1744-46. Unten links in der Platte bez.''A: Canal f.'', mittig betitelt, rechts Zusatz ''E 3''. Platte 30 x 43,2 cm; Blatt 34,6 x 47,3 cm; in Passepartout. - Papier gebräunt und fleckig, senkrechte Knitterfalte. - Blatt 8, Zustand II (von II), aus ''Vedute - Altre prese da i Luoghi altre ideate da Antonio Canal'', eine Folge von 31 Radierungen, Canalettos Förderer Joseph Smith gewidmet. Siehe Ruth Bromberg: ''Canaletto's Etchings'', Sotheby Parke Bernet, London und New York 1974, S. 76 ff.
GemäldepaarCANAL GRANDE MIT KIRCHE SANTA MARIA DELLA SALUTE sowieCANAL GRANDE MIT DOGENPALAST UND PIAZZETTA Öl auf Leinwand. 53 x 119 cm. Beigegeben eine Expertise von Dario Succi, Gorizia. Die beiden Veduten zeigen in betont längsgestrecktem Breitformat die wohl markantesten Ansichten der Serenissima. Damit bieten die nahezu panoramaartigen Gemälde Weitblicke über den Canal Grande und die Stadt. Die im Hintergrund immer kleiner erscheinenden Gebäude und Palazzi vermitteln zudem eine imponierende Tiefenwirkung. Die hohe Malqualität wie auch die Stilistik verweisen auf den Meister, jedoch in Zusammenarbeit mit dessen Atelier. Das betrifft sowohl die Lichtführung, die Exaktheit der architektonischen Details, aber auch die Lebendigkeit der Figurenstaffagen. Dabei ist daran zu erinnern, dass Giovanni Antonio Canal zusammen mit seinem Atelier diese Vedutenmotive auch wiederholt hat. In der beiliegenden Expertise von Dario Succi wird darauf hingewiesen, dass es die Praxis der Werkstatt war, die vielen anstehenden Aufträge fürs Ausland zu erfüllen, insbesondere für Sammler in England, und neben den ausschließlich eigenhändigen Werken des Meisters auch die Zusammenarbeit mit den Mitarbeitern zu leisten. Das erstgenannte Gemälde bietet uns einen außergewöhnlichen Weitblick von der Mole des Palazzo Ducale – über den weiten Bogen des Kanals hinweg – zur Dogana, um schließlich mit der Kirche Santa Maria della Salute den rechten Bildabschluss zu bilden. Große Segelschiffe sind an ihren Masten hinter dem Dogana-Gebäude zu sehen. Fein ausgearbeitet sind selbst kleinste Details, wie etwa die zahlreichen Figuren über dem Giebel und an der Kuppel der Kirche, aber auch bei den Gondeln auf dunklem Kanalwasser. Die früheste Fassung des Gemäldes entstand (in kleineren Abmessungen, 42,5 x 79,5 cm) in einer Serie von vierzehn Bildern, die von dem englischen Konsul, Händler und Sammler Joseph Smith in der zweiten Hälfte der 1720er-Jahre und 1742 in Auftrag gegeben wurden. 1762 gingen etliche davon an George III von England. Der Kupferstecher Antonio Visentini hat die vorliegende Vedute als „tavola V“ in seinem „Prospectus Magni Canalis Ventiarum“ bereits 1735 veröffentlicht (Succi, 2013, S. 191). Sie gelangten in die königlichen Sammlungen in Windsor Castle. Der Prototyp des zweitgenannten Bildes, das den Palazzo Ducale rechts zeigt, steht im Zusammenhang mit jener Vedute, die aus der Sammlung H. Kress in das El Paso Museum of Art, Texas kam, dort in den ähnlichen Abmessungen 61,5 x 108 cm (Constable, Links 1989, Nr. 88) jedoch mit unterschiedlichen Details. Auch hier kann der Betrachter den Blick über die gesamte Weite vom Dogenpalast bis hin zur Marienkirche schweifen lassen. Ein Hauptinteresse gilt hier dem Dogenpalast mit seinen gotischen Arkaden, den beiden Säulen – Markus und Theodor – sowie der Bibliothek des Sansovino. Kompositionell auffällig ist, dass der entsprechend rot-beigefarbigen Fassade des Palazzo rechts ein langes, ähnlich farbiges Tuch über das Deck eines Schiffes links gebreitet ist – ein Farbeffekt, der die Gesamtansicht zusammenbindet. Provenienz: Privatsammlung. Anmerkung: Vergleichbare Werke befinden sich in der Sammlung Edward Speelman (52,5 x 71 cm), sowie im Museum of Art in Indianapolis (55 x 73 cm, Inv.Nr. 53.8) aus der Sammlung Martindale, ferner in der Sammlung Liechtenstein. Das Gemälde „Piazzetta verso sud“ findet sich in der National Gallery, Washington, aus der Sammlung Castle Howard (104 x 153 cm, Inv. Nr. 1945.15.3.). Ferner sei hier auf die Ausstellung „Art Master Monaco“ hingewiesen, die im Oktober 2019 in Montecarlo stattfand. Literatur: Dario Succi, La Serenissima nello specchio di rame, 2013, S. 191. Vgl. Andreas Henning, Axel Börner, Andreas Dehmer (Hrsg.), Canaletto. Ansichten vom Canal Grande in Venedig. Kabinettausstellung anlässlich der Restaurierung zweier Gemälde von Giovanni Antonio Canal, genannt Canaletto, Dresden 2008. Vgl. Octave Uzanne, Canaletto, New York 2008. Vgl. Dorothea Terpitz, Giovanni Antonio Canal, genannt Canaletto. 1697-1768, Köln 1998. Vgl. William G. Constable und J. G. Links, Canaletto. Giovanni Antonio Canal 1697-1798, Oxford 1989. Vgl. William G. Constable, Canaletto, Oxford 1962. Vgl. Vittorio Moschini (Hrsg.), Canaletto, Athenäum, Bonn 1955. Sowie die Kataloge der genannten Museen. (1390201) (11) Giovanni Antonio Canal and workshop, also known as “Canaletto”, 1697 Venice – 1768 ibid. The painter Giovanni Antonio Canal was commonly known a Canaletto to distinguish him from his father Bernardo Canal. His work is to be discerned from that of his nephew Bernardo Bellotto, who was active in Dresden and Poland and was also known by the nickname Canaletto. A pair of paintings THE GRAND CANAL WITH THE CHURCH OF SANTA MARIA DELLA SALUTE and THE GRAND CANAL WITH DOGE’S PALACE AND PIAZZETTA Oil on canvas. 53 x 119 cm. Accompanied by an expert’s report by Dario Succi, Gorizia, in copy. The two vedutas show probably the most striking views of the Serenissima in a decidedly elongated landscape format. The almost panoramic paintings offer vast views across the Grand Canal and the city. The buildings and palaces that appear increasingly smaller in the background also convey an impressive image depth. The high quality of painting and the style point to Canaletto, but in collaboration with his workshop. Canaletto repeated these vedutas in collaboration with his workshop and the enclosed expert’s report by Dario Succi points out that it was common practice for the artist to work with his staff to fulfil the numerous orders for foreign clients, especially for collectors in England, in addition to the master’s exclusively autographed works. The engraver Antonio Visentini published the present veduta as “tavola V” in his Prospectus Magni Canalis Venetiarum as early as 1735 (Succi, 2013, 191). They finally came to the royal collections at Windsor Castle. The prototype of the second painting titled The Canal Grande with Doge’s Palace and Piazzetta, which shows the Palazzo Ducale on the right, is related to a veduta which originated from the H. Kress Collection and came to El Paso Museum of Art, Texas. There, with similar dimensions 61.5 x 108 cm. (Constable, Links 1989, n. 88) but different details. (†)
Kopie nach Giovanni Antonio CANAL (1697-1768), Der Canal Grande, Venedig, Blick nach Osten vom Campo di San Vio, Öl auf Leinwand, u.li. bez. Kopie nach Canaletto mit Titelei, ca. 68 x 90 cm. Rahmung, Firnis gedunkelt, oben mittig kleiner Riss, Alters- und Gebrauchsspuren.
Bellissima prova, presumibilmente in primo stato, cioè prima della avvenuta bisellatura del rame. Filigrana non chiaramente evidente. Esemplare con margini esigui, tuttavia magnificamente inchiostrato e molto fresco. Firmata sulla lastra, in basso, al centro del foglio.Montecuccoli, pp. 246-247.
Bella impressione, presumibilmente in secondo stato di tre. Il lato sinistro, corto, risulta rimarginato più recentemente. Presenza di fioriture, facilmente rimovibili con un lavaggio leggero. Bellissima filigrana perfettamente leggibile in alto, alla destra del foglio. Firmato in basso a sinistra sulla lastra. Titolo inciso in basso al centro del foglio.Bromberg, 4,
Bellissima prova, presumibilmente in primo stato, cioè prima della avvenuta bisellatura del rame. Filigrana non chiaramente evidente.Esemplare molto piacevole, a margini molto ampi, proposto entro cornice moderna.Montecuccoli, pp. 246-247.
Bellissima prova assai fresca, che presenta ancora tracce delle barbe, e dei riccioli di stampa. Secondo stato di treMontecuccoli, 5. Firmata sulla lastra in basso a sinistra. Titolo inciso al centro del foglio. Strappo composto senza perdita di due centimetri al centro nella parte bassa del foglio. Filigrana parzialmente leggibile in alto a sinistra (V rovesciata ?)
Manner of Antonio Canaletto St Mark's Square with figures in carnival costume, Venice oil on canvas 71.5 x 91.5cm (28 1/8 x 36in). ~For further information on this lot please visit the Bonhams website
Antonio Canal, called Canaletto (1697-1768) Mestre, from: Vedute altre prese da i luoghi altre ideate da Antonio Canal Engraving, circa 1743-1744, but a slightly later Bromberg IIb impression on laid paper with Remondini's watermark initial 'R', platemark 298 x 427 mm (11 3/4 x 16 3/4 in), sheet 229 x 470 mm (9 x 18 1/2 in), some wear in the plate and slightly dryly inked in places, faint exposure lines within the margins, some minor surface dirt (unframed) Literature: De Vesme 3 II; Bromberg 3 IIb
STUDIO OF GIOVANNI ANTONIO CANAL, CALLED CANALETTO (VENICE 1697-1768) Venice, a view of the Grand Canal with Santa Maria della Salute and the Doge's... oil on canvas 32 3⁄8 x 48 in. (82.2 x 121.9 cm.)
After Giovanni Antonio Canal (Canaletto) (1697 - 1768) Italian, Il Doge di Venezia, interviene nel giorno di Pasqua nella Chiesa di S. Laccaria; Solennita del Corpus Domini durante la Republica di Venezia; Incoronazione del Doge di Venezia col Corno, sopra la scala de Giganti; Il novello Doge della Republica di Venezia parla al popolo nella Basilica di S. Marco; Il Doge di Venezia gli Ambasciatori esteri; Solennita nel giorno di Santa Maria della Salute durante la Republica Veneta; Il Doge di Venezia uscendo dalla Basilica di S. Marco getta danari al ppolo; Parlata del Doge di Venezia alla Nobilita nella Sala de gran Consiglio, a set of eight Venetian scenes printed by Giovanni Battista Brustolon (1712 - 1796), engravings, plate 45 x 57.5 cm, each recently framed and glazed 66 x 79 cm Qty: (8)
GIOVANNI ANTONIO CANAL, CALLED CANALETTO (VENICE 1697-1768) Venice: The Mouth of the Grand Canal from the East; and The Molo, with the... oil on canvas the original painted surfaces 18 ½ x 30 7⁄8 in. (47 x 78.4 cm.); and 18 ½ x 30 5⁄8 in. (47.1 x 77.7 cm.); the stretchers: 18 ¾ x 31 in (47.6 x 78.7cm.); and 19 x 31 ¼ in. (48.3 x 79.3 cm.) (2)