FOLLOWER OF JEAN JOUVENET CHRIST BEFORE PONTIUS PILATEOil on canvas, unframed76.2 x 58.5cm (30 x 23 in.)Provenance:Sale Christie's, South Kensington, 17 September 2004, lot 194
Atelier de Jean JOUVENET Rouen, 1644 - 1717, Paris La résurrection de Lazare Toile 102 x 168,5 cm - 40 1/8 x 63 3/8 in. Raising of Lazarus, canvas (Restaurations) BIBLIOGRAPHIE EN RAPPORT Christine GOUZI, Antoine SCHNAPPER, Jean Jouvenet (1644-1717) et la peinture d'histoire à Paris, Paris, Arthéna, 2010, pp. 275-276. La première version de cette composition réalisée par Jean Jouvenet, était destinée à orner la nef de l'église Saint-Martin-des-Champs à Paris et se trouve aujourd'hui à Paris, au musée du Louvre. Elle intégrait un programme iconographique de quatre scènes de la Vie du Christ, dont la Pêche miraculeuse. PROVENANCE Paris, Galerie Marcus.
Atelier de Jean JOUVENET Rouen, 1644 - 1717, Paris La pêche miraculeuse Toile 98,5 x 160 cm - 38 3/4 x 63 in. Miraculous catch of fish, canvas BIBLIOGRAPHIE EN RAPPORT Christine GOUZI, Antoine SCHNAPPER, Jean Jouvenet (1644-1717) et la peinture d'histoire à Paris, Paris, Arthéna, 2010, pp. 276-277. La première version de cette composition réalisée par Jean Jouvenet, était destinée à orner la nef de l'église Saint-Martin-des-Champs à Paris et se trouve aujourd'hui à Paris, au musée du Louvre. Elle intégrait un programme iconographique de quatre scènes de la Vie du Christ, dont la Résurrection de Lazare. PROVENANCE Paris, Galerie Marcus.
DIE HEIMSUCHUNG MARIENS Öl auf Kupferplatte. 38 x 29 cm. In Flammleistenrahmen, verso Platte mit Glas hinterlegt. Beigegeben eine Expertise mit Vergleichsbeispielen von Dr. Arabella Cifani, in Kopie. Das Gemälde zeigt den Besuch der schwangeren Maria in Hebron bei ihrer ebenfalls schwangeren Cousine Elisabeth. Maria steht neben ihrer Cousine auf einer Treppe und hat ihre Hände und Augen nach oben gen Himmel gerichtet, der von Licht und Wolken umhüllt ist und eine Glorie von Engeln zeigt. Elisabeth wird dabei vom Heiligen Geist erfüllt. Am rechten Bildrand steht Josef mit einem Esel, während der Mann von Elisabeth links hinter ihr steht. Das hier vorliegende Gemälde ist eine vereinfachte Version des Künstlers von seinem berühmten Werk, das 1709 für die Kathedrale in Notre Dame in Auftrag gegeben wurde. Das vorliegende Werk wurde wohl für die private Andacht eines Kunden durch Jouvent und seine Atelierassistenten angefertigt. (1440432) (3) (18)
Jean Baptiste Jouvenet, il Grande (Rouen 1644 - Parigi 1717) bottega/cerchia di Deposizione dalla Croce Olio e oro su tavola 31,5 x 18 cm L'opera s'ispira alla Discesa dalla croce, firmata e datata 1697 da Jouvenet, conservata al Louvre di Parigi. Jouvenet fu membro di una famiglia di artisti, iniziò a imparare l'arte pittorica col padre Laurent. Giunse a Parigi nel 1661, dove entrò nell'atelier di Charles Le Brun. Molto stimato dal maestro che lo inserì nel gruppo di artisti impegnati nelle commissioni reali presso il castello di Saint-Germain-en-Laye, la Galerie des Tuileries e Versailles. Dal 1675 fu membro dell'Académie Royale de Peinture et de Sculpture, divenendo professore nel 1681 e rettore nel 1707. Lavorò anche sotto la direzione di Charles de La Fosse all'Hôtel des Invalides, con i fratelli Bon et Louis Boullogne, e al Grand Trianon. Ebbe importanti allievi, quali: Nicolas Bertin, Claude-Augustin Cayot, Collin de Vermont, Jean-Marc Nattier e il nipote Jean Restout il Giovane. Jean Baptiste Jouvenet, il Grande (Rouen 1644 - Paris 1717) workshop/circle of Deposition from the Cross Oil and gold on panel 31,5 x 18 cm The artwork is inspired by Jouvenet's Descent from the Cross, signed and dated 1697, which is kept in the Louvre, Paris.
DER VOM KREUZ ABGENOMMENE JESUS Öl auf Leinwand. Doubliert. 56 x 71 cm. Ungerahmt. Auf dem Berg Golgatha vor dem Kreuzesstamm die sitzende Maria in rot-blauem Gewand, vor sich liegend der vom Kreuz herabgenommene Jesus mit deutlichen Wundmalen an seiner nach vorne an den Bildrand reichenden linken Hand und an den Füßen, auf einem weißen Laken liegend, das auch seinen Hüftbereich bedeckt. Maria hat ihr Haupt und ihren Blick nach unten gesenkt und hält in ihrer linken Hand einen der Kreuzesnägel, von denen weitere am rechten unteren Bildrand, zusammen mit einem Schwamm, in einer Schale und einem Teilstück des roten Mantels liegen. Links von Maria auf einem Felsenstück, auf mehreren Tüchern die Dornenkrone. Rechtsseitig des Kreuzesstammes haben bereits dunkle Wolken den Himmel verdunkelt und ein Blitz fährt gerade herab. Am rechten Rand ist zudem ein fortreitender Soldat zu erkennen. Einfühlsame Darstellung mit gekonnter Lichtführung. Teils Retuschen. (1421247) (18)
DÉSIRÉ-JOSEPH-FRANÇOIS LETELLIER-BELLADAME (1809-1887) DIT LETELLIER D’AMIENS Louis XIV touchant les malades des écrouelles Aquarelle signée et datée 1853 en bas à droite 43,5 x 29,5 cm 59,5 x 46 cm avec cadre Infirme déchirure en bas à gauche L'oeuvre reprend un original peint par Jean-baptiste Jouvenet (1644-1717) peint en 1690 et conservé dans l'église abbatiale de Saint-Riquier. Letellier-Belladame a été directeur de l’École des Beaux-Arts d’Amiens. Il exposa également au Salon de 1841 à 1848.
DER VOM KREUZ ABGENOMMENE JESUS Öl auf Leinwand. Doubliert. 56 x 71 cm. Ungerahmt. Auf dem Berg Golgatha vor dem Kreuzesstamm die sitzende Maria in rot-blauem Gewand, vor sich liegend der vom Kreuz herabgenommene Jesus mit deutlichen Wundmalen an seiner nach vorne an den Bildrand reichenden linken Hand und an den Füßen, auf einem weißen Laken liegend, das auch seinen Hüftbereich bedeckt. Maria hat ihr Haupt und ihren Blick nach unten gesenkt und hält in ihrer linken Hand einen der Kreuzesnägel, von denen weitere am rechten unteren Bildrand, zusammen mit einem Schwamm, in einer Schale und einem Teilstück des roten Mantels liegen. Links von Maria auf einem Felsenstück, auf mehreren Tüchern die Dornenkrone. Rechtsseitig des Kreuzesstammes haben bereits dunkle Wolken den Himmel verdunkelt und ein Blitz fährt gerade herab. Am rechten Rand ist zudem ein fortreitender Soldat zu erkennen. Einfühlsame Darstellung mit gekonnter Lichtführung. Teils Retuschen. (1421247) (18)
Jean-Baptiste JOUVENET (Rouen, 1644 - Paris, 1717) Etude de bras, jambes et tête Crayon noir et craie blanche Annoté 'Poussin' en bas à gauche Le chiffre 261 au verso au crayon noir Sans cadre H : 37.5 cm, L : 26.5 cm Provenance : Collection Valley, son cachet (L.3930) au bas au centre ; Collection particulière européenne Jean-Baptiste JOUVENET (Rouen, 1644 - Paris, 1717) H : 37.5 cm, L : 26.5 cm
JEAN JOUVENET (attr.) (Rouen 1644-Parigi 1717). Oil painting on canvas depicting "THE RESURRECTION OF LAZARUS". In frame. Already relined. JEAN JOUVENET (attr.) (Rouen 1644-Parigi 1717). Dipinto olio su tela raffigurante "LA RESURREZIONE DI LAZZARO". In cornice. Già rintelato.
Attribué à Jean-Baptiste JOUVENET Rouen, 1644 - 1717, Paris Homme allongé Pierre noire et rehauts de blanc 16,5 x 19,5 cm - 6 1/2 x 7 11/16 in. Lying man, black chalk heightened with white
Jean-Baptiste JOUVENET Rouen, 1644 - Paris, 1717 Etude de bras, jambes et tête Crayon noir et craie blanche Annoté 'Poussin' en bas à gauche Le chiffre 261 au verso au crayon noir Sans cadre h: 37,50 w: 26,50 cm Provenance : Collection Valley, son cachet (L. 3930) au bas au centre ; Collection particulière européenne Commentaire : Rapport de condition : Papier vergé filigrané Manque à l'angle supérieur gauche Légères pliures Une ancienne pliure horizontale traversant la feuille au centre Papier légèrement insolé Taches Estimation 1 500 - 2 000 €
Property from a French Private Collection Jean Jouvenet Rouen 1644 - 1717 Paris Birth of Bacchus oil on canvas canvas: 62 ¼ by 50 ¾ in.; 158.0 by 129.0 cm. framed: 70 ¼ by 58 ½ in.; 178.4 by 148.7 cm.
After Jean Baptiste Jouvenet (French, 1644-1717) Descent from the Cross Oil on canvas 17-3/4 x 13 inches (45.1 x 33.0 cm) PROVENANCE: Private collection, Chicago, Illinois. The original work by Jean-Baptiste Jouvenet, dated 1697, is currently housed in the Musée du Louvre in Paris. HID01801242017
After Jean Baptiste Jouvenet (French, 1644-1717) Descent from the Cross Oil on canvas 17-3/4 x 13 inches (45.1 x 33.0 cm) PROVENANCE: Private collection, Chicago, Illinois. The original work by Jean-Baptiste Jouvenet, dated 1697, is currently housed in the Musée du Louvre in Paris. HID01801242017
after Jean Jouvenet (1644-1717) an Engraving on paper, Dying man given Extreme Unction by a priest, Intermediate draftsman AJ Dubois Drahonet; engraving by NFJ Mesquelier. On wove paper. Unframed. #911 Approx. Measurements: sheet 14.5 x 19.25 inches. Domestic Shipping: $15
Pierre Langlumé (1790 - 1830 ) after Henri Joseph Hesse (1781 - 1849 ): Portrait Jouvenet, 1825, Lithography Technique: Lithography on Paper Date: 1825 Description: Jean-Baptiste Jouvenet (1644 Rouen-1717 Paris) was a French painter of classicism and is considered one of the main representatives of religious painting in France. Publisher: (Paris), lith. Date of publication: 1825; the artist's signature can be seen at lower right: "Hesse 1825". Keywords: 19th century, Classicism, Portraits, France,
After Jean Baptiste Jouvenet (French, 1644-1717) Descent from the Cross Oil on canvas 17-3/4 x 13 inches (45.1 x 33.0 cm) PROVENANCE: Private collection, Chicago, Illinois. The original work by Jean-Baptiste Jouvenet, dated 1697, is currently housed in the Musée du Louvre in Paris. HID01801242017
Attribué à Jean JOUVENET & Atelier Rouen, 1644 - 1717, Paris La résurrection de Lazare Huile sur toile 102 x 168,5 cm Raising of Lazarus Oil on canvas 40 1/8 x 63 3/8 in. BIBLIOGRAPHIE EN RAPPORT Christine GOUZI (complété par), Antoine SCHNAPPER, Jean Jouvenet (1644-1717) et la peinture d'histoire à Paris, Paris, Arthéna, 2010, pp. 275-276. PROVENANCE Paris, Galerie Marcus. La première version de cette composition réalisée par Jean Jouvenet, était destinée à orner la nef de l'église Saint-Martin-des-Champs à Paris et se trouve aujourd'hui à Paris, au musée du Louvre. Elle intégrait un programme iconographique de quatre scènes de la Vie du Christ, dont la Pêche miraculeuse.
(Rouen, 1644 - Parigi, 1717) Deposizione Olio su tela, cm 76X54 I caratteri di stile suggeriscono l'origine francese dell'autore e la costruzione scenica e il gusto indica un'influenza classicista e reminiscenze rubensiane. Si spiega di conseguenza la tradizionale attribuzione collezionistica a Pierre Subleyras (Saint-Gilles, 1699 - Roma, 1749), che si distinse quale raffinato pittore di storia e di ritratti operoso nella Città Eterna dal 1728. Tuttavia, la nostra tela trova altresì riscontri nelle opere di Jean Baptiste Jouvenet. Il pittore fu un vero specialista a comporre tele devozionali, destinate soprattutto alle numerose chiese di Rouen.
JEAN JOUVENET (ROUEN 1644 - PARIS 1717) Deux putti volant Toile ovale dans un cadre en bois doré du XVIIIe siècle Hauteur : 60 5 cm Largeur : 75 5 cm inscription à l’encre au revers sur la toile : Peint par Jouvenet et un N°49 8 000/10 000 € Historique : très certainement Vente de Vigny Paris le 29 mars 1773 n°6 22 pouces sur 27 pouces (59 4 cm sur 73 cm) vendu 24 livres. Bibliographie : Antoine Schnapper édition complétée et préfacée par Christine Gouzi Jean Jouvenet (1644-1717) et la peinture d’histoire à Paris Paris 2010 p.309 Peinture Mentionnée n°75 (tableau perdu). Nous rapprochons cette toile des deux allégories du Printemps et de l’Hiver illustrées par des enfants peintes par Jouvenet pour le Grand Trianon (op. cit. Schnapper Gouzi p. 215 P. 57 P.58) ainsi que des putti dans le décor de la Grand’chambre du Parlement de Bretagne (op. cit. p. 227 P. 79 P.80-85).
École FRANCAISE du XVIIIème siècle, atelier de Jean JOUVENET" La Présentation au Temple Toile 100 x 80 cm Provenance "Vente anonyme, Paris, Hôtel Drouot, 21 mai 1981, n°75, reproduit ;" "Chez la Scala, Paris, de 1986 à 1989 " Bibliographie "A Schnapper, Jean Jouvenet 1644-1717, Paris, 2010, édition complétée par C Gouzi, p 247, cité sous le numéro P 119 (réplique de bonne qualité) " "Réplique du tableau de Jouvenet, aujourd’hui disparu et connu par une gravure d’Alexis Loir (voir opus cit supra, P 119, reproduit) "
After Jean-Baptiste Jouvenet (French, 1644-1717) After Jean-Baptiste Jouvenet (French, 1644-1717) The Education of the Virgin oil on canvas 105 x 70cm, in an Italian carved giltwood frame The original painting is in the Uffizi.
Saint Anthony worshiping the Child Jesus on the lap of Our Lady, sepia drawing and watercolour on paper, French school, 18th C., minor defects and creases on the support, label on the back attributing the work to Jean Baptiste Jouvenet (1644-1717), Dim. - 40 x 56 cm
(Rouen, 1644 - Parigi, 1717) Presentazione di Gesù al tempio Olio su tela, cm 128X97 Il dipinto, pur interessato da una vernice ossidata, presenta una stesura di qualità e buone condizioni di conservazione. I caratteri di stile suggeriscono l'origine francese dell'autore e la costruzione scenica e il gusto indicano una chiara influenza classicista. Si spiega di conseguenza la tradizionale attribuzione collezionistica a Pierre Subleyras (Saint-Gilles, 1699 - Roma, 1749), che si distinse quale raffinato pittore di storia e di ritratti e operoso nella Città Eterna dal 1728. Tuttavia, la nostra tela trova precisi riscontri con la pala di Jean Baptiste Jouvenet custodita al Museo di Nelle Arti di Rouen. Il pittore fu un vero specialista a comporre tele devozionali, destinate soprattutto per le numerose chiese di Rouen. La nostra composizione riscosse altresì uno straordinario successo, come dimostrano le diverse versioni a noi note. Secondo Antoine Schnapper, il prototipo di questa Presentazione al Tempio non sarebbe il dipinto di Rouen ma un altro di cui rimane solo l'incisione di Alexis Loir. In ogni caso, la tela di Rouen è una buona illustrazione di questa formula che ebbe un grande successo nell'arte religiosa: il diagramma della composizione in una piramide delineata di due grandi candele, l'architettura dai colori verdastri e la figura del sacerdote rappresentato al centro sono tanti elementi caratteristici.
JEAN JOUVENET (Rouen, 1644 - Paris, 1717), ATTRIBUTED TO Mithological scene (Gigantomachy?) Oil on canvas, cm. 73x59. Framed The lot is accompanied by Attestato di Libera Circolazione (Export License), issued on 08/05/2019.
Attributed to Jean-Baptiste Jouvenet (Rouen, 1644 - Paris, 1717) "La Cène" Oil on canvas. In the bottom left corner is written the collection number: 58634. 114 x 147 cm. A "Supper" by Jouvenet appears in the inventory after the death of Jules-Hardouin Mansart, the King´s First Architect and a great friend of Jouvenet, on the 6th June 1708. As Christine Gouzzi explains in her book on Jouvenet, this is the same painting that was exhibited at the Salon de Paris in 1704, and which has disappeared. Currently, four versions of this “Supper” are preserved, one in Warsaw Museum, one which was sold in auctions in 1921 and 1927, a third at the Clairvaux Church and the fourth at the Séminaire dels Sulpiciens, but none of these are considered to be by Jouvenet, the four are replicas or copies. Bibliography: "Jean Jouvenet". Christine Gouzzi, page 265.
JOUVENET, JEAN BAPTISTE (1644-1717). "Atelier". Dibujo preparatorio. Grafito sobre papel con toque de gouache, de 27x17,5 cm. JOUVENET, JEAN BAPTISTE (1644-1717). "Atelier". Preparatory drawing. Graphite on paper with gouache touch, 27x17.5 cm.
circle of: Jean-Baptiste Jouvenet, French (1644-1717) Oil on Canvas. "Résurrection du Fils de la Veuve de Naïm" Unsigned. Paper Exhibition Label Upper Left Corner. Exhibition Label En Verso. Good Relined Condition. Measures 13 Inches by 16-1/4 Inches. Frame measures 18 Inches by 21 Inches. Shipping $115.00 (estimate $2250-$3750)
circle of: Jean-Baptiste Jouvenet, French (1644-1717) Oil on Canvas. "Résurrection du Fils de la Veuve de Naïm" Unsigned. Paper Exhibition Label Upper Left Corner. Exhibition Label En Verso. Good Relined Condition. Measures 13 Inches by 16-1/4 Inches. Frame measures 18 Inches by 21 Inches. Shipping $95.00
ROUEN 1644 - 1717 PARIS THE MARRIAGE OF THE VIRGIN bears signature and date lower right: A.C. / FECIT 1740. oil on canvas 36 1/8 by 28 1/2 in.; 91.8 by 72.4 cm.
Jean Jouvenet Rouen, 1644 - Paris, 1717 Académie d'homme assis vu de profil se tenant la jambe gauche Sanguine et estompe, légers rehauts de craie blanche sur papier crème Trait d'encadrement à la plume Annoté ' inv. Jouvenet.' à la plume et encre brune en bas à gauche. On joint deux académies d'homme debout, à la pierre noire Ensemble de trois dessins Sans cadres 'SEATED NUDE MAN', RED CHALK, BY JEAN JOUVENET h: 48,50 w: 32 cm
Jean Jouvenet Rouen, 1644 - Paris, 1717 Le Père éternel Huile sur toile de forme ovale 'THE ETERNAL FATHER', OIL ON CANVAS, BY JEAN JOUVENET. h: 159 w: 145 cm Provenance : Commandé pour orner la chapelle du Collège des Quatre-Nations, Paris, vers 1680 ; Perdu lors de la Révolution française ; Récemment redécouvert Bibliographie : Germain Brice, 'Description de la ville de Paris et de tout ce qu'elle contient de plus remarquable', Paris, 1713, t. III, p. 205 Antoine-Joseph Dezallier d'Argenville, 'Abrégé de la vie des plus fameux peintres...', Paris, 1745, t. II, p. 354 Antoine-Nicolas Dezallier d'Argenville, 'Voyage pittoresque des environs de Paris...', Paris, 1749, p. 263 Probablement 'Inventaire général des richesses d'art de la France. Archives du musée des monuments français', Paris, 1886, t. II, p. 95-104. Jacques Dupont et J. Litzelmann, 'Peintures méconnues des églises de Paris', catalogue d'exposition, Paris, musée Galliera, 1946, n° 32 Amédée Boinet, 'Les églises de Paris', Paris, 1964, III, p. 97 Antoine Schnapper, 'Jean Jouvenet 1644-1717', Rouen, 1966, n° 23 Antoine Schnapper et Christine Gouzi, 'Jean Jouvenet 1644-1717 et la peinture d'histoire à Paris', Paris, Arthena, 2010, p. 204, n° P. 30 Commentaire : 'Le Père éternel' de Jean Jouvenet constitue une importante redécouverte pour la peinture religieuse parisienne sous le règne de Louis XIV. Il s'agit en effet sans aucun doute de l'un des tondi qui ornaient autrefois la partie supérieure de la chapelle du Collège des Quatre Nations. Le XVIIe siècle fut sans doute à Paris l'une des périodes les plus florissantes pour l'art religieux monumental. Les nouveaux édifices se multiplièrent et devinrent autant de supports pour les grands décors religieux à l'iconographie soigneusement élaborée. Jean Jouvenet appartient, avec Charles de La Fosse et Antoine Coypel, à la dernière génération des peintres de grands décors du règne de Louis XIV. Plus que ses deux rivaux, il incarne l'image par excellence du peintre de sujets religieux, qu'il sut décliner aussi bien dans la sphère publique de la fresque monumentale que dans l'atmosphère privée du tableau de dévotion. Il n'est par conséquent guère surprenant que Colbert aie fait appel à lui pour réaliser les trois tondi destinés à surmonter les autels de la chapelle du grand projet initié par Mazarin : le Collège des Quatre Nations. Cette fondation avait pour objectif - outre le fait d'assurer la gloire posthume de l'illustre cardinal, à l'instar de la Sorbonne de Richelieu - de présider à l'éducation d'étudiants choisis, devenus nouveaux sujets du roi de France à l'occasion des traités de Münster et des Pyrénées. Le projet prit forme après la mort de Mazarin, sous la direction de Colbert. L'architecte Louis Le Vau avait été désigné pour édifier ce bâtiment en face de la cour carrée du Louvre, de l'autre côté de la Seine. Le projet de Le Vau tint compte de ce prestigieux emplacement en plaçant les bâtiments sous la forme d'un hémicycle concave ouvrant sur le Louvre. De l'autre côté, le collège proprement dit était organisé autour de trois cours. La chapelle constituait le centre de ce complexe. Elle était de fait destinée à abriter la tombe du cardinal Mazarin. L'édifice, de plan central, fut coiffé d'un dôme, actuelle Coupole de l'Institut de France. Les travaux furent débutés en 1664 et achevés après la mort de Le Vau en 1670. Le Collège des Quatre-Nations est l'un des chefs-d'œuvre de l'architecte de Vaux-le-Vicomte. L'architecte François d'Orbay acheva la construction de la chapelle en 1674 et le décor fut commandé quelques années après. Jean Jouvenet et sa famille s'installèrent définitivement au pavillon des Arts du Collège des Quatre-Nations en 1678, et le peintre était alors tout désigné pour collaborer à la décoration des lieux. Il réalisa trois tondi pour orner la chapelle, représentant d'une part 'Le Père éternel' et 'Les Anges portant les instruments de la Passion'. Un dessin du fonds Robert de Cotte (fig. 1) représente une coupe de la chapelle et nous indique précisément la localisation de notre tableau, dans un cintre au dessus de l'un des autels centraux. Les trois toiles de Jouvenet, placées en hauteur, venaient encadrer une 'Circoncision' d'Alexandre Turchi, dit Veronese. Le tombeau de Mazarin, commandé à Antoine Coysevox, ne rejoint la chapelle qu'en 1693. Comme ce fut le cas dans la plupart des églises, les toiles ornant l'édifice furent démantelées à la Révolution française et leur trace était perdue depuis. La figure de Dieu le Père trônant sur des nuées et bénissant est récurrente dans l'œuvre de Jean Jouvenet, tant dans le domaine du grand décor que dans celui des tableaux de dévotion privée. Ce thème iconographique, autorisé depuis la Contre-Réforme, permettait en effet de puissantes représentations chargées de sens théologique. Avant notre tableau, vers 1675, Jouvenet avait également orné la chapelle de l'Hôtel Jabach d'une représentation de Dieu le Père. Ce décor est perdu mais l'on connaît plusieurs 'ricordi' avec une telle représentation. Citons notamment une toile de grandes dimensions conservée au musée des Beaux-Arts de Reims et dont la partie inférieure porte une indication pour un format ovale. La version du Collège des Quatre-Nation était cependant la seule qui représentait le Père éternel posant la main sur le globe. Notre tableau, de grandes dimensions, comporte de nombreuses caractéristiques propres à la peinture décorative. Dieu le Père est représenté légèrement 'da sotto in su' comme il se doit pour une œuvre destinée à être placée en hauteur et Jouvenet fait preuve d'une grande habileté dans le traitement en raccourci du personnage. L'utilisation d'un fond jaune tirant vers le doré, d'une très grande luminosité, témoigne également d'une volonté d'attirer le regard vers le ciel. Nous avons ici l'opportunité de percevoir Jouvenet à l'aube de sa carrière de grand décorateur, avant que son succès ne l'entraîne à orner la chapelle royale de Versailles et les écoinçons du dôme des Invalides avec l'aide d'un important atelier. Le peintre fait ici preuve d'une grande finesse chromatique, notamment visible dans le traitement du manteau bleu du Père éternel, rehaussé de reflets jaunes faisant écho au reste de la composition. Le travail de la matière est incroyablement riche et l'on ne peut qu'admirer le détail des délicates boucles de la barbe, ou encore les raies de son auréoles, creusés dans l'épaisseur de la couche picturale. Un état de conservation particulièrement remarquable permet en outre d'apprécier la grande virtuosité du peintre. Le rentoilage ancien a préservé toute la richesse de la matière picturale et les glacis d'origine. Nous remercions Madame Christine Gouzi de nous avoir confirmé l'authenticité de cette œuvre ainsi que de nous avoir indiqué que celle-ci constitue à n'en pas douter le tableau qui ornait la chapelle du Collège des Quatre Nations.
Follower of Jean Jouvenet, French 1644-1717- Figure study; pencil on buff, bears collectors seal, bears inscription to verso of mount, 34.5x27cm: Italian School, 18th century- Putti on mythological dragons; pen and brown ink on laid, two, 13x18.7 and 11.4x19.8cm., (3) (unframed)
