Landscape painter, Naval painter, Etcher, b. 1600 - d. 1682
(b Chamagne (Vosges), France, 1600; d Rome, 1682) French painter. Lorrain is one of the most enduringly admired and imitated landscape painters of the western tradition. His compositions have inspired artists as diverse as Turner and Vernet. He was patronized and later collected by the international elite- popes, cardinals, princes and kings- on a scale that was rivaled in his day only by Rubens and van Dyck. Working for most of his life in Rome, Lorrain eschewed the earlier, somewhat drier, landscape style of his master Agostino Tassi and other contemporaries such as the Fleming Paulus Bril and, under the influence of the Carracci school-- particularly Domenichino-- reinvented the idealized, Arcadian landscape. Using drawings taken from nature, in which he anticipated the painters of both the Barbizon and Impressionist schools, Lorrain was able to compose his landscapes with great naturalism, making revolutionary use of light and dark, form and space, to create idealized pictures which represented a nature that was more perfect than nature itself. (Credit: Sotheby’s, New York, Important Old Master Paintings, January 26, 2006, lot 51)
Claude Lorrain (1600–1682), copy after, Fisherman in a River Landscape in the Evening Light, anonymous copy from the second half of the 20th century, oil on canvas over hardboard, unsigned, 40 x 50 cm, framed 53 x 63 cm
Claude Gellée, detto le Lorrain (1600 - 1682), da Scena pastorale, 1774 Mezzotinto in seppia su carta 21,9 x 26,8 cm (luce) Altre iscrizioni: "Claude Le Lorrain" (disegnatore); "R. Earlom" (incisore) con indicazione della serie, in lastra Elementi distintivi: al verso etichetta anonima con riferimento inventariale Provenienza: Cassa di Risparmio di Fabriano e Cupramontana; Veneto Banca SpA in LCA Stato di conservazione. Supporto: 80% (ondulature) Stato di conservazione. Superficie: 70% (fioriture) Per maggiori informazioni: 346 12 999 80 (Whatsapp) Pubblicato il 1 novembre 1774 dal celebre editore John Boydell (1720-1804), Cheapside, fu inciso da Richard Earlom (1743-1822) da uno schizzo dall'esemplare del 'Liber Veritatis' di Claude Lorrain conservato nella collezione del Duca di Devonshire a Chatsworth. Claude, prolifico e apprezzato paesaggista, subì falsificazioni delle sue opere già in vita, che fronteggiò realizzando sei album di schizzi acquarellati dei suoi lavori, indicando per ogni opera il nome del proprietario sul verso dello schizzo. Il 'Liber Veritatis' fu poi distribuito in Europa in modo da consentire l'autenticazione dei suoi dipinti genuini. L'esemplare di Chatsworth del 'Liber Veritatis' contiene 200 disegni, inclusi il ritratto di Claude in frontespizio e cinque disegni non relazionati ad opere. Su commissione di John Boydell, Richard Earlom incise l'intero album tra il 1774 il 1777. L'opera venne pubblicata in due volumi, ognuno contenente 100 stampe, con numerazione 1-200. Un terzo volume, anch'esso di 100 stampe, fu pubblicato da Boydell nel 1819, con una numerazione apposita, con mezzotinti che Earlom trasse da disegni di Claude in varie collezioni. Il foglio in esame è il numero 52 del primo volume.
Ca. 30 Blatt des Künstlers. Repräsentativer Querschnitt durch Claude Lorrains radiertes Werk, vorwiegend spätere Abzüge. Enthalten sind u.a. "Le Naufrage" (Mannocci 35, 2x), "La Fuite en Égypte" (Mannocci 9) und "Scène de brigards" (Manocci 11) sowie Manocci 3 (2x), 4, 6 (2x), 8 (2x), 10, 12 (3x), 14, 15, 17, 18, 19, 37 (2x), 39, 41 (2x), 43 (2x), 44. - Wir bitten darum, Zustandsberichte zu den Losen zu erfragen, da der Erhaltungszustand nur in Ausnahmefällen im Katalog angegeben ist. - Please ask for condition reports for individual lots, as the condition is usually not mentioned in the catalogue.
Le Pont de Bois (Rebekka und Eliezer). Radierung. 13 x 19,4 cm. Um 1638-41. Robert-Dumesnil 14, Manocci 38 IV C (von VII). Vor der polierten Stelle im Himmel oben links. Ganz ausgezeichneter, meist klarer Druck mit regelmäßigem Rändchen um die teils distinkte Facette. Minimal angestaubt, unmerkliche Stockfleckchen, geglättete Mittelfalte verso, Montierungsreste ebenda, sonst in sehr schöner Erhaltung. Aus der Sammlung Benjamin Petzold (Lugt 2025). - Wir bitten darum, Zustandsberichte zu den Losen zu erfragen, da der Erhaltungszustand nur in Ausnahmefällen im Katalog angegeben ist. - Please ask for condition reports for individual lots, as the condition is usually not mentioned in the catalogue.
Landscape with the adoration of the golden calf; figures in the foreground surrounding the calf on a column, beyond at left Moses holding the tablets aloft, lake at right; after Claude's drawing of 1653. Mezzotint and etched lines, printed in dark brown dating 1776 from Liber Veritatis, a collection of drawings made by Claude Lorrain (1600-1682). Richard Earlom (1743-1822) made a set of prints after Claude's Liber Veritatis while it was in the collection of the Dukes of Devonshire at Chatsworth. The Earlom set was engraved between 1774 and 1777 and published by Boydell in two volumes in 1777, each containing 100 numbered prints. The set was immediately successful upon release
Mezzotint and etched lines, printed in dark brown dating 1774 from Liber Veritatis, a collection of drawings made by Claude Lorrain (1600-1682). Richard Earlom (1743-1822) made a set of prints after Claude's Liber Veritatis while it was in the collection of the Dukes of Devonshire at Chatsworth. The Earlom set was engraved between 1774 and 1777 and published by Boydell in two volumes in 1777, each containing 100 numbered prints. The set was immediately successful upon release
Harbor scene, with figures unloading cargo in the foreground, a round tower fortification at right, ships moored at left. Mezzotint and etched lines, printed in dark brown dating 1774 from Liber Veritatis, a collection of drawings made by Claude Lorrain (1600-1682). Richard Earlom (1743-1822) made a set of prints after Claude's Liber Veritatis while it was in the collection of the Dukes of Devonshire at Chatsworth. The Earlom set was engraved between 1774 and 1777 and published by Boydell in two volumes in 1777, each containing 100 numbered prints. The set was immediately successful upon release
Coast scene with an artist drawing; artist sitting in foreground on shore, figures in rowing boats and ships beyond, trees at right; after Claude's drawing of 1653; Mezzotint etching dating 1776 from Liber Veritatis, a collection of drawings made by Claude Lorrain (1600-1682). Richard Earlom (1743-1822) made a set of prints after Claude's Liber Veritatis while it was in the collection of the Dukes of Devonshire at Chatsworth. The Earlom set was engraved between 1774 and 1777 and published by Boydell in two volumes in 1777, each containing 100 numbered prints. The set was immediately successful upon release
In the foreground, a small ceremonial procession proceeds toward a hill culminating in ancient architecture, possibly a temple or city. A bull is brought forward as a sacrificial victim, accompanied by musicians and attendants Mezzotint and etched lines, printed in dark brown dating 1775 from Liber Veritatis, a collection of drawings made by Claude Lorrain (1600-1682). Richard Earlom (1743-1822) made a set of prints after Claude's Liber Veritatis while it was in the collection of the Dukes of Devonshire at Chatsworth. The Earlom set was engraved between 1774 and 1777 and published by Boydell in two volumes in 1777, each containing 100 numbered prints. The set was immediately successful upon release
Claude GELLEE (1600 - 1682) Le Soleil levant. Eau-forte. Epreuve de l'état définitif d'un tirage un peu tardif. Légèrement jaunie, rousseurs, petite déchirure sur le bord droit. (Manocci 15, VIII/VIII) 12,8 x 19,5cm. On joint : une copie en contre partie, traces de plis, infime manque, rousseurs. 12,2 x 18,5cm.
Manner of Claude Gellée, called Claude Lorrain (French, 1600-1682) Arcadian landscape with classical ruins and cattle watering Oil on canvas, 62cm x 74.5cm
PROBABLY FOLLOWER OF CLAUDE LORRAIN IN THE 18TH CENTURY 1600 Chamagne - 21 November 1682 Rome LANDSCAPE WITH HAGAR AND THE ANGEL (AROUND 1654) Oil on canvas. 58 x 79 cm (R. 68 x 90 cm). Part. slightly old rest., min. old retouching. Frame. Provenance: Private collection, Rhineland. WAHRSCHEINLICH NACHFOLGER DES CLAUDE LORRAIN DES 18. JH. 1600 Chamagne - 21. November 1682 Rom LANDSCHAFT MIT HAGAR UND DEM ENGEL (UM 1654) Öl auf Leinwand. 58 x 79 cm (R. 68 x 90 cm). Part. leicht altrest., min. Altretuschen. Rahmen. Provenienz: Rheinische Privatsammlung.
Circle of Claude Lorrain (French, 1600-1682) A landscape with figures Watercolour and pencil on paper With an unfinished portrait of a lady in pencil verso and previous attribution inscribed in pencil, 'Claude Lorrain' With collectors stamp in black ink, three interlocking 'C' and crown. Dimensions: 7 in. (H) x 9.5 in. (W)
Claude Gellée, detto le Lorrain (1600 - 1682), da Scena pastorale, 1774 Mezzotinto in seppia su carta 21,9 x 26,8 cm (luce) Altre iscrizioni: "Claude Le Lorrain" (disegnatore); "R. Earlom" (incisore) con indicazione della serie, in lastra Elementi distintivi: al verso etichetta anonima con riferimento inventariale Provenienza: Cassa di Risparmio di Fabriano e Cupramontana; Veneto Banca SpA in LCA Stato di conservazione. Supporto: 80% (ondulature) Stato di conservazione. Superficie: 70% (fioriture) Per maggiori informazioni: 346 12 999 80 (Whatsapp) Pubblicato il 1 novembre 1774 dal celebre editore John Boydell (1720-1804), Cheapside, fu inciso da Richard Earlom (1743-1822) da uno schizzo dall'esemplare del 'Liber Veritatis' di Claude Lorrain conservato nella collezione del Duca di Devonshire a Chatsworth. Claude, prolifico e apprezzato paesaggista, subì falsificazioni delle sue opere già in vita, che fronteggiò realizzando sei album di schizzi acquarellati dei suoi lavori, indicando per ogni opera il nome del proprietario sul verso dello schizzo. Il 'Liber Veritatis' fu poi distribuito in Europa in modo da consentire l'autenticazione dei suoi dipinti genuini. L'esemplare di Chatsworth del 'Liber Veritatis' contiene 200 disegni, inclusi il ritratto di Claude in frontespizio e cinque disegni non relazionati ad opere. Su commissione di John Boydell, Richard Earlom incise l'intero album tra il 1774 il 1777. L'opera venne pubblicata in due volumi, ognuno contenente 100 stampe, con numerazione 1-200. Un terzo volume, anch'esso di 100 stampe, fu pubblicato da Boydell nel 1819, con una numerazione apposita, con mezzotinti che Earlom trasse da disegni di Claude in varie collezioni. Il foglio in esame è il numero 52 del primo volume.
Claude Lorrain (XX), "Orphan", Lithograph in Colors, depicting a stylized woman bottle-feeding a piglet in her lap, signed in pencil lower right, numbered edition "29/180", chrome metal frame. Image: 23.5" H x 17.5" W; frame: 30.25" H x 24.25" W. Provenance: From a New York City Collection. Keywords: Prints, Multiples, Figural, Figurative, Animalier, Abstracted, Post-War and Contemporary Art
CLAUDE GELLÉE, CALLED CLAUDE LORRAIN (CHAMAGNE 1600-1682 ROME). A coastal scene with an antique temple. black chalk, pen and brown ink, brown wash, ink framing lines6 ½ x 8 7/8 in. (16.5 x 22.5 cm).
CLAUDE GELLÉE, CALLED CLAUDE LORRAIN (CHAMAGNE 1600-1682 ROME). Rocky landscape with Saint John the Baptist seated by a cliff (recto);.... black chalk, pen and brown ink, brown and gray wash, ink framing lines (recto); black chalk, pen and brown ink (verso)8 ½ x 8 in. (21.5 x 20 cm).
Property from the Estate of Myron Kaplan Claude Gellée, called Claude Lorrain (Chamagne 1600 - 1682 Rome) Mercury returning the cattle of Admetus to Apollo Pen and brown ink and gray and brown wash over black chalk, heightened with white; signed, inscribed and dated in brown ink, lower left: Claudio / inv. fecit / Roma 1671 170 by 244 mm; 6¾ by 9⅝ in.
RICHARD EARLOM (1743-1822) nach CLAUDE LORRAIN (1600-1682) Mezzotintoradierung, "Landschaft mit Aeneas" (1810), am unteren Rand ausführlich typografisch bezeichnet, Motivmaß ca. 12x18cm, gerahmt (49x53cm), Papier leicht (stock-)fleckig
Claude Gellée, detto le Lorrain (1600 - 1682), da Scena pastorale, 1774 Mezzotinto in seppia su carta 21,9 x 26,8 cm (luce) Altre iscrizioni: "Claude Le Lorrain" (disegnatore); "R. Earlom" (incisore) con indicazione della serie, in lastra Elementi distintivi: al verso etichetta anonima con riferimento inventariale Provenienza: Cassa di Risparmio di Fabriano e Cupramontana; Veneto Banca SpA in LCA Stato di conservazione. Supporto: 80% (ondulature) Stato di conservazione. Superficie: 70% (fioriture) Pubblicato il 1 novembre 1774 dal celebre editore John Boydell (1720-1804), Cheapside, fu inciso da Richard Earlom (1743-1822) da uno schizzo dall'esemplare del 'Liber Veritatis' di Claude Lorrain conservato nella collezione del Duca di Devonshire a Chatsworth. Claude, prolifico e apprezzato paesaggista, subì falsificazioni delle sue opere già in vita, che fronteggiò realizzando sei album di schizzi acquarellati dei suoi lavori, indicando per ogni opera il nome del proprietario sul verso dello schizzo. Il 'Liber Veritatis' fu poi distribuito in Europa in modo da consentire l'autenticazione dei suoi dipinti genuini. L'esemplare di Chatsworth del 'Liber Veritatis' contiene 200 disegni, inclusi il ritratto di Claude in frontespizio e cinque disegni non relazionati ad opere. Su commissione di John Boydell, Richard Earlom incise l'intero album tra il 1774 il 1777. L'opera venne pubblicata in due volumi, ognuno contenente 100 stampe, con numerazione 1-200. Un terzo volume, anch'esso di 100 stampe, fu pubblicato da Boydell nel 1819, con una numerazione apposita, con mezzotinti che Earlom trasse da disegni di Claude in varie collezioni. Il foglio in esame è il numero 52 del primo volume.
Claude GELLEE (1600 - 1682) Le Soleil levant. Eau-forte. Epreuve de l'état définitif d'un tirage un peu tardif. Légèrement jaunie, rousseurs, petite déchirure sur le bord droit. (Manocci 15, VIII/VIII) 12,8 x 19,5cm. On joint : une copie en contre partie, traces de plis, infime manque, rousseurs. 12,2 x 18,5cm.
disegno a penna, inchiostro nero e marrone, acquarello su carta Cm 20 x 20 Bibliografia Corredato da scheda critica a cura del Prof. Maurizio Marini, datata Roma, 6 agosto 2008.
Claude Gellée, detto le Lorrain (1600 - 1682), da Scena pastorale, 1774 Mezzotinto in seppia su carta 21,9 x 26,8 cm (luce) Altre iscrizioni: "Claude Le Lorrain" (disegnatore); "R. Earlom" (incisore) con indicazione della serie, in lastra Elementi distintivi: al verso etichetta anonima con riferimento inventariale Provenienza: Cassa di Risparmio di Fabriano e Cupramontana; Veneto Banca SpA in LCA Stato di conservazione. Supporto: 80% (ondulature) Stato di conservazione. Superficie: 70% (fioriture) Pubblicato il 1 novembre 1774 dal celebre editore John Boydell (1720-1804), Cheapside, fu inciso da Richard Earlom (1743-1822) da uno schizzo dall'esemplare del 'Liber Veritatis' di Claude Lorrain conservato nella collezione del Duca di Devonshire a Chatsworth. Claude, prolifico e apprezzato paesaggista, subì falsificazioni delle sue opere già in vita, che fronteggiò realizzando sei album di schizzi acquarellati dei suoi lavori, indicando per ogni opera il nome del proprietario sul verso dello schizzo. Il 'Liber Veritatis' fu poi distribuito in Europa in modo da consentire l'autenticazione dei suoi dipinti genuini. L'esemplare di Chatsworth del 'Liber Veritatis' contiene 200 disegni, inclusi il ritratto di Claude in frontespizio e cinque disegni non relazionati ad opere. Su commissione di John Boydell, Richard Earlom incise l'intero album tra il 1774 il 1777. L'opera venne pubblicata in due volumi, ognuno contenente 100 stampe, con numerazione 1-200. Un terzo volume, anch'esso di 100 stampe, fu pubblicato da Boydell nel 1819, con una numerazione apposita, con mezzotinti che Earlom trasse da disegni di Claude in varie collezioni. Il foglio in esame è il numero 52 del primo volume.
Le Bouvier - Der Rinderhirt. Radierung. 13 x 20,1 cm. 1636. B. 18, Robert-Dumesnil 8, Mannocci 18 VI. Eines der Hauptblätter Claudes, das zweifellos zu den bedeutendsten Landschaftsdarstellungen des 17. Jahrhunderts zählt. Ausgezeichneter Druck mit feinem Rändchen um die Plattenkante bzw. bis auf diese beschnitten. Minimale Erhaltungsmängel, sonst gutes Exemplar. Aus der Sammlung M. Machanek (Lugt 1775). - Wir bitten darum, Zustandsberichte zu den Losen zu erfragen, da der Erhaltungszustand nur in Ausnahmefällen im Katalog angegeben ist. - Please ask for condition reports for individual lots, as the condition is usually not mentioned in the catalogue.
Le Dessinateur (Der Zeichner). Radierung. 12,9 x 17,9 cm. Um 1638-41. Mannocci 36 IV (von V). Prachtvoller Abzug mit schönem Druckrelief vor allem in den Bäumen sowie feinem Rändchen um die Einfassungslinie. Schwach stockfleckig, kleine dünne Stelle oben rechts, sonst in tadelloser Erhaltung. - Wir bitten darum, Zustandsberichte zu den Losen zu erfragen, da der Erhaltungszustand nur in Ausnahmefällen im Katalog angegeben ist. - Please ask for condition reports for individual lots, as the condition is usually not mentioned in the catalogue.
CLAUDE LORRAIN, eigentl. CL. GELLEE Chamagne bei Mirecourt 1600 - 1682 Rom L’Apparition. Radierung um 1630. Robert-Dumesnil 2 und Mannocci 5, jeweils letzter Zustand. - Auf Vélin. 10 x 17 cm (Darstellung). Mit ca. 3 mm breitem Rändchen um die Darstellung. Abdruck ab 1816. [bg]
Title: "figure Seated In A Pastoral Landscape". Includes Coa On The Reverse. In Used Condition With Slight Wear To The Frame. Frame Measures Approximately 22.5in X 25in; Image Measures Approximately 6.5in X 9in. Nr30485 Eds
FOLLOWER OF CLAUDE LORRAIN OF THE 18TH CENTURY 1600 Chamagne - 21 November 1682 Rome LANDSCAPE WITH THE NYMPH EGERIA MOURNING NUMA Oil on canvas (F. 91 x 113 cm). 79 x 101 cm. Partially old rest., retouching, colour losses. Frame. Provenance: European private collection.NACHFOLGER DES CLAUDE LORRAIN DES 18. JH. 1600 Chamagne - 21. November 1682 Rom LANDSCHAFT MIT DER NYMPHE EGERIA, TRAUERND UM NUMA Öl auf Leinwand (R. 91 x 113 cm). 79 x 101 cm. Part. altrest., Altretuschen, Farbverluste. Rahmen. Provenienz: Europäische Privatsammlung.
FOLLOWER OF CLAUDE LORRAIN OF THE 19TH CENTURY 1600 Chamagne - 1682 Rome LANDSCAPE WITH THE NYMPH EGERIA Oil on canvas. 74 x 100 cm (F. 98 x 119 cm). Insignificantly signed lower right. Part. min. old retouching, slight loss of color, selective soiling. Frame. Provenance: Hessian private collection.CLAUDE LORRAIN (NACHFOLGER DES 19. JH.) 1600 Chamagne - 1682 Rom LANDSCHAFT MIT DER NYMPHE EGERIA Öl auf Leinwand. 74 x 100 cm (R. 98 x 119 cm). Unten rechts unbedeutend signiert. Part. min. Altretuschen, leichter Farbverlust, punktuelle Verunreinigungen. Rahmen. Provenienz: Hessische Privatsammlung.
Lorrain, Claude (auch Claude Gelée /1600 - 1682/ Nachfolge) - Ideallandschaft mit römischer Tempelruine, sprudelndem Neptunbrunnen und Figurenstaffage, mittig Stadtarchitektur vor Bergmassiv, Öl auf Leinwand, doubliert, unter UV-Licht Retuschen sichtbar, Craquelé, Abrieb, randlädiert, Höhe 71 cm x Breite 85 cm, ungerahmt
CLAUDE LORRAIN (French, 1600-1682). Le Port de Mer au Fanal (The Harbor with the Lighthouse), circa 1638-41, Etching on laid paper; it appears to be an early printing; sheet trimmed to platemark; matted and framed. Not examined out of frame. - plate: 5 9/16 x 7 7/8 inches
1600 Champagne - Rom 1682). La Tempête (Der Sturm). Radierung auf Bütten 1630. 12 x 17, Blgr. 13,6 x 18,8 cm. Dumesnil 5. - Leicht gebr. - ╔Dabei: Ders.╗ La descente d'Ulysse aus enfers pour consulter l'ame de Tyresias. Ebenso aus Hist. de l'Acad. des Bell. Lettre, t. XXVII, p. 34. Pl. II. Blgr. 22,5 x 37 cm. Knapp auf Einfassung bzw. Text beschnitten. Aufgezogen.
Claude GELLÉE dit LE LORRAIN (Chamagne v. 1600 - Rome 1682) La chasse d'Ascagne Plume et encre brune, lavis brun rehauts de gouache blanche sur papier bleu H. 12,2 cm - L. 19 cm DB Inscrit en bas à droite « Clodio Fecit » Petit manque restauré en bas à gauche le long du bord Reprises par l'artiste du bord des feuillages après la pose des blancs Provenance : Ancienne collection Richard Houlditch, son cachet en bas à droite (L.2215) Ancienne collection JC. Robinson, son cachet en bas à droite (L.1433), peut-être sa vente les 7-8 mai 1868, Paris, un lot de 7 dessins de Claude Gellée Ancienne collection du Baron de Beurnonville, sa vente les 16-19 février 1885, Paris, Hôtel Drouot, n° 366 Peut-être ancienne collection Raymond Koecklin (1860 - 1931), selon une indication au verso du montage Peut-être ancienne collection Georges Salles (1889 - 1966), selon une indication au verso du montage Notre dessin, inconnu de Marcel Roethlisberger, vient s'ajouter à l'ensemble de projets autour du thème de « La chasse d'Enée » que Claude médite en 1669. L'épisode représenté est tiré de l'Énéide de Virgile (VII, 483-499), une des sources principales d'inspiration pour Claude à la fin de sa carrière. Après l'arrivée d'Énée dans le Latium, son fils Ascagne participe à une chasse instiguée par Junon où il tue un cerf, qui est l'animal de compagnie de Silvia, fille du chef des gardes forestiers de Latie, Tyrrhée. L'animal était particulièrement apprécié des Latins, qui pour venger l'affront, déclarent la guerre à Énée et aux Troyens. C'est à la suite de ce conflit qu'Énée victorieux put fonder le royaume d'où naquit, selon la légende, l'Empire romain. En 1669, Claude travaillait à une Chasse d'Énée, dont les dessins préparatoires qui nous sont parvenus présentent plus de similitudes avec la toile finalement peinte en 1682, Ascagne abattant le cerf de Silvia (1682, Oxford, Ashmolean Museum, WA1926.1) (M. Roethlisberger, Claude Lorrain, the Drawings, catalogue, Berkeley/Los Angeles, University of California Press, 1968, p. 367, n° 989-992). Dans le dessin 180 du Liber Veritatis, on trouve à gauche un groupe de personnages dont la figure centrale (Énée dans les dessins, Ascagne dans le futur tableau) vise à droite de la composition un ou plusieurs cerfs qu'ils s'apprêtent à abattre. Treize ans plus tard, l'artiste s'appuie sur ces dessins antérieurs pour composer son dernier tableau, la Chasse d'Ascagne de 1682, ce qui est confirmé par la ressemblance des figures d'Énée (Roethlisberger, n° 989) et d'Ascagne (Roethlisberger, n° 1128). La feuille que nous présentons partage cependant peu de similitudes avec le tableau de l'Ashmolean et les dessins de La chasse d'Énée, ce qui nous indique que deux solutions radicalement différentes ont été envisagées par l'artiste pour illustrer la chasse d'Iule. Notre composition est en fait très proche de deux autres études connues pour ce sujet, également réalisées en 1669, conservées au Kupferstichkabinett de Berlin (KdZ 1475, Roethlisberger, n° 987) et anciennement dans la collection Wildenstein (Roethlisberger, n° 988). Quelques différences sont à noter. Dans le dessin de Berlin (n° 987), la scène est inversée, les chasseurs sont à gauche et le cerf à droite, disposition qui fut retenue pour la Chasse d'Énée et le tableau de 1682. Dans le dessin Wildenstein ( Roethlisberger, n° 988), la composition est similaire à notre feuille, mais le cerf observe les chasseurs et les deux figures en pied au centre sont pleinement intégrées au dessin. Le dessin que nous présentons pourrait donc être un état intermédiaire. Ici, l'artiste cherche encore son motif. Le premier essai serait celui de Berlin (n° 987), dont la disposition générale est retenue pour La Chasse d'Énée et treize ans plus tard pour le tableau, avec de grandes modifications. Dans notre dessin, le réemploi du valet retenant les chiens, ainsi que le rajout a posteriori du couple de figures centrales, indique que Claude n'a pas encore arrêté sa réflexion et qu'il s'agit là du premier essai d'une nouvelle composition. Le dernier dessin (n° 988) reprend celle-ci et présente tous les éléments sans discontinuer, marquant l'aboutissement des essais plastiques. La reprise du même épisode sur trois dessins la même année est donc indicatif du fait que dès 1669, Claude s'apprêtait à peindre une composition sur ce thème. Pour ces premières pensées, Claude ne choisit pas le moment dramatique où Iule s'apprête à abattre le cerf, mais celui où les chiens rattrapent le cervidé alors qu'il se croit hors de danger, en train de se rafraîchir. Conformément à la fable, la scène est inscrite dans un cadre bucolique, dénué d'éléments architecturés. Claude construit autant la composition à partir du paysage que des figures. Les personnages très grands et l'horizon placés très haut raccourcissent la perspective et contiennent la scène dans un petit espace, presque intime. L'équilibre des éléments est assuré par les groupes de personnages et les masses végétales qui se découpent sur un ciel abondamment gouaché de blanc. Un premier plan à droite est constitué d'un bosquet, devant lequel se trouvent les personnages d'Iule et de ses chasseurs, le second plan à gauche représente un autre taillis, au milieu duquel la figure du cerf moucheté de blanc se détache, rehaussée par son très délicat reflet dans l'eau. Ce dispositif permet de séparer la scène en deux, en réservant un espace à la bête et un autre aux chasseurs. Les blancs sont posés dans un second temps, comme le montrent les reprises de l'extrêmité des feuillages à la plume par-dessus la gouache du ciel. Les personnages centraux sont ajoutés aussi dans un second temps, le paysage apparaissant en transparence au travers des corps. Claude hésite et dans un second temps, remonte le paysage par-dessus les deux figures centrales, créant un effet de transparence où les figures héroïques se diluent dans un voile d'éternité, un hologramme dirait-on aujourd'hui. L'intégration d'éléments architecturés dans la composition peinte de 1682 est probablement due au contexte de commande du tableau. Dès 1635, la renommée de Claude est faite et il ne peint plus que sur commande, souvent pour de prestigieux mécènes. Durant les dernières années de sa carrière, son principal protecteur est le prince Lorenzo Onofrio Colonna (1637-1689), qui lui demanda la réalisation de la toile de l'Ashmolean. L'intégration de la colonne au paysage pourrait être un jeu onomastique sur le patronyme des Colonna, qui possédaient une colonne dans leurs armes. Né vers 1600 à Chamagne, en Lorraine, Claude Gellée entreprit très tôt, vers vingt ans, un voyage en Italie et en Europe centrale pour polir sa formation, comme il était d'usage pour les artistes du Nord de l'Europe. À son retour en Lorraine, il n'effectue qu'un bref séjour à Nancy vers 1625-1627 avant de quitter la ville pour s'installer définitivement à Rome, où il réalise toute sa carrière de paysagiste. Héritant des romanistes et des paysagistes maniéristes, Claude semble s'investir très tôt, en même temps que les peintres du siècle d'or néerlandais, dans la peinture de paysage. Son style s'affirme rapidement ; ce sont ces ports, paysages pastoraux ou d'Arcadie rêvée mêlant les scènes historiées à l'observation de la nature qui font son succès auprès de ses contemporains. Dessinateur assidu, Claude trouve son inspiration dans la nature, avant de l'apprivoiser à sa vision. Au moins 1200 de ses feuilles nous sont parvenues.
Attributed to Claude Gellée called Le Lorrain Lakeland landscape with figures and dogs to the foreground, signed "CLA.G" lower centre, pencil inscription verso reading ".....", oil on canvas laid on panel, 21.6cm x 29.8cm
Ink and watercolor on paper Illegibly inscribed (lower right) 15.1 x 20.7 cm Provenance: Estate of Isidor Kaiser, Copenhagen-Hamburg. Private collection, Israel. Notes: A sketch of figures (on the reverse). Condition: For a detailed condition report, please contact us at office@alma.auction. Note that all are sold AS IS. It is up to potential buyers to inspect and verify.
