In-4° (n.c.). - Édition originale de cet ouvrage richement illustré sur les peintres français Vernet : Joseph (1714-1789), son fils Antoine Charles Horace, dit Carle (1758-1836) et son petit-fils Horace (1789-1836). Tirage non num. à 100 ex. - Prov. Envoi aut. s. de l'auteur à Arthur Meyer.
Horace VERNET (1789-1863), (entourage de). « Scène de la bataille de Solférino ». Crayon noir et aquarelle sur papier brun (accidents) 17 x 26 cm Provenance : Collection Forbes, Osenat, Fontainebleau, N°120, vente 6 mars 2016
Horace Vernet (1789-1863), d’après. «Le Prince-président Louis-Napoléon Bonaparte et le duc de Gênes inspectant l’armée au champ de parade du camp Satory» Grande gravure par Jazet. Sous-verre, cadre en bois doré. H.77 x 78 cm B.E. (Rousseurs). Œuvre en rapport. Hst. par Henriette Jacott Cappelaere. Collection du chalet de l’Empereur Napoléon III à Vichy. Vente Osenat à Fontainebleau. 7 juillet 2019 n°418. Historique : Du 8 août au 12 novembre 1850, Le prince Président accomplit des tournées triomphales dans le pays, se présentant tantôt comme le défenseur des ouvriers, tantôt comme celui de la religion et de la propriété. Il parle également aux militaires de gloire et de liberté, ce qui lui vaut d’être salué le 10 octobre aux cris de « Vive l’Empereur ! », lors d’une revue militaire au camp de Satory.
HORACE VERNET (Paris, 1789-1863) LE DÉPART DE LA COURSE DES CHEVAUX LIBRES A ROME Cuivre rond The start of the free horses' race in Rome, round copper 8,80 CM - 3,5 IN.
HORACE VERNET (PARIS 1789-1863). Esquisse d'une tête de cheval. huile et crayon sur papier contrecollé sur toile, sans cadre18,5 x 15,2 cm (7 ¼ x 6 in.).
Carle Vernet, im Stehen zeichnend. Lithographie. 34,6 x 26 cm. 1818. Béraldi 4. Horace Vernet entstammte einer bedeutenden Künstlerfamilie - sein Vater war der Maler Carle Vernet, sein Großvater der berühmte Landschafts- und Marinemaler Joseph Vernet - und erwies sich schon bald als eine erstaunliche Frühbegabung. Horace lernte bei seinem Vater und wurde in der Folgezeit von Jean Michel Moreau und François André Vincent ausgebildet. Der junge Vernet war ein feuriger Bonapartist und nahm 1814 an der Verteidigung der Stadt Paris unter Marschall Moncey teil, ein Ereignis, das er 1820 in seinem berühmten Bild La Barrière de Clichy memorierte (Musée du Louvre, Paris). Im gleichen Jahr unternahm Horace mit seinem Vater die erste Italienreise. 1826 wurde Vernet zum Lehrer für Historienmalerei an der Pariser Académie des Beaux-Arts ernannt, von 1829-1835 war der Künstler mit dem Direktorat der Académie de France in Rom betraut, das er 1835 an Ingres abtrat. Vernet hat ein umfangreiches malerisches Oeuvre hinterlassen. Er erwarb sich vor allem durch seine monumentalen Militär- und Schlachtenbilder einen großen Bekanntheitsgrad, schuf daneben jedoch auch Porträts und orientalische Genreszenen, sowie kleinformatige Kabinettstücke und Lithographien. Eine umfangreiche Reisetätigkeit führte den angesehenen und vielbeschäftigten Künstler durch ganz Europa und in den Orient. Die Krönung seiner künstlerischen Laufbahn war die im Jahre 1842 erfolgte Aufnahme in die Légion d'Honneur. Vorliegendes Bildnis von Carle Vernet ist ein sprechendes Zeugnis der familiären und künstlerischen Verbindung zwischen Vater und Sohn, Mentor und Eleve. Scheinbar flüchtig hingeworfen, ist es doch ein geschickt auf die Bedeutung hin angelegtes Künstlerbildnis. Ganz ausgezeichneter Abzug, oben und unten mit Rand, seitlich knapp innerhalb der Kante des Steins geschnitten. Einige Stockfleckchen und schwache horizontale Knitterfalten, geringfügig gebräunt, sonst in sehr schöner Erhaltung. Selten. - Wir bitten darum, Zustandsberichte zu den Losen zu erfragen, da der Erhaltungszustand nur in Ausnahmefällen im Katalog angegeben ist. - Please ask for condition reports for individual lots, as the condition is usually not mentioned in the catalogue.
Horace Vernet (French, 1789-1863) 1860 portrait engraving by Claude Ferdinand Gaillard (French, 1834-1887). Sheet measures 10.5 x 6.875 in. Unframed, loose, not glued down or mounted. Print lot measures 11 in. H x 8.75 in. W x .125 in. D for shipping purposes only. The absence of a condition report does not imply that the lot is in perfect condition or completely free from wear and tear, imperfections, or the conditions of aging. Photos may also act as a condition report. Please review all photos closely prior to bidding and ask further questions if so desired.
Rebecca and Eleazar at the Well. Oil on canvas, 74 x 62 cm - framed, 101 x 90 cm. Signed and dated lower left (above a stone in the well) H VERNET / ROME 1834. This composition is based on a lost original by Horace Vernet, presented at the Paris Salon in 1835 and known from several engravings.
Copy of Emile Horace Vernet Oil on Canvas of Napolean After Émile Jean-Horace Vernet French (1789 –1863). The painting is thought to be a copy of a painting Vernet did of Napolean. In very good condition with some minor puckering of the canvas. Measures 17" by 14" with sight measurement being 10" by 8 1/2".
Round base supporting a solid shaft and tall cylindrical cup with surrounding decor. The depiction is based on the famous painting by Horace Vernet (1789–1863). It was commissioned in 1835 by King Louis-Philippe for the museum in Versailles.
Attributed to Émile Jean-Horace Vernet (French, 1789-1863) Preparatory sketches for the Histoire de l’Empereur Napoléon 1856 Pencil on paper Initialled 'H.V.' lower right The sketches depict the following, from left to right, top to bottom: Lebrun attending to General Desaix as he is mortally wounded at the battle of Marengo, A Kossack warrior attacking, Napoleon with M. Fox during his visit to England, Study of a horse which in the published book draws a carriage, Napoleon on Horseback at the battle of Marengo, 14th June 1800, A Turkish soldier on horseback; the Turkish army in Syria, 1799, French Order of the Legion of Honour; instituted by Napoleon Bonaparte in May 1802, Finally, two horse studies relating to the horses on pages 556 and 565 of the published work. Dimensions: (Frame) 16.5 in. (H) x 13 in. (W) (Image) 10.25 in. (H) x 7.25 in. (W)
Emile Jean Horace Vernet (French, 1789-1863) Orientalist Oil on Canvas 19th century, French An oil on canvas Orientalist portrait of a man by Emile Jean Horace Vernet (French, b. 1789-1863). Signed "H Vernet" in the lower right side. Wood stretcher marked on verso with previous inventory labels. Following his first trip to Algeria in 1833, Horace Vernet's move into Orientalist portraiture and scenes was driven by a mix of personal fascination, religious conviction, and high-level political commissions during France's colonial expansion. Cataloguer's Note: Horace Vernet (1789–1863) was a powerhouse of 19th-century French art, born into an illustrious artistic dynasty and celebrated for his extraordinary speed and technical versatility. Best known as the definitive chronicler of French military glory, he enjoyed the patronage of both Napoleon and King Louis-Philippe, filling the galleries of Versailles with massive, cinematic battle scenes like The Battle of Jemappes. Beyond the battlefield, Vernet was a pioneer of Orientalism, using his travels to North Africa to create vivid, realistic depictions of Arab culture that broke away from the stiff academic traditions of his peers. His legacy is one of a modern, prolific documentarian who blended historical reportage with a bold, accessible style that made him one of the most famous—and commercially successful—artists of his era.
Horace VERNET (Paris, 1789-1863) Le trompettiste blessé Aquarelle et lavis gris sur traits de crayon sur papier bleu (Signature et date coupées en partie inférieure) The wounded trumpeter, watercolor and grey wash on pencil on blue paper, by H. Vernet 7.09 x 9.06 in. 18 x 23 cm Provenance : Vente anonyme ; Paris, Hôtel Drouot, Delon Hoebanx, 10 juin 2022, n° 66 ; Collection particulière du Sud de la France Notre aquarelle constitue une étude pour le tableau d'Horace Vernet actuellement conservé à la Wallace Collection à Londres. Horace VERNET (Paris, 1789-1863) 18 x 23 cm
Horace VERNET (1789-1863). « L’Empereur Napoléon Ier ». Portrait inachevé de l’Empereur Napoléon Ier. Huile sur toile signée au revers sur la toile « H Vernet n°15 » et inscription sur le châssis au revers : « Fait d’après nature par H Vernet 1814 ». (deux réparations anciennes par petites pièces). 45 x 37 cm. Avec cadre : 58 x 51 cm. Provenance : -Descendance de l’artiste. -Acquisition vente Tajan Paris Drouot 24 mars 1997. Biographie : Horace VERNET, petit-fils du peintre de marines Joseph Vernet et fils du peintre de chevaux Carle Vernet. Il s’attire très tôt les faveurs de Napoléon Ier et de sa famille. Initié à la lithographie aux côtés de son ami Théodore Géricault. Devient le peintre favori du duc d’Orléans, futur Louis-Philippe. En 1822, expose une cinquantaine de toiles dans son atelier et remporte un énorme succès qui établit définitivement sa réputation. Élu à l’Institut en 1826, puis directeur de l’Académie de France à Rome en 1829. Sous le règne de Louis-Philippe de 1830 à 1848, Horace Vernet réalise les grandes compositions historiques de la Galerie des Batailles à Versailles. Toujours renommé sous Napoléon III, il expose 24 tableaux dans une salle qui lui est entièrement consacrée lors de l’Exposition universelle de 1855. Napoléon III lui décerne la « croix de Grand officier de la Légion d’honneur comme au grand peintre d’une grande époque » Objet en importation temporaire L'acquéreur devra acquitter des frais d'importation, soit 5,5% en sus du prix d'adjudication sauf s'il réexporte immédiatement l’objet hors de l'Union Européenne. Work in temporary import The buyer will have to pay import fees of 5.5% in addition to the hammer price, unless the buyer immediately re-exports the lot outside the European Union.
Horace VERNET, d’après. « Le Prince Président à cheval et son état-major » Grande gravure par JAZET, dédicacée « A Mr le Comte Mognia de Chamboran » en bas à droite (rousseurs) 77 x 59 cm. Sous verre. Cadre doré marqué « DONNE PAR LE PRINCE PRESIDENT LOUIS NAPOLEON AU COMTE MOGNIA DE CHAMBORAN » (le nom du destinataire restauré). Avec cadre : 105 x 90 cm. A.B.E. Provenance : -Collection Jean-Denis Serena
Horace VERNET (1789-1863) Le Tombeau de Napoléon à Sainte-Hélène ou L'Apothéose de Napoléon Huile sur toile (frottements, petites restaurations anciennes). Ht.: 53 cm L.: 80 cm. Cadre doré à palmettes. Œuvres en rapport : Nous connaissons, avec le nôtre, deux autres exemplaires réalisés par Horace Vernet en 1821. Notre œuvre, à l’exception de très légères différences de placement, est absolument identique à celle vendue par l’étude Sotheby’s le 15 juin 2017 au n°118 (pour 67 000 €). La technique, les couleurs, la toile et son châssis son identique et l’encadrement lui-même est très similaire. Un exemplaire de même dimension et lui aussi non signé a été vendu lors de la vente de la Collection de l'Impératrice Eugénie, Hôtel Drouot, Paris, 19 mars 1881, n°77. Une troisième réplique achevée en 1821, vendue à M. Laffitte, avec de légères différences dans le positionnement de la tombe. Aujourd’hui dans la Wallace collection. Historique : Le 5 mai 1821, après plusieurs mois de souffrance, l'Empereur Napoléon Ier s'éteint dans son lit, déplacé au milieu du salon de sa dernière demeure, à Sainte-Hélène. Ce ne sera pourtant qu'à partir du mois de juillet que la nouvelle est officialisée par les britanniques et ne sera vraiment connue du publique qu'avec l'arrivée des derniers compagnons, Montholon et Bertrand. Ces ultimes témoins décrivent des conditions indignes de captivité et soulèvent une grande émotion à travers l'Europe. Horace Vernet réalise la même année cette composition allégorique forte : L'Empereur, esseulé au milieu des flots, chaines brisées, libéré par la mort, retrouve ses compagnons de gloire. Généraux, Maréchaux, grognards, tombés au cours de l'épopée, reviennent saluer le grand Homme devenu immortel. La légende Napoléonienne est en marche.
"Soldier on Horseback" pencil on laid paper. 11 x 8 1/4 inches. signed lower left. framed 16 3/4 x 13 1/4 inches (overall) Condition: Toning, not examined out of frame Temp No 7032ar
Horace VERNET (1789-1863) Le Tombeau de Napoléon à Sainte-Hélène ou L'Apothéose de Napoléon Huile sur toile (frottements, petites restaurations anciennes). Ht.: 53 cm L.: 80 cm. Cadre doré à palmettes. Œuvres en rapport : Nous connaissons, avec le nôtre, deux autres exemplaires réalisés par Horace Vernet en 1821. Notre œuvre, à l’exception de très légères différences de placement, est absolument identique à celle vendue par l’étude Sotheby’s le 15 juin 2017 au n°118 (pour 67 000 €). La technique, les couleurs, la toile et son châssis son identique et l’encadrement lui-même est très similaire. Un exemplaire de même dimension et lui aussi non signé a été vendu lors de la vente de la Collection de l'Impératrice Eugénie, Hôtel Drouot, Paris, 19 mars 1881, n°77. Une troisième réplique achevée en 1821, vendue à M. Laffitte, avec de légères différences dans le positionnement de la tombe. Aujourd’hui dans la Wallace collection. Historique : « AIGLE, ON LUI DONNA UN ROCHER À LA POINTE DUQUEL IL EST DEMEURÉ AU SOLEIL JUSQU’À SA MORT, ET D’OÙ IL ÉTAIT VU DE TOUTE LA TERRE. » Chateaubriand - Mémoires d’outre-tombe Le 5 mai 1821, après plusieurs mois de souffrance, l'Empereur Napoléon Ier s'éteint dans son lit, déplacé au milieu du salon de sa dernière demeure, à Sainte-Hélène. Ce ne sera pourtant qu'à partir du mois de juillet que la nouvelle est officialisée par les britanniques et ne sera vraiment connue du publique qu'avec l'arrivée des derniers compagnons, Montholon et Bertrand. Ces ultimes témoins décrivent des conditions indignes de captivité et soulèvent une grande émotion à travers l'Europe. Horace Vernet réalise la même année cette composition allégorique forte : L'Empereur, esseulé au milieu des flots, chaines brisées, libéré par la mort, retrouve ses compagnons de gloire. Généraux, Maréchaux, grognards, tombés au cours de l'épopée, reviennent saluer le grand Homme devenu immortel. La légende Napoléonienne est en marche.
Attributed to Horace Vernet (French, 1789-1863) Mazeppa 1822 Watercolour and pencil on paper Monogrammed, dated and titled lower centre The subject after the famous poem by Lord Byron in which a young Ivan Mazeppa is punished for having an affair with a married Countess by being tied to a wild horse. Dimensions: (Frame) 12.75 in. (H) x 15.75 in. (W) (Image) 7.75 in. (H) x 11 in. (W)
VERNET, Carle et Horace. LEVACHEZ. Recueil de Chevaux de tous genres dessinés par Carle et Horace Vernet et gravés par Levachez. À Paris, Chez l'éditeur, 1807. In-folio oblong (35,4 x 52 cm). Titre gravé avec vignette en coloris, 54 planches en eaux-fortes et aquatintes titrées imprimées en noir et mises en couleurs à l'époque. Cartonnage rose marbré de l'époque, dos lisse, pièce de titre verte. Cachet autographe de l'éditeur au verso du titre. Première de couverture imprimée sur papier bleu conservée. Très belle suite de figures équestres gravées. 54 planches toutes numérotées (2 planches différentes numérotées 8 dont 1 corrigée “20” au crayon), titrées en français et anglais au bas des illustrations. Estampes consacrées à l'art militaire, à la chasse ou aux courses. Comme pour de nombreuses suites gravées anciennes le nombre de planches par exemplaire varie, certains comprennent 36, 48 ou 55 planches. C'est donc un titre sans nombre standardisé dont notre exemplaire peut-être considéré comme des plus complets. Provenance : Ex-libris Henri Gallice (1853-1930), encyclopédiste et figure de la culture viticole champenoise. « Cet album, infiniment rare, surtout en couleurs, est une des plus belles productions de Carle et Horace Vernet [...] Il est à peu près impossible de trouver aujourd'hui une série complète en couleurs, les marchands d'estampes et les amateurs s'étant chargés de dépecer les exemplaires» (Thiébaud). Mennessier de La Lance, II, 617-618. Plats et dos passés, coupes et coins frottés, rousseurs disséminées, pl. 51 restaurée dans la marge latérale droite, pl. 51-54 déreliées.
ÉMILE JEAN HORACE VERNET (1789-1863) -"La Poste au désert" -Arabe en prière Deux huiles sur toile, l'une signée en bas à gauche, l'autre signée et datée "H.Vernet 1842" , en bas à droite. 55,5 X 46 CM (21 7/8 X 18 1/8 IN.) Provenance : -I. Collection Rex Ingram, Hollywood. -I. Vente aux enchères, Sotheby's Parke Bernet, Los Angeles, 12 mars 1979, lot 56, sous le titre : 'La poste au désert'. -I. Vente aux enchères, Cornette de Saint-Cyr, Paris, 29 avril 1983, lot 50. Ce sujet a été gravé par Alexandre Vincent Six deniers et reproduit dans : Dayot, Armand, 'Les Vernet, Joseph, Carle, Horace', Paris, 1898, ill. p. 182. Selon le catalogue de Sotheby Parke Bernet, Los Angeles, 12 mars 1979, le tableau " La poste au désert ", représentant un Arabe sur un chameau dans un paysage désertique désolé, se trouvait dans la collection de Rex Ingram à Hollywood. Horace Vernet : capturer la mystique et la majesté de l'Orient Horace Vernet naquit à Paris en 1789, au sein même du Louvre, où résidait sa famille. L'art était son héritage. Par sa mère, il était le petit-fils du graveur Jean Moreau le Jeune (1741-1814) et, par son père, le petit-fils de Claude-Joseph Vernet (1714-1789), célèbre peintre de marines dont le nom symbolisait l'art paysagiste français. Son père, Antoine Charles Horace Vernet (1758-1836), était un peintre de scènes équestres et un fin observateur de la France post-révolutionnaire. Cette lignée remarquable a tracé d'emblée la voie artistique de Vernet. Formé avec désinvolture par son père, Horace Vernet fut un prodige dans sa jeunesse et devint professionnel dès l'adolescence. Bien qu'il n'ait pas remporté le prestigieux Prix de Rome en 1809, il gagna rapidement les faveurs de la famille Bonaparte, puis du duc d'Orléans, futur roi Louis-Philippe (1773-1850), qui deviendrait son principal mécène. Dès le début de sa carrière, Vernet répondit aux exigences du marché en produisant une multitude d'œuvres à vendre : illustrations de mode, caricatures, portraits, études de chevaux dans le style de son père et paysages rappelant la manière de son grand-père. Un tournant dans sa carrière eut lieu en 1814, lorsqu'il rejoignit la défense civile de Paris lors du débarquement allié. Cet événement inspirera plus tard son tableau La Barrière de Clichy. Défense de Paris, le 30 mars 1814 (1820, musée du Louvre, Paris, inv. n° RF 126), scène emblématique de la résistance patriotique. La réputation de Vernet se consolida en 1822 lorsque, après avoir été refusé au Salon, il organisa une exposition personnelle réussie qui lança sa carrière officielle. Entre 1821 et 1826, il peignit une célèbre série de scènes de batailles révolutionnaires et napoléoniennes pour le duc d'Orléans, marquant son tournant vers la peinture d'histoire contemporaine, comme La Bataille de Jemappes (1821, National Gallery, Londres, inv. n° NG2963). Ces œuvres marquent le début de sa spécialisation dans la peinture historique contemporaine, en particulier les scènes de combat, qu'il aborde avec un sens du reportage oculaire et un dévouement à l'observation factuelle. En 1829, Vernet fut nommé directeur de l'Académie de France à Rome, où il resta sept ans. Durant cette période, il démontra sa polyvalence en peignant des scènes de la vie populaire italienne, des anecdotes historiques et, de plus en plus, des sujets orientalistes. Son intérêt pour l'Orient se porta sur l'Algérie en 1833, lors de son premier voyage en Algérie, un an après le célèbre voyage marocain d'Eugène Delacroix (1798-1863). Ce voyage marqua un tournant dans l'intérêt de Vernet, passant des scènes de genre italiennes aux images orientalistes, inspirées par son contact direct avec la vie nord-africaine. Contrairement aux représentations de l'Orient chargées d'émotion et sensuelles de Delacroix, les œuvres de Vernet privilégient la clarté narrative et le réalisme descriptif. Ses peintures orientalistes s'appuient sur l'observation directe, alliant précision visuelle et narration dramatique. Apprécié par Louis-Philippe, qui avait acquis plusieurs œuvres de Vernet avant même son accession au trône, Vernet fut bientôt chargé de réaliser de grandes scènes historiques et de batailles pour le Musée historique de Versailles, dont beaucoup s'inspiraient des actions militaires françaises en Algérie. L'une de ses œuvres les plus ambitieuses de cette période est La Prise de la smalah d'Abd-el-Kader (1844, Musée de l'Histoire de France, Versailles, inv. n° 8388), une toile monumentale de plus de 21 mètres de large. Au-delà de son rôle de documentariste des conquêtes militaires, Vernet était profondément captivé par l'exotisme de l'Orient, une fascination partagée par de nombreux artistes et intellectuels européens du XIXe siècle. Ses voyages en Algérie lui ont offert une immersion dans un monde radicalement différent du sien : ses couleurs vives, ses rituels tribaux, ses costumes élaborés et ses formes architecturales inhabituelles lui ont fourni une richesse visuelle qui a enflammé son imagination. Contrairement aux fantasmes de certains contemporains, confinés à l'atelier, l'imagerie orientaliste de Vernet s'est forgée par l'observation directe. Vernet est retourné en Algérie à plusieurs reprises : en novembre 1837, de mars à avril 1845, puis de nouveau en 1853. Ses carnets de croquis regorgent d'études détaillées de cavaliers arabes, de chameliers, de marchés, de costumes de cérémonie et de paysages désertiques, qu'il a ensuite transposées en peintures célébrant non seulement la présence impériale de la France, mais aussi la dignité, le drame et la beauté de la vie nord-africaine. Des œuvres comme L'Artiste et ses compagnons voyageant dans le désert (Wallace Collection, Londres, inv. n° P584, datée de 1843) et La Chasse au lion (Wallace Collection, Londres, inv. n° P585) reflètent cet intérêt plus large, non seulement pour la guerre, mais aussi pour la richesse visuelle et culturelle d'une région qui, aux yeux des Européens, semblait intemporelle, théâtrale et imprégnée du mystère de l'inconnu. Dans ces tableaux, l'intention de Vernet était autant ethnographique qu'artistique : capturer et réimaginer un monde aux coutumes et à l'esthétique radicalement différentes de celles de l'Occident. Les deux scènes de désert d'Horace Vernet, proposées à la vente, témoignent non seulement de sa maîtrise technique, mais aussi de son profond intérêt pour le drame et le rythme de vie en Afrique du Nord ou au Moyen-Orient. Dans La poste au désert , le mouvement domine la composition. Un coursier saisit les rênes d'un chameau au galop, la posture tendue, presque accroupie, comme pour fendre le vent. Les membres du chameau sont tendus à pleine foulée, ses muscles tendus, et son ombre renforce l'impression de vitesse sur le sable ensoleillé. Vernet utilise l'inclinaison diagonale du cavalier et de l'animal pour accentuer la force dynamique de l'image. Le foulard tourbillonnant, les sacoches tendues et les dunes lointaines et scintillantes suggèrent ensemble l'urgence et l'isolement - ??un terrain rude et vaste que seuls les plus résistants peuvent explorer. À l'opposé, L'Arabe et la Prière invitent à l'immobilité. La composition est verticale et équilibrée, la lance à gauche ancrant l'image et attirant le regard vers le haut. La figure agenouillée se détourne, enveloppée d'un manteau rayé, sa silhouette évoquant la douce courbe du cou abaissé du chameau. L'animal, chargé de marchandises, se tient patiemment debout, paré de perles rouges qui reflètent la chaude lumière du désert. Vernet restitue avec soin les textures : le panier tressé, les plis du tissu, le sable luisant et le reflet de la mer au loin. L'atmosphère est feutrée, contemplative, le vide du paysage amplifiant la solennité de la prière. Ensemble, ces œuvres forment un dialogue visuel - fait de mouvement et de dévotion, d'effort et de calme intérieur - peint avec précision, empathie et une remarquable sensibilité à la lumière et à la forme. Les deux compositions ont été gravées par Alexandre Vincent Sixdeniers (1795-1846) en 1843. D'après le catalogue de Sotheby's Parke Bernett Los Angeles (1979), il s'agit du premier tableau ayant appartenu au célèbre réalisateur hollywoodien Rex Ingram (1892-1950), surtout connu pour ses films muets visuellement somptueux et audacieux. Ingram, comme Vernet, était fasciné par l'exotisme et l'au-delà, une passion qui imprégnait son œuvre cinématographique. Ses films transportaient souvent le public vers des contrées lointaines et imaginaires, faisant écho à la soif européenne du XIXe siècle pour l'Orient mystérieux. Parmi les exemples notables, citons Le Jardin d'Allah (1927), qui se déroule dans les déserts d'Afrique du Nord, et L'Arabe (1924), qui romantise la vie bédouine. Le fait qu'Ingram ait possédé une œuvre de Vernet souligne une sensibilité esthétique commune, un culte du drame, du spectacle et des mondes richement imaginaires de l'Orient. Horace Vernet, l'un des artistes français les plus influents du XIXe siècle, continue de résonner dans le monde de l'art. Les deux scènes de désert proposées lors de cette vente illustrent parfaitement la capacité de Vernet à capturer l'essence de la vie en Afrique du Nord et au Moyen-Orient. Plus que de simples représentations artistiques, elles offrent une exploration saisissante de cultures et de paysages qui continuent de captiver et d'inspirer. Elles témoignent ainsi durablement de l'exceptionnelle capacité de l'artiste à allier précision technique et profond engagement envers le monde au-delà des frontières européennes.
HORACE VERNET (1789-1863), D'après Le roi Louis-Philippe entouré de ses cinq fils sortant par la grille d'honneur du château de Versailles après avoir passé une revue militaire dans les cours Huile sur toile 100 x 100 cm 119 x 118,5 cm avec encadrement Ce tableau représente le roi Louis-Philippe entouré de ses cinq fils sortant par la grille d'honneur du château de Versailles après avoir passé une revue militaire dans les cours. Inspirée de l’œuvre d’Horace Vernet, figure majeure de la peinture historique et militaire au XIXe siècle, cette scène illustre avec précision et solennité le faste monarchique sous la monarchie de Juillet. Vernet, peintre officiel du roi Louis-Philippe, était reconnu pour sa capacité à mêler exactitude historique et sens dramatique dans ses compositions. Cette œuvre, exécutée d’après le maître, témoigne de son influence et de l’importance de la représentation du pouvoir royal dans l’art de cette époque. Œuvre en rapport : -Ce tableau est similaire à celui exposé au manoir du Cœur-Volant à Louveciennes, maison de famille du Comte de Paris -Louis‑Philippe et ses fils à cheval devant la grille du château de Versailles” par Horace Vernet (1846), inventaire MV 5218 au musée national des châteaux de Versailles et de Trianon -Le roi Louis‑Philippe, escorte de ses fils, sort à cheval par la grille dorée de la grande cour du palais de Versailles par Léon Perrault, Musée de Chantilly
Horace VERNET, atelier de. Scène de la campagne de France (1814) : la défense du foyer Huile sur toile. 55 x 65 cm. Cadre doré à palmettes. Œuvre en rapport : -Horace VERNET, Épisode de la campagne de France. Combat entre des paysans français et des Cosaques (1826), Huile sur toile. San Francisco, Fine Arts Museums. Historique : La campagne de 1814 est un thème cher à Vernet. Tout d’abord puisqu’il combat lui-même contre les coalisés lors de la Défense de Paris. Ensuite parce que cette campagne lui fournit des exemples multiples d’héroïsme lors de l’invasion de la Patrie par des troupes étrangères. Ici une paysanne, allégorie de la France, saisissant sa fourche, protégeant un enfant et un père que l’on devine vétéran de l’Empire, face aux cosaques qui brulent son foyer.
Ambrotype, sixth-plate, slightly hand-coloured, finished with an oval gilt passe-partout in a fine thermoplastic case inlaid with velvet. - Identification of the case: Chasse au faucon, engraver: probably Anthony Schaefer. Casemaker: Littlefield, Parsons and Company. This case design is an accurate rendition of the engraved version of Horace Vernet's (1789-1863) painting The Lady and the Falcon. - Ref. Krainik, Clifford and Michele. Walvoord, Carl. Union Cases. A collector's guide to the art of America's first plastics. Centennial Photo Service. 1988, plate 132, p. 93.
AFTER EMILE JEAN-HORACE VERNET (French, 1789-1863). Emperor Napoleon I and his Staff on Horseback, Oil on canvas after the work of Horace Vernet (French, 1789-1863). Signed twice at the base. Framed. - 8 x 10 inches; frame: 11 x 13 inches
After Horace Emile Jean Vernet (1789 Paris - 1863 ibid.): Horse racing according to VERNET and Carle (Antoine-Charles-Horace), "La Course", The four phases of a race day, , Crayon manner Technique: Crayon manner on Paper Date: Description: Possibly a reproduction or later impression. Titled below the image in the centre of the printing plate. Keywords: 19th century, Figurative, Animals, France, Size: Paper: 16,0 cm x 22,0 cm (6,3 x 8,7 in), Plate: 8,1 cm x 12,6 cm (3,2 x 5 in), Depiction: 6,0 cm x 11,0 cm (2,4 x 4,3 in)
Horace Emile Jean Vernet (1789 Paris - 1863 ibid.): "Le Forçats", galley convicts on the quay, 19th century, Lithography Technique: Lithography on Paper Inscription: Additionally titled and inscribed below. Date: 19th century Description: Tense genre painting by the famous French history and military painter Vernet. Depicts a group of prisoners at the harbour with grim, partly begrudging looks. Signed by the artist lower left in the stone. Keywords: 19th century, Romanticism, Professions, Germany, Size: Paper: 29,9 cm x 37,2 cm (11,8 x 14,6 in), Depiction: 23,3 cm x 30,4 cm (9,2 x 12 in)
Horace Vernet, French 1789-1863- A rowing boat in stormy seas with a lighthouse beyond; lithograph, signed and dated 'H. Vernet. 1818' (within the plate, lower left), 25.6 x 33.1 cm. (unframed / mounted). Provenance: The Collection of Sam Josefowitz (Lugt 6094).
Horace Emile Jean Vernet (1789 Paris - 1863 ibid.): Maid at the cow pasture, 1818, Lithography Technique: Lithography on Paper Inscription: Signed and dated by the artist in the lower left corner of the stone. Date: 1818 Description: Full-length depiction of a maid with a woolen spindle, sitting on a stone next to a cattle pasture. Keywords: 19th century, Romanticism, Professions, Germany, Size: Paper: 24,0 cm x 34,0 cm (9,4 x 13,4 in), Depiction: 12,9 cm x 16,7 cm (5,1 x 6,6 in)
Horace Emile Jean Vernet (1789 Paris - 1863 ibid.): Portrait of a Young Lady in a Frilly Dress, 19th century, Lithography Technique: Lithography on Paper Inscription: Signed by the artist in the lower left corner of the stone. Date: 19th century Description: Full-length depiction of a young woman in a frilled dress by the famous French history and military painter Vernet. Keywords: 19th century, Romanticism, Portraits, Germany, Size: Paper: 35,9 cm x 26,9 cm (14,1 x 10,6 in), Depiction: 17,2 cm x 12,0 cm (6,8 x 4,7 in)
(1789-1863) nach. Rebekka und Elieser am Brunnen. Anonyme Bleistiftzeichnung auf Karton wohl 19. Jh. Blgr. 13,5 x 11,8 cm. Auf Karton aufgeklebt. Aus einer Slg. "FK" (n.b.L.).
I. 'La poste au desert'; II. 'L'Arabe en Prière', I. signed 'H Vernet' (lower left); II. signed and dated 'H Vernet 1842' (lower right), both oil on canvas, 55,5x46 cm (2), Provenance:-I. Collection Rex Ingram, Hollywood.-I. Auction, Sotheby Parke Bernet, Los Angeles, 12 March 1979, lot 56, as: ‘La poste au desert’. -I. Auction, Cornette de Saint-Cyr, Paris, 29 April 1983, lot 50, Alexandre Vincent Sixdeniers (1795-1846) after Horace Vernet, mixed-method engraving and etching, each platemark approx. 675 x 530 mm, published by E. Gambert & Junin, London, 1843.This subject was engraved by Alexandre Vincent Sixdeniers and reproduced in: Dayot, Armand, ‘Les Vernet, Joseph, Carle, Horace', Paris, 1898, ill. p. 182. According to the catalogue of Sotheby Parke Bernet, Los Angeles, 12 March 1979, the painting ‘La poste au desert’, showing an Arab on a camel in a desolate desert landscape, used to be in the collection of Rex Ingram in Hollywood. Horace Vernet: Capturing the Mystique and Majesty of the Orient Horace Vernet was born in Paris in 1789, within the Louvre itself, where his family resided. Art was his inheritance. On his mother's side, he was the grandson of the engraver Jean Moreau le Jeune (1741–1814), and on his father's side, the grandson of Claude-Joseph Vernet (1714–1789), the celebrated marine painter whose name stood as a symbol of French landscape art. His father, Antoine Charles Horace Vernet (1758–1836), was a painter of equestrian scenes and a sharp observer of post-Revolutionary France. This remarkable lineage ensured that Vernet's path as an artist was firmly laid from the start.Casually trained by his father, Horace Vernet was a prodigy in his youth and had turned professional by his teens. Although he failed to win the prestigious Prix de Rome in 1809, he quickly found favour among the Bonaparte family and later with the duc d’Orléans—future King Louis-Philippe (1773–1850)—who would become his most important patron. Early in his career, Vernet responded to the demands of the market with a torrent of saleable works: fashion illustrations, caricatures, portraits, horse studies in his father's style, and landscapes recalling his grandfather’s manner.A turning point in his career came in 1814, when he joined the civilian defence of Paris during the allied invasion. This event would later inspire his painting La Barrière de Clichy. Défense de Paris, le 30 mars 1814 (1820, Musée du Louvre, Paris, inv. no. RF 126), an emblematic scene of patriotic resistance. Vernet’s reputation was solidified in 1822 when, after being rejected by the Salon, he held a successful solo exhibition that launched his official career. Between 1821 and 1826, he painted a celebrated series of Revolutionary and Napoleonic battle scenes for the duc d’Orléans, marking his turn towards contemporary history painting, such as The Battle of Jemappes (1821, National Gallery, London, inv. no. NG2963) . These works signalled the beginning of his specialisation in contemporary historical painting—particularly scenes of combat, which he approached with a sense of eyewitness reportage and a dedication to factual observation.In 1829, Vernet was appointed director of the French Academy in Rome, where he remained for seven years. During this period, he demonstrated his versatility by painting scenes of Italian popular life, historical anecdotes and, increasingly, Orientalist subjects. His turn towards the Orient came in 1833, when he travelled to Algeria for the first time—a year after Eugène Delacroix’s (1798–1863) famed Moroccan journey. This trip marked a shift in Vernet’s focus from Italian genre scenes to Orientalist images, inspired by his direct contact with North African life.Unlike Delacroix’s emotionally charged and sensuous portrayals of the Orient, Vernet’s works emphasised narrative clarity and descriptive realism. His Orientalist paintings are rooted in firsthand observation, blending visual accuracy with dramatic storytelling. Favoured by Louis-Philippe, who had purchased several of Vernet’s works even before becoming king, Vernet was soon commissioned to produce large-scale historical and battle scenes for the Musée Historique at Versailles—many of them based on French military actions in Algeria. One of his most ambitious works from this period is La Prise de la smalah d'Abd-el-Kader (1844, Musée de l'Histoire de France, Versailles, inv. no. 8388), a monumental canvas measuring over 21 meters in width.Beyond his role as a documentarian of military conquest, Vernet was deeply captivated by the exoticism of the Orient—a fascination shared by many European artists and intellectuals of the 19th century. His journeys through Algeria offered him an immersive encounter with a world radically different from his own: its vivid colours, tribal rituals, elaborate costumes, and unfamiliar architectural forms provided a wealth of visual material that fired his imagination. Unlike the studio-bound fantasies of some contemporaries, Vernet’s Orientalist imagery was shaped by direct observation. Vernet returned to Algeria repeatedly: in November 1837, again from March to April 1845, and once more in 1853. His sketchbooks are filled with detailed studies of Arab horsemen, camel riders, marketplaces, ceremonial dress, and desert landscapes, which he later translated into paintings that celebrated not only France’s imperial presence, but also the dignity, drama and beauty of North African life. Works like The Artist and his Companions travelling in the Desert (Wallace Collection, London, inv. no. P584, dated 1843) and The Lion Hunt (Wallace Collection, London, inv. no. P585) reflect this broader interest—not simply in warfare, but in the visual and cultural richness of a region that, to European eyes, seemed timeless, theatrical and imbued with the mystery of the unfamiliar. In these paintings, Vernet's intent was as much ethnographic as artistic: to record and reimagine a world of customs and aesthetics utterly distinct from those of the West.The two desert scenes by Horace Vernet that are up for sale demonstrate not only his technical mastery, but also his deep interest in the drama and rhythm of life in North Africa or the Middle East. In La poste au désert, motion dominates the composition. A courier grips the reins of a galloping camel, his posture tense, nearly crouched, as if to cut through the wind. The camel’s limbs are stretched in full stride, its muscles taut and its shadow deepens the sense of speed against the sunlit sand. Vernet uses the diagonal tilt of both rider and animal to heighten the dynamic force of the image. The swirling headscarf, the taut saddle bags, and the distant, shimmering dunes together suggest urgency and isolation — a harsh, expansive terrain navigated only by the most resilient.In stark contrast, L'Arabe en Prière invites stillness. The composition is vertical and balanced, the spear at the left anchoring the image and drawing the viewer's eye upward. The kneeling figure is turned away from us, wrapped in a striped cloak, his form echoing the gentle curve of the camel’s lowered neck. The beast, heavy with goods, stands patiently, adorned with red beads that catch the warm desert light. Vernet carefully renders the textures: the woven basket, the folds of fabric, the gleaming sand, and the glint of the distant sea. The atmosphere is hushed, contemplative, the emptiness of the landscape amplifying the solemnity of prayer. Together, these works form a visual dialogue — one of movement and devotion, of exertion and inner calmness — painted with precision, empathy, and a remarkable sensitivity to light and form. Both compositions were transformed into prints by Alexandre Vincent Sixdeniers (1795-1846) in 1843.According to the catalogue of Sotheby Parke Bernett Los Angeles (1979), the first painting once belonged to the celebrated Hollywood director Rex Ingram (1892–1950), best known for his visually lavish and adventurous silent films. Ingram, like Vernet, was fascinated by the exotic and the otherworldly, a passion that permeated his cinematic work. His films often transported audiences to distant, imagined lands, echoing the 19th-century European hunger for the mysterious Orient. Notable examples include The Garden of Allah (1927), set in the deserts of North Africa, and The Arab (1924), which romanticises Bedouin life. The fact that Ingram owned a work by Vernet underscores a shared aesthetic sensibility—one that revered the drama, spectacle and richly imagined worlds of the East.As one of the most influential French artists of the 19th century, Horace Vernet’s legacy continues to resonate in the art world today. The two desert scenes offered in this auction are prime examples of Vernet’s ability to capture the essence of life in North Africa and the Middle East. They are not merely artistic representations, but rather vivid explorations of cultures and landscapes that continue to captivate and inspire. As such, they stand as an enduring testament to the artist’s exceptional ability to blend technical precision with a profound engagement of the world beyond Europe’s borders.
Horace Emile Jean Vernet (1789 Paris - 1863 ibid.): Napoleonic soldiers storming a gate, 19th century, Lithography Technique: Lithography on Paper Inscription: Signed in the lower centre by the artist in the stone with the initials "H. V.". Date: 19th century Description: Battle painting by the famous French history and military painter Vernet. Shows a group of Napoleonic infantry soldiers storming through a trench onto a gate in a wall. Keywords: 19th century, Romanticism, Military, Germany, Size: Paper: 25,3 cm x 35,8 cm (10 x 14,1 in), Depiction: 10,6 cm x 14,4 cm (4,2 x 5,7 in)
Horace Emile Jean Vernet (1789 Paris - 1863 ibid.): Pigeon hunting, 19th century, Lithography Technique: Lithography on Paper Date: 19th century Description: Original lithograph on paper. Keywords: 19th century, Romanticism, Hunting, France, Size: Paper: 22,5 cm x 26,5 cm (8,9 x 10,4 in)
Eduard Schuler (1805 Strasbourg - 1882 Lichtenthal) after Horace Emile Jean Vernet (1789 Paris - 1863 ibid.): The soldier as farmer, 19th century, Steel engraving Technique: Steel engraving on Paper Inscription: At the lower part signed in the printing plate: "H. Vernet pinx: | E Schuler sc.". Lower middle inscribed in the printing plate: "Der Soldat als Bauer". Date: 19th century Description: The artwork shows a farmer in traditional dress, surrounded by a rural landscape with ruins. Keywords: Shepherd; landscape; ruins; tradition; nature; history; melancholy; tranquillity; symbolism; reflection; culture; past; figure; view; agriculture; romanticism; rurality; clothing; environment; context, 19th century, Realism, Genre, France, Size: Paper: 32,5 cm x 25,0 cm (12,8 x 9,8 in), Plate: 18,5 cm x 13,0 cm (7,3 x 5,1 in), Depiction: 10,5 cm x 9,0 cm (4,1 x 3,5 in)
Horace Emile Jean Vernet (1789 Paris - 1863 ibid.): Death of the Polish Prince Poniatowsky during the Battle of Leipzig, 1813, 19th century, Steel engraving Technique: Steel engraving on Paper, rolled-on on Paper Inscription: lower left signed in the printing plate: "H. Vernet pinx.". Date: 19th century Description: The artwork shows a battle scene with cavalry soldiers and Prince Poniatowski, whose corpse lies on the banks of the White Elster. The composition conveys an epic tale of valour. Keywords: Napoleonic Wars; Battle of Leipzig; Prince Poniatowski; equestrian portrait; valour; heroism; European history; composition; culture; history; epic; bravery; horse; death; drama; narrative; war; battle; hero; work of art; heroism; symbolism, 19th century, Classicism, History, Germany, Horse Size: Paper: 25,0 cm x 32,5 cm (9,8 x 12,8 in), Plate: 17,0 cm x 24,5 cm (6,7 x 9,6 in), Depiction: 11,0 cm x 14,5 cm (4,3 x 5,7 in)
Horace Emile Jean Vernet (1789 Paris - 1863 ibid.): Military raid on the river with soldiers in historical uniforms, 19th century, Lithography Technique: Lithography on Paper Stamp: Lower right Collector's stamp, Unknown/not identified. Mark: "EHA". Inscription: Lower right signed in the printing plate: "H. Vernet. | lithog. de Fr. Delpech.". Date: 19th century Description: The artwork depicts a dramatic river scene with soldiers in a boat, dressed in period uniforms. It captures a dynamic snapshot of military activity, possibly an ambush. The composition alludes to historical conflicts and combines symbolic motifs with landscape elements, adding narrative depth. Keywords: soldiers; boat; river; uniform; military; history; raid; conflict; landscape; smoke; weapon; movement; drama; history; symbolism; composition; narrative; river scene; uniforms; snapshot, 19th century, Classicism, Military, France, Size: Paper: 20,3 cm x 29,4 cm (8 x 11,6 in), Depiction: 14,3 cm x 24,4 cm (5,6 x 9,6 in)
After Horace Emile Jean Vernet (1789 Paris - 1863 ibid.): Horse racing according to VERNET and Carle (Antoine-Charles-Horace), "La Course", The four phases of a race day, 19th century, Crayon manner Technique: Crayon manner on Paper Date: 19th century Description: Possibly a reproduction or later impression. Titled below the image in the centre of the printing plate. Keywords: 19th century, Figurative, Animals, France, Size: Paper: 16,0 cm x 22,0 cm (6,3 x 8,7 in), Plate: 8,1 cm x 12,6 cm (3,2 x 5 in), Depiction: 6,0 cm x 11,0 cm (2,4 x 4,3 in)
Emile Jean Horace Vernet (France, 1789-1863) Print, "Lecon de Diable (Devil lesson)". Vintage French print depicting a tutor teaching a young woman how to play with a diabolo (a Chinese yo-yo). Titled and attributed verso, pencil dated 1812 lower right. Overall Size: 11 1/4 x 9 1/4 in. Sight Size: 8 x 6 in. #5045 Artist Biography: Émile Jean-Horace Vernet (1789–1863) was a renowned French painter celebrated for his vivid depictions of military and historical scenes. Born into a family of artists in Paris, Vernet was the son of Carle Vernet and grandson of Claude Joseph Vernet, both accomplished painters. His works, marked by dramatic compositions and meticulous attention to detail, gained popularity during the Napoleonic era and the Bourbon Restoration, capturing battles, portraits of soldiers, and episodes from French history. Vernet's reputation earned him the directorship of the French Academy in Rome in 1828. He was widely admired for blending realism with patriotic fervor, which resonated deeply with the French public and military. His legacy remains as one of France's most significant military artists of the 19th century.
