Ouattara Watts (Ivory Coast, b. 1957) large mixed media with found object and paint mounted to a wood frame, signed Ouattara Watts to verso. [64" H x 48" W x 8" D]. Condition is good with some losses to work at lower and losses to crest at apex, with cracks and some separation at lower apex.
Ouattara Watts The Joy of Shaman 1990 acrylic, dry pigment, sand and collage on canvas and wood construction 76.5 h x 46.5 w in (194 x 118 cm) Provenance: Vrej Baghoomian Gallery, New York |The Collection of Arman and Corice Arman, New York This work will ship from Lambertville, New Jersey.
Ouattara Watts b. 1957 Magic Man signed and dated 2000 (upper right); signed twice, titled and dated 2000 (on the verso) gouache and watercolor paper 25 by 32 ½ in. 63.5 by 82.6 cm. Executed in 2000.
Ouattara Watts b. 1957 Untitled signed, titled and dated 2007 (on the reverse); signed and inscribed New York (on the stretcher) mixed media on canvas 64 by 89 ⅞ in. 162.6 by 228.6 cm. Executed in 2007.
Ouattara WATTS Sans titre - 1992 Pastel sur papier Signé, daté et titré au dos "Untitled N.Y 1992 Ouattara Watts" 35 x 50 cm Pastel on paper; Signed, dated and titled on the reverse "Untitled N.Y 1992 Ouattara Watts" 13,78 x 19,68 in. FR Né en 1957 à Abidjan, Ouattara Watts quitte la Côte d’Ivoire à la fin des années 70 pour l’Ecole des Beaux-Arts de Paris. Une dizaine d’années plus tard, il rencontre Jean-Michel Basquiat lors d’un vernissage. Ce dernier, amateur des œuvres de Watts le persuade de déménager à New-York, où il réside encore aujourd’hui. De cette rencontre naît une collaboration brève mais fructueuse. Basquiat, fasciné par la dimension spirituelle du travail de Watts, lui ouvre les portes de la scène artistique new-yorkaise. Ouattara Watts dépeint son identité multiculturelle, et en livre une lecture sociale, historique et personnelle. Entre lyrisme, imaginaire et magie, il explore avec sensibilité la complexité des liens que nous tissons avec les autres, mais aussi la relation que nous entretenons avec notre propre identité. C’est par des couleurs vives, des formes et symboles que Ouattara Watts crée un pont entre tradition et modernité. « Ma vision n’est pas reliée à un pays ni à un continent ; elle dépasse les frontières et tout ce qu'on peut repérer sur une carte. Si j'utilise des éléments identifiables pour mieux être compris, il s'agit toutefois d'un projet qui va bien au-delà. C'est le Cosmos que je peins." Exposé à travers le monde, notamment à la Dokumenta de Kassel ou aux biennales de Venise et du Whitney Museum new-yorkais, le travail de Ouattara Watts est également présent dans de nombreuses collections publiques comme privées. EN Born in 1957 in Abidjan, Ouattara Watts left the Ivory Coast in the late 70s to study at the École des Beaux-Arts in Paris. About a decade later, he met Jean-Michel Basquiat at an exhibition opening. Basquiat, who was a fan of Watts’ work, encouraged him to move to New York, a city Watts still calls home. Their encounter led to a brief but fruitful collaboration. Basquiat, captivated by the spiritual dimension of Watts’ art, introduced him to the New York art scene. Watts' work reflects his multicultural identity, offering a personal, historical, and social perspective. With lyrical, imaginative, and mystical elements, he explores the complex relationships we form with others, as well as with our own sense of self. Through vivid colors, shapes, and symbols, Watts bridges tradition and modernity. “My vision isn’t tied to any one country or continent; it goes beyond borders and anything you can find on a map. Even if I use recognizable elements to make my work more accessible, the project itself reaches far beyond. I’m painting the Cosmos.” Watts’ work has been exhibited around the world, including at Documenta in Kassel and the Venice and Whitney Biennales. His pieces are part of many public and private collections. Ouattara WATTS
Ouattara WATTS Sans titre - circa 90 Pastel sur papier 65 x 102 cm Pastel on paper 25,59 x 40,16 in. Provenance : Vente Paris, Drouot, Pescheteau-Badin, 9 décembre 2015, lot n°404 Collection particulière, France Lot en provenance hors Maroc Ouattara WATTS
Ouattara Watts b.1957 Afro-Beat #2 signed, titled inscribed and dated 2011 NEW YORK (on the reverse) digital print and mixed media on fabric 121.9 by 121.9cm. 48 by 48in. Executed in 2011.
Ouattara WATTS Sans titre - circa 90 Pastel sur papier 65 x 102 cm Pastel on paper 25.6 x 40.1 in. Provenance : Vente Paris, Drouot, Pescheteau-Badin, 9 décembre 2015, lot n°404 Collection particulière, Paris FR Né en 1957 à Abidjan, Ouattara Watts quitte la Côte d’Ivoire à la fin des années 1970 pour l’Ecole des Beaux-Arts de Paris. Une dizaine d’années plus tard, il rencontre Jean-Michel Basquiat lors d’un vernissage. Ce dernier, amateur des œuvres de Watts le persuade de déménager à New-York, où il réside encore aujourd’hui. De cette rencontre naît une collaboration brève mais fructueuse. Basquiat, fasciné par la dimension spirituelle du travail de Watts, lui ouvre les portes de la scène artistique new-yorkaise. Ouattara Watts dépeint son identité multiculturelle, et en livre une lecture sociale, historique et personnelle. Entre lyrisme, imaginaire et magie, il explore avec sensibilité la complexité des liens que nous tissons avec les autres, mais aussi la relation que nous entretenons avec notre propre identité. C’est par des couleurs vives, des formes et symboles que Ouattara Watts crée un pont entre tradition et modernité. « Ma vision n’est pas reliée à un pays ni à un continent ; elle dépasse les frontières et tout ce qu'on peut repérer sur une carte. Si j'utilise des éléments identifiables pour mieux être compris, il s'agit toutefois d'un projet qui va bien au-delà. C'est le Cosmos que je peins." Dans « Magiciens », Watts compose une scène cosmogonique où un homme noir allongé, traversé de jets lumineux émanant de sa bouche, semble donner naissance à un monde nouveau. Ces éclats lumineux surgissent comme autant de paroles ou de souffles créateurs. Porté par un fond spiralé semblable à une galaxie, ponctué d’astres, l’œuvre s’organise autour d’un triangle noir central, noyau d’une force cosmique en éveil. Exposé à travers le monde, notamment à la Dokumenta de Kassel ou aux biennales de Venise et du Whitney Museum new-yorkais, le travail de Ouattara Watts est également présent dans de nombreuses collections publiques comme privées. EN Born in 1957 in Abidjan, Ouattara Watts left the Ivory Coast in the late 1970s to study at the École des Beaux-Arts in Paris. About a decade later, he met Jean-Michel Basquiat at an exhibition opening. Basquiat, who was a fan of Watts’ work, encouraged him to move to New York, a city Watts still calls home. Their encounter led to a brief but fruitful collaboration. Basquiat, captivated by the spiritual dimension of Watts’ art, introduced him to the New York art scene. Watts' work reflects his multicultural identity, offering a personal, historical, and social perspective. With lyrical, imaginative, and mystical elements, he explores the complex relationships we form with others, as well as with our own sense of self. Through vivid colors, shapes, and symbols, Watts bridges tradition and modernity. “My vision isn’t tied to any one country or continent; it goes beyond borders and anything you can find on a map. Even if I use recognizable elements to make my work more accessible, the project itself reaches far beyond. I’m painting the Cosmos.” In ”Magiciens”, Watts creates a cosmogonic scene where a reclining Black man, illuminated by beams of light emanating from his mouth, appears to birthing a new world. These radiant beams resemble spoken words or creative breaths. Set against a swirling, galaxy-like background dotted with stars, the composition centers around a black triangle: the core of an awakening cosmic force. Watts’ work has been exhibited around the world, including at Documenta in Kassel and the Venice and Whitney Biennales. His pieces are part of many public and private collections. Ouattara WATTS
Ouattara Watts b. 1957 Negus XXI titled (upper edge); signed, titled and dated New York 1994 (on the reverse) mixed media on paper 65.5 by 102 cm. 25¾ by 40⅛ in. framed: 83.5 by 120.5 cm. 32⅞ by 47½ in. Executed in 1994.
Ouattara WATTS Giving - 2006 Aquarelle et crayon sur papier 57 x 77 cm Watercolor and pencil on paper 22.4 x 30.3 in. Provenance : Acquis directement auprès de l'artiste par l'actuel propriétaire « Ma vision n’est pas reliée à un pays ni à un continent ; elle dépasse les frontières et tout ce qu’on peut repérer sur une carte. Si j’utilise des éléments identifiables pour mieux être compris, il s’agit toutefois d’un projet qui va bien au-delà. C’est le cosmos que je peins. » "My vision is not tied to any one country or continent; it transcends borders and everything that can be pinpointed on a map. While I use identifiable elements to make myself better understood, the project itself goes far beyond that. What I paint is the cosmos." Ouattara Watts FR Né en 1957 à Abidjan, Ouattara Watts quitte la Côte d’Ivoire à la fin des années 1970 pour l’école nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Une dizaine d’années plus tard, il rencontre Jean-Michel Basquiat lors d’un vernissage. Ce dernier, amateur des œuvres de Watts, le persuade de déménager à New York, où il réside encore aujourd’hui. De cette rencontre naît une collaboration courte mais fructueuse. Entre géographie et nationalité, il existe pour Ouattara Watts des liens spirituels. C’est par l’utilisation de couleurs vives, de formes, de signes et de symboles qu’ils explorent ces liens. À travers ses œuvres, il dépeint son identité multiculturelle, et livre ainsi une lecture sociale, historique et personnelle. Entre lyrisme et esprit, mondes imaginaires et magie, il dépeint toute la complexité des relations que nous entretenons avec ceux qui nous entourent, mais aussi avec notre propre identité. Figure majeure de la diaspora ivoirienne, Ouattara Watts a une véritable renommée internationale et a été présenté dans des événements tels que la Biennale de Dakar, la Biennale de Venise ou encore dans des expositions historiques telles que The Short Century : Independence and Liberation Movements in Africa, 1945-1994 au MoMa PS1 (2001, cur. Okwui Enwezor) ; La Biennale du Whitney Museum (2002) ; Body of evidence au Smithsonian Museum for African Art à Washington (2008) ou la Documenta 11 à Kassel (2002). EN Born in 1957 in Abidjan, Ouattara Watts left Côte d’Ivoire in the late 1970s to attend the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris. About a decade later, he met Jean-Michel Basquiat at an art opening. Basquiat, a fan of Watts’ work, persuaded him to move to New York, where he still resides today. This encounter sparked a brief but fruitful collaboration. For Ouattara Watts, geography and nationality are tied to spiritual connections. Through the use of vivid colors, shapes, signs, and symbols, he explores these links. In his works, he portrays his multicultural identity, offering a social, historical, and personal perspective. Balancing lyricism and intellect, imaginary worlds and magic, he delves into the complexity of our relationships—with others and with our own identities. A prominent figure of the Ivorian diaspora, Ouattara Watts enjoys international acclaim. His work has been showcased at major events such as the Dakar Biennale, the Venice Biennale, and in landmark exhibitions like The Short Century: Independence and Liberation Movements in Africa, 1945-1994 at MoMA PS1 (2001, curated by Okwui Enwezor); the Whitney Biennial (2002); Body of Evidence at the Smithsonian National Museum of African Art in Washington (2008); and Documenta 11 in Kassel (2002). Ouattara WATTS « Ma vision n’est pas reliée à un pays ni à un continent ; elle dépasse les frontières et tout ce qu’on peut repérer sur une carte. Si j’utilise des éléments identifiables pour mieux être compris, il s’agit toutefois d’un projet qui va bien au-delà. C’est le cosmos que je peins. » "My vision is not tied to any one country or continent; it transcends borders and everything that can be pinpointed on a map. While I use identifiable elements to make myself better understood, the project itself goes far beyond that. What I paint is the cosmos." Ouattara Watts FR Né en 1957 à Abidjan, Ouattara Watts quitte la Côte d’Ivoire à la fin des années 1970 pour l’école nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Une dizaine d’années plus tard, il rencontre Jean-Michel Basquiat lors d’un vernissage. Ce dernier, amateur des œuvres de Watts, le persuade de déménager à New York, où il réside encore aujourd’hui. De cette rencontre naît une collaboration courte mais fructueuse. Entre géographie et nationalité, il existe pour Ouattara Watts des liens spirituels. C’est par l’utilisation de couleurs vives, de formes, de signes et de symboles qu’ils explorent ces liens. À travers ses œuvres, il dépeint son identité multiculturelle, et livre ainsi une lecture sociale, historique et personnelle. Entre lyrisme et esprit, mondes imaginaires et magie, il dépeint toute la complexité des relations que nous entretenons avec ceux qui nous entourent, mais aussi avec notre propre identité. Figure majeure de la diaspora ivoirienne, Ouattara Watts a une véritable renommée internationale et a été présenté dans des événements tels que la Biennale de Dakar, la Biennale de Venise ou encore dans des expositions historiques telles que The Short Century : Independence and Liberation Movements in Africa, 1945-1994 au MoMa PS1 (2001, cur. Okwui Enwezor) ; La Biennale du Whitney Museum (2002) ; Body of evidence au Smithsonian Museum for African Art à Washington (2008) ou la Documenta 11 à Kassel (2002). EN Born in 1957 in Abidjan, Ouattara Watts left Côte d’Ivoire in the late 1970s to attend the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris. About a decade later, he met Jean-Michel Basquiat at an art opening. Basquiat, a fan of Watts’ work, persuaded him to move to New York, where he still resides today. This encounter sparked a brief but fruitful collaboration. For Ouattara Watts, geography and nationality are tied to spiritual connections. Through the use of vivid colors, shapes, signs, and symbols, he explores these links. In his works, he portrays his multicultural identity, offering a social, historical, and personal perspective. Balancing lyricism and intellect, imaginary worlds and magic, he delves into the complexity of our relationships—with others and with our own identities. A prominent figure of the Ivorian diaspora, Ouattara Watts enjoys international acclaim. His work has been showcased at major events such as the Dakar Biennale, the Venice Biennale, and in landmark exhibitions like The Short Century: Independence and Liberation Movements in Africa, 1945-1994 at MoMA PS1 (2001, curated by Okwui Enwezor); the Whitney Biennial (2002); Body of Evidence at the Smithsonian National Museum of African Art in Washington (2008); and Documenta 11 in Kassel (2002).
Ouattara Watts (Côte d'Ivoire, né en 1957) Pythagor and Thot signé, daté et situé au revers; étiquette de la Vrej Baghoomian Gallery sur le châssis au revers peinture acrylique sur toile et panneau de bois, avec collage d'un bateau en bois 174 x 198,5cm. (avec bateau) 68 1/2 x 78 1/8in. Exécuté en 1990. signed, dated and situated on the reverse; label of the Vrej Baghoomian Gallery on the frame on the reverse acrylic pigment on canvas and on pannel, with collage of wooden boat
Ouattara Watts (Côte d'Ivoire, né en 1957) Sans titre signé, daté et inscrit ' Boulakia (4)' au revers pastel sur papier Canson 64.5 x 102 cm. (25 3/8 x 40 3/16in.) Exécuté en 1989. signed, dated and inscribed ' Boulakia (4)' on the reverse pastel on Canson paper
OUATTARA WATTS (1957) Charlemagne 2001 Mixed media on paper 97,5 x 127 cm Titled up center Signed and dated up right PROVENANCE: Magazzino d'Arte Moderna, Rome (label on the reverse) Private collection, Milan
Ouattara Watts Ivorian b.1957 T: (...) signed and dated 1992 (on the reverse) chalk pastel on paper 64 by 102cm., 25¼ by 40⅛in. Please note this work will ship from London, UK.
Ouattara Watts Ivorian b.1957 Afro-Beat #2 signed, titled inscribed and dated 2011 NEW YORK (on the reverse) digital print and mixed media 121.9 by 121.9cm., 48 by 48in.
Ouattara Watts Ivorian/American b.1957 Afro-Beat #2 signed, titled inscribed and dated 2011 NEW YORK (on the reverse) digital print and mixed media 121.9 by 121.9cm., 48 by 48in.
Ouattara WATTS Né en 1957 - Côte d'Ivoire Apache, 1994 (New York) Pastel gras et peinture aérosol sur papier Signé, daté, situé et annoté au dos Oil pastel and aerosol paint on paper Signed, dated, inscribed with the location and annotated on the back h: 65 w: 102,50 cm Estimation 4 000 - 6 000 €
Ouattara WATTS (Ivoirien - Né en 1957) Summer (Hamptons), 2003 Aquarelle, gouache et pastel gras sur papier Watercolor, gouache and oil pastel on paper h: 63 w: 83 cm Provenance : Primo Marella Gallery, Milan Acquis auprès de cette dernière par l'actuel propriétaire Collection particulière, Italie Estimation 3 500 - 5 500 €
Ouattara Watts Ivorian/American b.1957 Dance of the Chaman #2, 1999 (Mask & Bow-Ties) signed and dated 1999 (on the reverse) mixed media and photo on canvas 260 by 202.5cm., 102 by 79in. Bid on Sotheby's
Ouattara Watts (born 1957, Côte d'Ivoire) Untitled (Magic Men), 1996 Pastel on paper Signed, titled, situated and dated "Untitled = 1996 NEW YORK, OUATTARA WATTS, Magic Men, R. R." on the back 65,5 × 103 cm Ouattara Watts (né en 1957, Côte d'Ivoire) Sans titre (Magic Men), 1996 Pastel sur papier Signé, titré, situé et daté "Untitled = 1996 NEW YORK, OUATTARA WATTS, Magic Men, R. R." au dos 65,5 × 103 cm
Ouattara Watts (Côte d'Ivoire, né en 1957) The healer N°1, 1992 étiquette au dos 'Ouattara Watts, The healer N°1, 1992' étiquette de la 65 Thomson Street Galley pastel sur papier 131 x 100cm (51 9/16 x 39 3/8in). For further information on this lot please visit the Bonhams website
Ouattara Watts (Ivory Coast, born 1957) Poro Drawing IV signed, dated and titled 'Ouattara 1989 Poro Drawing IV' (verso) gouache and charcoal on paper 40 9/16 x 25 9/16in (103 x 65cm) For further information on this lot please visit the Bonhams website
Ouattara WATTS (Né en 1957) KANAGA - 1986 Acrylique sur bâche Signée et située au dos "Ouattara B., 92 rue du Bac, 7e" h: 194,50 w: 240 cm Provenance : Vrej Baghoomian Gallery, New York Collection particulière Vente, Paris, Etude Cornette de Saint-Cyr, 19 décembre 2011, lot 180 Collection particulière, Luxembourg Bibliographie : B. M. Warren, "Ouattara", Art Random n°7, Editions Kyoto Shoin International Co. Ltd., Kyoto, 1989, reproduit en couleur p. 7 Commentaire : L'authenticité de cette œuvre a été confirmée par la Galerie Cécile Fakhoury. Acrylic on tarpaulin; signed and located on the reverse Estimation 12 000 - 15 000 €
Ouattara Watts (b. 1957) The Dogon Komo (The Universal Knowledge) signed , titled, inscribed and dated 'THE DOGON KOMO THE UNIVERSAL KNOWLEDGE OUATTARA WATTS NEW-YORK 1989' (on the reverse) acrylic on canvas 216 x 180cm.Painted in 1989
Ouattara Watts (Ivory Coast, born 1957) Abstract (masked figure) inscribed 'Ouattara Watts/ New York/ 2015' (verso)mixed media on canvas120 x 120cm (47 1/4 x 47 1/4in). Born and raised in Abidjan, Watts moved to Paris in 1977 to study at the prestigious École nationale supérieure des beaux-arts. Following his graduation, he was talent spotted by the curator, Gaya Goldcymer, who helped to stage his first exhibition. The show was a success, attracting the attention of collectors including Claude Picasso.However, Watts's real break came when he met Jean-Michel Basquiat at the opening of one of the American artist's exhibitions. Basquiat visited Watts's studio, and was so impressed with what he saw that he urged him to hold a solo show in New York. The works were so positively received that the gallery joined Basquiat in encouraging Watts to relocate to the Big Apple. Sadly Basquiat's untimely death prevented the two men collaborating further, but Watts moved to New York soon after, where he lives and works to this day. Since the first sell out exhibition, Watts has shown his works at various venues including Gagosian Gallery in New York, Magazzinno d'Arte Moderna in Rome, and participated in the 2018 Dakar Biennial.
